एल की जीवनी। एस लोरी, इंग्लिश पेंटर

एल एस लोरी (1 नवंबर, 1887 से 23 फरवरी, 1976) 20 वीं सदी के अंग्रेजी चित्रकार थे। वह उत्तरी इंग्लैंड के धूमिल औद्योगिक क्षेत्रों में जीवन के अपने चित्रों के लिए सबसे प्रसिद्ध है, जो म्यूट रंगों में किया जाता है और कई छोटे आंकड़े या "मैचस्टिक पुरुष" हैं। लोरी का चित्रकला शैली उनका अपना बहुत कुछ था, और उन्होंने अपने करियर के बारे में धारणाओं के खिलाफ बहुत संघर्ष किया कि वह एक आत्म-सिखाया, "भोले" थे कलाकार.

प्रारंभिक जीवन

लॉरेंस स्टीफन लोरी का जन्म 1 नवंबर, 1887 को इंग्लैंड के लंकाशायर में हुआ था। उनके पिता रॉबर्ट एक क्लर्क थे, और उनकी मां एलिजाबेथ एक महत्वाकांक्षी पियानोवादक थीं। उनके परिवार, लोरी ने बाद में कहा, एक दुखी था; उनके माता-पिता ने उनकी कलात्मक प्रतिभा को नहीं पहचाना। लोरी को पूरे समय कला का अध्ययन करने का मौका नहीं मिला, लेकिन उन्होंने कई वर्षों तक शाम की कक्षाओं में भाग लिया। 1905 में, उन्होंने "एंटीक और फ्रीहैंड ड्राइंग" में सबक लिया, और उन्होंने मैनचेस्टर अकादमी ऑफ़ फाइन आर्ट और सालफोर्ड रॉयल टेक्निकल कॉलेज में भी अध्ययन किया। वह अभी भी 1920 के दशक में कक्षाओं में जा रहा था।

व्यवसाय

लोरी ने अपने जीवन का अधिकांश हिस्सा पाल मॉल प्रॉपर्टी कंपनी के लिए किराए पर लेने वाले के रूप में काम किया, 65 साल की उम्र में सेवानिवृत्त हुए। वह अपनी "दिन के समय की नौकरी" के बारे में चुप रहने के लिए कहते थे ताकि वह गंभीर कलाकार न बन सकें। वह एक "के रूप में जाना जाना नहीं चाहता थारविवार का चित्रकार। "लोरी को काम के बाद चित्रित किया गया था और केवल एक बार उसकी मां, जिसे उसने देखा था, बिस्तर पर चली गई थी।

आखिरकार, लोरी ने महत्वपूर्ण प्रशंसा प्राप्त की, 1939 में अपनी पहली लंदन प्रदर्शनी के साथ शुरुआत की। 1945 में, उन्हें मैनचेस्टर विश्वविद्यालय द्वारा मानद मास्टर ऑफ आर्ट्स की उपाधि से सम्मानित किया गया। 1962 में, उन्हें एक रॉयल शिक्षाविद चुना गया। 1964 में, लोरी 77 वर्ष के हो गए, ब्रिटिश प्रधान मंत्री हेरोल्ड विल्सन ने लोरी के चित्रों में से एक का उपयोग किया ("द पॉन्ड") उनके अधिकारी के रूप में क्रिसमस कार्ड, और 1968 में लोरी की पेंटिंग "कमिंग आउट ऑफ स्कूल" महान ब्रिटिश कलाकारों के चित्रण की एक श्रृंखला का हिस्सा थी।

चित्रकारी शैली

लोरी कई छोटे-छोटे आकृतियों की विशेषता वाले धूमिल औद्योगिक और शहरी दृश्यों के अपने चित्रों के लिए सबसे प्रसिद्ध है, कभी-कभी रंगीन कपड़े पहने होते हैं। उन्होंने अक्सर कारखानों की एक पृष्ठभूमि को लम्बी चिमनी के बिल के साथ धुएँ के रंग से चित्रित किया, और अग्रभूमि में एक पैटर्न छोटे, पतले आंकड़े, सभी व्यस्त कहीं जा रहे हैं या कुछ कर रहे हैं, आंकड़े उनके उदास से बौने हैं परिवेश।

लोरी के सबसे छोटे आंकड़े काले सिल्हूट की तुलना में थोड़ा अधिक हैं, जबकि अन्य लंबे कोट और टोपी के साथ रंग के सरल ब्लॉक हैं। सबसे बड़े आंकड़ों में, हालांकि, लोगों ने क्या पहना है, इसका स्पष्ट विवरण है, हालांकि यह अक्सर कुछ दबी हुई है।

धुआं प्रदूषण के साथ आकाश आमतौर पर ग्रे और घटाटोप होता है। मौसम और छाया का चित्रण नहीं किया गया है, लेकिन कुत्ते और घोड़े आम हैं (आमतौर पर कुछ के पीछे आधा छिपा हुआ है, जैसे लोरी ने घोड़ों के पैरों को पेंट करना मुश्किल पाया)।

हालाँकि लोरी ने यह कहना पसंद किया कि उन्होंने जो देखा, उसे चित्रित किया, उन्होंने अपने चित्रों को अपने स्टूडियो में, स्मृति, रेखाचित्र और कल्पना से काम करते हुए बनाया। उनके बाद के चित्रों में उनमें कम आंकड़े थे; कुछ भी नहीं। उन्होंने कुछ बड़े चित्र जैसे एकल आंकड़े, परिदृश्य और भी चित्रित किए समुद्री दृश्यों.

लोरी के पहले के चित्रों और चित्रों से पता चलता है कि उनके पास पारंपरिक, प्रतिनिधित्वपूर्ण चित्रण करने के लिए कलात्मक कौशल था। उन्होंने प्रभाव के लिए नहीं चुना क्योंकि, अपने शब्दों में, वह "निजी सौंदर्य" की "दृष्टि" पर कब्जा करने में सबसे अधिक रुचि रखते थे।

"मैं खुद को उस रंग में रंगना चाहता था जो मुझे अवशोषित करता था... प्राकृतिक आकृतियों ने इसके जादू को तोड़ दिया होगा, इसलिए मैंने अपने आंकड़े को आधा असत्य बना दिया... सच कहूं, तो मैं लोगों के बारे में बहुत ज्यादा नहीं सोच रहा था। जिस तरह से एक समाज सुधारक करता है, मैंने उनकी परवाह नहीं की। वे एक निजी सौंदर्य का हिस्सा हैं जिसने मुझे प्रेतवाधित किया। मैं उन्हें और घरों में उसी तरह से प्यार करता था: एक दृष्टि के हिस्से के रूप में। "

रंग की

लोरी ने ऑइल पेंट में काम किया, बिना किसी माध्यम जैसे अलसी के तेल का उपयोग कैनवास पर। उनका पैलेट सिर्फ पांच रंगों तक सीमित था: हाथी दांत काला, हल्का नीला, सिंदूर, पीला गेरू, और सफेद परत।

1920 के दशक में, लोरी ने पेंटिंग शुरू करने से पहले परतदार सफेद रंग की एक परत लगाना शुरू कर दिया। उस समय उनके शिक्षक, बर्नार्ड टेलर ने महसूस किया कि लोरी की तस्वीरें बहुत गहरी थीं और उन्हें उन्हें रोशन करने का रास्ता खोजना चाहिए। लोरी कई वर्षों बाद पाकर प्रसन्न थी, कि समय के साथ परतदार सफेद एक मलाईदार ग्रे में बदल गया।

परत-सफेद आधार परत ने कैनवस के दाने में भर दिया और एक खुरदरी, बनावट वाली सतह बनाई, जो लोरी के विषयों की संतुष्टि के अनुकूल थी। लोरी को पुन: उपयोग किए जाने वाले कैनवस, पिछले कार्यों पर पेंटिंग और ब्रश के अलावा अन्य वस्तुओं के साथ पेंट में निशान बनाने के लिए भी जाना जाता है। कभी-कभी उन्होंने अपनी रचनाओं में गहराई जोड़ते हुए, अपनी उंगलियों, छड़ी, या नाखून का इस्तेमाल किया।

मौत

लोरी की मृत्यु निमोनिया से 23 फरवरी, 1976 को हुई और उन्हें अपने माता-पिता के पास मैनचेस्टर, इंग्लैंड में दफनाया गया। उनकी मृत्यु के कुछ महीनों बाद, लंदन में रॉयल अकादमी ऑफ़ आर्ट्स में उनके चित्रों की पूर्वव्यापी प्रदर्शनी खुली।

विरासत

उनकी मृत्यु के समय तक, लोरी बेहद प्रभावशाली हो गए थे और उनकी पेंटिंग लाखों डॉलर में बिक रही थी। 2000 में, मैनचेस्टर में द लोरी नाम की एक गैलरी खोली गई, जिसमें लोरी द्वारा 400 कलाकृतियाँ पेश की गईं, जो उनके करियर में और सभी माध्यमों में शामिल थीं। तेलों, पेस्टल, जल रंगऔर चित्र)।

सूत्रों का कहना है

• क्लार्क, टीजे, और ऐनी एम। वैगनर। "लोरी एंड द पेंटिंग ऑफ मॉडर्न लाइफ।" टेट प्रकाशन, 2013।
• “एल.एस. लोरी डेड; ब्लेक के कलाकार। ”दी न्यू यौर्क टाइम्स, न्यूयॉर्क टाइम्स, 24 फरवरी। 1976.
• रोसेन्थल, थॉमस गेब्रियल। "एल.एस. लोरी: द आर्ट एंड द आर्टिस्ट।" यूनिकॉर्न प्रेस, 2016।
• श्वार्ट्ज, सैनफोर्ड। “खोज एल.एस. लोरी। ”द न्यू यॉर्क रिव्यू ऑफ़ बुक्स, 26 सितंबर। 2013.