जीन-मिशेल बास्कियाट की जीवनी, अमेरिकी कलाकार

जीन-मिशेल बास्कियाट (22 दिसंबर, 1960-अगस्त 12, 1988) हाईटियन और प्यूर्टो रिकान वंश का एक अमेरिकी कलाकार था, जो पहली बार न्यूयॉर्क सिटी के एक आधे भित्ति चित्र के रूप में प्रसिद्धि में आया था, जिसे एसएएमओ के रूप में जाना जाता है। जातिवाद और वर्ग के चित्रण के साथ-साथ उनके मिश्रित-मीडिया रेंडरिंग जिसमें प्रतीकों, वाक्यांशों, आरेखों, स्टिकर, और ग्राफिक्स का मैशअप शामिल था युद्ध, बासकिएत, न्यूयॉर्क शहर की सड़कों से 1980 के दशक के कला दृश्य के ऊपरी क्षेत्रों के एक स्वीकृत सदस्य बनने के लिए उठे, जिसमें पसंद भी शामिल थे का एंडी वारहोल और कीथ हारिंग। जबकि 27 साल की उम्र में हेरोइन के ओवरडोज के परिणामस्वरूप बासकियाट का निधन हो गया, लेकिन उनका काम आज भी दर्शकों को पसंद करता है।

जीन-मिशेल बास्कियाट

हालांकि बेसक्वेट को लंबे समय से एक सड़क कलाकार माना जाता है, लेकिन वह बड़े शहर की अंदरूनी सड़कों पर नहीं बल्कि एक मध्यम वर्ग के घर में बड़े हुए हैं। न्यू यॉर्क के मूल निवासी ब्रुकलिन का जन्म दिसंबर को हुआ था। 22, 1960, एक लेखापाल प्यर्टो रिकान की मां मटिल्डे एंड्राडेस बेसक्वेट और हाईटियन-अमेरिकन पिता गेरार्ड बसक्वेट के लिए। अपने माता-पिता की बहुसांस्कृतिक विरासत के लिए धन्यवाद, बेसक्वेट ने कथित तौर पर फ्रेंच, स्पेनिश और अंग्रेजी बोली। दंपति से जन्मे चार बच्चों में से एक, बेसक्वेट नॉर्थवेस्टलिन के बोएरम हिल पड़ोस में एक तीन मंजिला ब्राउनस्टोन में बड़ा हुआ। उनके भाई मैक्स का निधन बसकियात के जन्म से कुछ समय पहले ही हो गया था, जिससे वह बहनों लिसाने और जीनिन बास्क्वाइट की सबसे बड़ी बहन थीं, जिनका जन्म क्रमशः 1964 और 1967 में हुआ था।

7 साल की उम्र में, बेसक्यूटी ने एक जीवन बदलने वाली घटना का अनुभव किया जब वह सड़क पर खेलते समय एक कार से टकरा गया था और परिणामस्वरूप उसकी तिल्ली खो गई थी। जब वह एक महीने के अस्पताल में रहने के दौरान ठीक हो गया, तो छोटा लड़का अपनी माँ द्वारा उसे दी गई प्रसिद्ध पाठ्यपुस्तक "ग्रे एनाटॉमी" से मोहित हो गया। पुस्तक को 1979 में उनके प्रयोगात्मक रॉक बैंड ग्रे के गठन में एक प्रभाव के रूप में श्रेय दिया गया है। इसने उन्हें एक कलाकार के रूप में भी आकार दिया। उनके माता-पिता दोनों ने भी प्रभाव डाला। माटिल्डे ने कला प्रदर्शन के लिए युवा बेसक्वेट को लिया और उन्हें ब्रुकलिन संग्रहालय के एक जूनियर सदस्य बनने में मदद की। बेसक्वेट के पिता इस अकाउंटिंग फर्म से घर का कागज लाए थे, जिसका उपयोग कलाकार उनके चित्र के लिए करते थे।

मृत्यु के साथ उनका ब्रश, बसक्वाइट के बचपन को प्रभावित करने वाली एकमात्र दर्दनाक घटना नहीं थी। कार दुर्घटना के लंबे समय बाद, उसके माता-पिता अलग नहीं हुए। मटिल्ड को चल रहे मानसिक स्वास्थ्य मुद्दों से पीड़ित होना पड़ा, जो आवधिक संस्थागतकरण की आवश्यकता थी, इसलिए उनके पिता को बच्चों की हिरासत दी गई थी। कलाकार और उनके पिता ने एक गाँठ भरा रिश्ता विकसित किया। एक किशोर के रूप में, बास्कियाट अपने घर पर या दोस्तों के साथ छिटपुट रूप से रहता था जब घर पर तनाव बढ़ता था। जेरार्ड बैसक्वेट ने कथित तौर पर अपने बेटे को लात मारी जब किशोर एडवर्ड आर से बाहर निकल गया। मुरो हाई स्कूल, लेकिन कई मायनों में, यह मजबूर स्वतंत्रता लड़के को एक कलाकार और एक आदमी के रूप में बना रही थी।

पूरी तरह से अपनी खुद की बुद्धिमत्ता और संसाधनों पर भरोसा करने के बाद, एक कमाने के लिए और एक कलाकार के रूप में खुद का नाम बनाने के लिए बेसक्यूटी को प्रेरित किया। किशोरी ने खुद को सहारा देने के लिए पोस्टकार्ड और टी-शर्ट बेचीं। हालांकि, इस दौरान, उन्होंने एक भित्तिचित्र कलाकार के रूप में भी ध्यान आकर्षित करना शुरू कर दिया। एसएएमओ नाम का उपयोग करते हुए, "सेम ओल्ड श * टी" के लिए संक्षिप्त, बासकिएत और उनके दोस्त अल डियाज़ ने मैनहट्टन इमारतों में भित्तिचित्र चित्रित किए। स्थापना विरोधी संदेश.

लंबे समय से पहले, वैकल्पिक प्रेस ने जोड़ी को नोटिस किया, जिसके कारण उनकी कलात्मक सामाजिक टिप्पणी के बारे में जागरूकता बढ़ गई। अंततः असहमति के कारण बेसकियाट और डियाज़ भाग गए। उनके अंतिम संयुक्त भित्तिचित्र संदेश, "एसएएमओ मर चुका है," अनगिनत न्यूयॉर्क बिल्डिंग facades पर बिखरा हुआ पाया गया था। SAMO के निधन पर उनके क्लब 57 के साथी स्ट्रीट आर्टिस्ट-मीडिया-फिनोम कीथ हरिंग द्वारा एक विदाई समारोह दिया गया था।

1980 तक, बेसकिएट एक अच्छी तरह से प्राप्त कलाकार बन गया था। उन्होंने उस वर्ष अपने पहले समूह प्रदर्शनी, "द टाइम्स स्क्वायर शो" में भाग लिया। 1981 में गैर-लाभकारी PS1 / Institute for Art and Urban Resources Inc में एक दूसरे समूह की प्रदर्शनी उनकी ब्रेक-आउट की बारी थी। जबकि प्रदर्शनी में 20 से अधिक कलाकारों के काम का प्रदर्शन किया गया, बैसक्वेट इसके स्टार के रूप में उभरा, जिसके कारण उनके बारे में एक लेख लिखा गया, जिसका शीर्षक था, "द रेडिएंट चाइल्ड" में कला मंच पत्रिका। फिल्म "डाउनटाउन 81" में भी उनकी एक आत्मकथात्मक भूमिका थी। (हालांकि 1980-1981 में फिल्म की शूटिंग 2000 तक जारी नहीं हुई थी।)

पंक, हिप-हॉप, पाब्लो पिकासो, साइ टोमबली, लियोनार्डो दा विंची, और रॉबर्ट रोसचेनबर्ग, साथ ही साथ अपनी खुद की कैरिबियन विरासत से प्रभावित, बेसकिएट के संदेश ने सामाजिक विचित्रता पर ध्यान केंद्रित किया। उन्होंने दोनों को दर्शाया ट्रान्साटलांटिक दास व्यापार और मिस्र के दास अपने कामों में व्यापार करते हैं। उन्होंने "एमोस एन" एंडी का संदर्भ दिया, जो हार्लेम में स्थापित एक रेडियो और टेलीविजन कार्यक्रम है, जो अपने काले विरोधी के लिए जाना जाता है लकीर के फकीर, और अमेरिका में एक अफ्रीकी-अमेरिकी पुलिसकर्मी होने के लिए आंतरिक संघर्षों और निहितार्थों का पता लगाया। बीबीसी समाचार के लिए एक लेख में, डेली टेलिग्राफ़ कला समीक्षक एलेस्टेयर सूके ने लिखा, "बेसकिएट ने इस तथ्य पर अफसोस जताया कि एक काले व्यक्ति के रूप में, अपनी सफलता के बावजूद, वह मैनहट्टन में एक टैक्सी को ध्वजांकित करने में असमर्थ था - और वह स्पष्ट रूप से और आक्रामक रूप से टिप्पणी करने से कभी नहीं शर्माता था के ऊपर नस्लीय अन्याय अमेरीका में।"

1980 के दशक के मध्य तक, बेसकीट कला प्रदर्शनियों में प्रसिद्ध कलाकार एंडी वारहोल के साथ सहयोग कर रहा था। 1986 में, वह जर्मनी के Kestner-Gesellschaft गैलरी में काम करने वाले सबसे कम उम्र के कलाकार बन गए, जहाँ उनके लगभग 60 चित्रों को दिखाया गया था। लेकिन कलाकार में उनके आलोचकों के साथ-साथ कला समीक्षक हिल्टन क्रेमर सहित उनके प्रशंसक भी थे, जिन्होंने वर्णन किया बेसकिएट का करियर "1980 के दशक के आर्ट बूम के झांसे में से एक" के साथ-साथ कलाकार का "शुद्ध" के रूप में विपणन बकवास। "

अपने 20 के दशक के उत्तरार्ध में, बेसक भले ही कला की दुनिया के शिखर पर थे, लेकिन उनका व्यक्तिगत जीवन तंगहाली में था। वह हेरोइन का आदी था, और अपने जीवन के अंत में उसने खुद को समाज से काट दिया। माउ, हवाई की यात्रा करके हेरोइन के दुरुपयोग को रोकने का असफल प्रयास करने के बाद, वह न्यूयॉर्क लौट आया और ग्रेट जोन्स स्ट्रीट स्टूडियो में 27 साल की उम्र में एक ओवरडोज से मृत्यु हो गई, जिसे उन्होंने 12 अगस्त को वारहोल एस्टेट से किराए पर लिया था। 1988. बेसक्वेट की मृत्यु ने उन्हें संदिग्ध "27 क्लब" में स्थान दिया, जिनके अन्य सदस्यों में जिमी हेंड्रिक्स, जेनिस जॉप्लिन, जिम मॉरिसन और बाद में कर्ट कोबेन और एमी वाइनहाउस शामिल हैं। वे सभी 27 वर्ष की आयु में मर गए।

"80 के दशक, बेहतर या बदतर के लिए, अपने दशक थे," लिखा था न्यूज़डे 1993 में मुंशी करिन लिप्सन ने प्रसिद्धि के लिए अपनी वृद्धि को समेटा। "उनके कैनवस, उनके नकाबपोश, धूर्त’ आदिम 'चित्रों और शब्दों और वाक्यांशों के साथ, सबसे फैशनेबल संग्रह में पाए गए थे। उन्होंने अरमानी और ड्रेडलॉक पहने हुए डाउनटाउन क्लब के दृश्य और शहर के रेस्तरां को बार-बार देखा। उसने पैसों का जुगाड़ किया... दोस्तों और परिचितों को नकारात्मक पक्ष पता था, हालांकि: कला के डीलरों के साथ उनका तूफानी व्यवहार; उसके असाधारण तरीके; दोस्त और कुछ समय के सहयोगी वारहोल (जिनकी 1987 में मृत्यु हो गई), और ड्रग की लत में उनके बार-बार मरने पर उनकी पीड़ा। ”

उनकी मृत्यु के अठारह साल बाद, जेफरी राइट की भूमिका वाली बायोपिक "बेसक्वेट" और बेनिकियो डेल टोरोसड़क कलाकार के काम के लिए एक नई पीढ़ी को अवगत कराया। जूलियन श्नाबेल, जो बेसक्वेट के रूप में एक ही समय में एक कलाकार के रूप में उभरे, ने फिल्म का निर्देशन किया। श्नेबेल की बायोपिक के अलावा, बेसक्वेट 2010 तमरा डेविस डॉक्यूमेंट्री का विषय था, "जीन-मिशेल बेसक्वेट: द रेडिएंट चाइल्ड।"

बेसक्यूटी के काम का शरीर लगभग 1,000 चित्रों और 2,000 चित्रों को शामिल करता है। बेसक्यूटी के काम के संग्रह को कई संग्रहालयों में प्रदर्शित किया गया है, जिसमें शामिल हैं व्हिटनी म्यूजियम ऑफ अमेरिकन आर्ट (1992), द ब्रुकलिन संग्रहालय (2005), द गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ (2015) स्पेन में, द संस्कृति का संग्रहालय इटली में (2016), और बार्बिकन सेंटर यूनाइटेड किंगडम (2017) में।

जबकि बेसक्वेट और उनके पिता के बीच मतभेद थे, गेरार्ड बासकिएट को अपने बेटे के काम की अखंडता को बनाए रखने के साथ-साथ इसके मूल्य को बढ़ाने का श्रेय दिया गया है। (2013 में बड़े बेसकीट का निधन हो गया।) DNAInfo के अनुसार, "[गर्डार्ड बेसक्वेट] ने अपने बेटे के कॉपीराइट को नियंत्रित किया, फिल्म स्क्रिप्ट, आत्मकथा या गैलरी शो पर व्यवस्थित रूप से पायरिंग की। प्रकाशन जो अपने बेटे के कामों या छवियों का उपयोग करना चाहते थे [और] एक प्रमाणीकरण समिति की अध्यक्षता करने के लिए अनगिनत घंटे समर्पित किए जो अपने द्वारा किए जाने वाले कला के टुकड़ों को प्रस्तुत करते थे। बेटा... यदि प्रमाणित हो, तो कला का मूल्य आसमान छू सकता है। उन समझा phonies बेकार हो गया। ”

जब तक बास्कियाट अपने 20 के दशक तक पहुंच गया, तब तक उसकी कलाकृति हजारों डॉलर में बेची जा रही थी। अपने जीवनकाल के दौरान 50,000 डॉलर तक बिकने वाले मोहरे उनकी मृत्यु के बाद लगभग $ 500,000 तक उछल गए और आगे बढ़ते रहे। मई 2017 में, जापानी स्टार्टअप के संस्थापक युसाकु मेज़ावा ने सॉकबी की नीलामी में बेसकियाट की 1982 की खोपड़ी की पेंटिंग "अनटाइटल" को रिकॉर्ड तोड़ $ 110.5 मिलियन में खरीदा। एक अमेरिकी द्वारा कला का कोई भी टुकड़ा, अकेले एक अफ्रीकी-अमेरिकी को, कभी भी इस तरह के रिकॉर्ड-तोड़ने की कीमत की आज्ञा नहीं दी गई थी। बेसक्वेट का काम और उनका जीवन संगीत, साहित्य, कला, कपड़े डिजाइन, और अधिक सहित विभिन्न प्रकार की शैलियों में रचनात्मक बलों को प्रेरित करना जारी रखता है।

• फैनेली, जेम्स। "जीन-मिशेल बास्कियाट्स डैड लीव्स बिहाइंड सन आर्ट, एंड टैक्स प्रॉब्लम." DNAInfo, 5 सितंबर 2013।
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• लिप्सन, करिन। “बेसिआट रेट्रोस्पेक्टिव: अच्छी तरह से अर्जित या प्रचार?” न्यूज़डे. 23 जनवरी, 1993।
• सूके, एलेस्टेयर। "जीन-मिशेल बेसक्यूट: द लाइफ एंड वर्क बिहाइंड द लेजेंड". बीबीसी। 9 जुलाई 2015।