पावो में नेटिव अमेरिकन डांस रेजलिया

डांस रेजलिया बनाना है मूल अमेरिकी लोग एक परंपरा। यह एक विशिष्ट स्वदेशी गतिविधि है जो वास्तविकता के बारे में बताती है कि स्वदेशी लोगों के लिए है कला और रोजमर्रा की जिंदगी के बीच, संस्कृति और रचनात्मकता के बीच, या पवित्र से कोई अलगाव नहीं है धर्म निरपेक्ष।

रेगलिया की सभी शैलियां उल्लेखनीय रूप से विस्तृत हैं, और जबकि एक संगठन की सुंदरता की डिग्री नृत्य की प्रतिभा के लिए जरूरी नहीं है, यह किसी व्यक्ति की नृत्य के प्रति प्रतिबद्धता के बारे में कुछ कहता है। इन सभी में ऐतिहासिक श्रेणियों और व्यक्तिगत कृतियों के रूप में कहानियां हैं। पावो डांस आउटफिट्स का बनना एक कला रूप है।

पॉवोव्स अंतर्राज्यीय सामाजिक सभाएं हैं जो 1880 के दशक में शुरू हुई थीं। यह एक ऐसे समय में था जब भारतीय अपने समुदायों में भारी उथल-पुथल का सामना कर रहे थे। वे अस्मिता युग के वर्ष थे जब जनजातियों को मजबूर किया जा रहा था आरक्षण, बोर्डिंग स्कूल नीति के कारण और अधिक आसीन जीवन शैली में, और परिवारों को तोड़ा जा रहा था।

1960 के दशक तक संघीय सरकार स्थानांतरण नीति शहरी केंद्रों में अमेरिकी मूल-निवासियों की बड़ी आबादी का नेतृत्व किया, और भारतवासी अपनी आदिवासी संस्कृतियों और पहचानों से जुड़े रहने के लिए एक महत्वपूर्ण तरीका बन गए।

मूल निवासी लोगों के लिए, आधुनिक दुनिया के संदर्भ में भी आध्यात्मिक अर्थ के साथ सब कुछ imbued है, और खासकर जब यह संस्कृति और पहचान की अभिव्यक्ति की बात आती है। नर्तकियों के लिए, न केवल उस अभिव्यक्ति को नाचने का कार्य है, बल्कि नृत्य रेगलिया पहनना किसी की विरासत की अभिव्यक्ति है। एक नर्तक की रीगलिया उसकी मूल पहचान के सबसे शक्तिशाली प्रतीकों में से एक है और इस संबंध में, इसे पवित्र माना जा सकता है।

यह एक कारण है कि नृत्य रेजलिया को "पोशाक" के रूप में संदर्भित करना गलत है। डांस आउटफिट बनाने वाले कई तत्व आइटम हैं जो अक्सर समारोह से जुड़े होते हैं, जैसे ईगल पंख और भागों, जानवर छुपाता है, जो आइटम पीढ़ियों के माध्यम से सौंपे गए हैं, साथ ही ऐसे डिजाइन जो शायद सौंपे गए हैं या सपने में दिए गए हैं: सपने।

आज की दुनिया में मूल निवासी समाज में हर कोई नृत्य रेजलिया के निर्माण के लिए आवश्यक कौशल नहीं रखता है, और वास्तव में, सबसे सरल रूप से नहीं। अक्सर नृत्य संगठनों या संगठनों के तत्वों को पारित किया जाता है; दादी के मोकासिन, पिताजी के नृत्य प्रशंसक या हलचल, या माँ के बकसिन और मनके। अधिक बार आउटफिट परिवार के सदस्यों द्वारा तैयार किए जाते हैं, बाज़ार में खरीदे जाते हैं, या पेशेवर कलाकारों द्वारा बनाए गए कस्टम। बहुत कम सामान्यतः आउटफिट वास्तव में नर्तकियों द्वारा उसे या खुद को बनाया जाता है। कोई फर्क नहीं पड़ता कि किस तरह से एक नर्तक अपने नृत्य रेजलिया को प्राप्त करता है, यह आम तौर पर नृत्य संगठनों की एक अलमारी बनाने में कई साल लगते हैं (ज्यादातर नर्तक एक से अधिक पोशाक के मालिक हैं) और यह बहुत महंगा है।

डांस आउटफिट को एक साथ रखने के लिए कई तरह के हुनर ​​चाहिए। सबसे पहले, यह विभिन्न नृत्य शैलियों का ज्ञान लेता है जो एक पोशाक के डिजाइन के लिए दृष्टि का मार्गदर्शन करेगा। डिजाइन के लिए एक आंख जरूरी है ताकि संगठन के सभी तत्व सुसंगत होंगे। सिलाई एक आवश्यक कौशल है, लेकिन सिर्फ कपड़े सिलाई की क्षमता नहीं है। चमड़े को सिलने की क्षमता भी आवश्यक है जिसका अर्थ है कि किसी व्यक्ति के पास चमड़े को नष्ट करने का कौशल भी होना चाहिए। उनके पास कुछ क्राफ्टिंग क्षमताएं भी होनी चाहिए, जैसे कि पंख प्रशंसक, मोकासिन और बीडवर्क बनाने के बारे में ज्ञान। यह कौशल की एक विस्तृत विविधता है और क्योंकि बहुत कम लोग उन सभी के पास हैं, अधिकांश नृत्य संगठन कई अलग-अलग स्रोतों से आते हैं।

विभिन्न नृत्य तकनीकें हैं जो उत्तरी और दक्षिणी शैलियों की श्रेणियों में पुरुषों और महिलाओं में विभाजित हैं। पुरुषों और महिलाओं दोनों के पास "फैंसी" नृत्य की एक शैली है (जिसे एक उत्तरी शैली माना जाता है), और दोनों में उत्तरी और दक्षिणी शैली में "पारंपरिक" नृत्य की शैली है। अन्य शैलियों में घास नृत्य, चिकन नृत्य, दक्षिणी सीधे, जिंगल पोशाक, और लौकी नृत्य शामिल हैं।