कलाकार बर्थ मोरिसोट का दोहरा जीवन

प्रभाववाद

14 जनवरी, 1841, बोर्जेस, चेर, फ्रांस

बर्थे मोरिसोट ने दोहरे जीवन का नेतृत्व किया। एक उच्च स्तर के सरकारी अधिकारी एडमे टिबर्स मोरीसोट की बेटी के रूप में, और मैरी कॉर्नेली मेनील, की बेटी भी उच्च-स्तरीय सरकारी अधिकारी, बर्थे से उम्मीद की जाती थी कि वे "सामाजिक कनेक्शन" का मनोरंजन और खेती करें। पर शादी हुई 22 दिसंबर, 1874 को 33 साल की युगीन मैनेट (1835-1892) की उन्नत आयु, उन्होंने मैनेट परिवार के साथ एक उपयुक्त गठबंधन में प्रवेश किया, के सदस्य हैं हाउते बुर्जुआ (उच्च मध्यम वर्ग), और वह Édouard Manet की भाभी बन गई। )Douard Manet (1832-1883) ने पहले ही बर्थ को डेगस, मोनेट, रेनॉयर और पिसरो - इंप्रेशनिस्ट्स से मिलवाया था।

मैडम युगीन मैनेट बनने से पहले, बर्थे मोरिसोट ने खुद को एक पेशेवर कलाकार के रूप में स्थापित किया। जब भी उसके पास समय होता था, वह पेरिस के ठीक बाहर एक फैशनेबल उपनगर, पैसी में अपने बहुत ही आरामदायक आवास में चित्रित करती थी (अब धनी 16 वें राज्याभिषेक का हिस्सा)। हालांकि, जब आगंतुक कॉल करने के लिए आए, तो बर्थे मोरिसोट ने अपने चित्रों को छिपा दिया और खुद को एक बार फिर शहर के बाहर आश्रय दुनिया में एक पारंपरिक समाज परिचारिका के रूप में प्रस्तुत किया।

मोरिसोट एक अगेती कलात्मक वंश से आया हो सकता है। कुछ जीवनीकारों का दावा है कि उनके दादा या दादा, रोकोको कलाकार जीन-होनोरे फ्रैगनार्ड (1731-1802) थे। कला इतिहासकार ऐनी हिगनेट का दावा है कि फ्रैगनार्ड एक "अप्रत्यक्ष" रिश्तेदार हो सकता है। टिबरस मोरिसोट एक कुशल कारीगर पृष्ठभूमि से आए थे।

उन्नीसवीं सदी के दौरान, हाउते बुर्जुआ महिलाओं ने काम नहीं किया, घर के बाहर मान्यता प्राप्त करने की आकांक्षा नहीं की और अपनी मामूली कलात्मक उपलब्धियों को नहीं बेचा। इन युवा महिलाओं को प्रदर्शनी में दिखाए गए अनुसार, अपनी प्राकृतिक प्रतिभा को विकसित करने के लिए कुछ कला सबक मिल सकते हैं चित्रों के साथ खेल रहा है, लेकिन उनके माता-पिता ने पेशेवर कैरियर को आगे बढ़ाने के लिए प्रोत्साहित नहीं किया।

मैडम मैरी कॉर्नेली मोरिसोट ने उसी दृष्टिकोण के साथ अपनी प्यारी बेटियों की परवरिश की। कला के लिए एक बुनियादी सराहना विकसित करने के इरादे से, उसने बर्थे और उसकी दो बहनों मैरी-एलिजाबेथ यवेस (जो यवेस के लिए जाना जाता है,) की व्यवस्था की 1835 में पैदा हुआ) और नाबालिग कलाकार के साथ ड्राइंग का अध्ययन करने के लिए मैरी एडमा कैरोलीन (1839 में एडमा के रूप में जानी जाने वाली)। जेफ्री-अल्फोंस-Chocarne। पाठ अधिक समय तक नहीं चला। चोकार्ने से ऊब कर एडमा और बर्थे एक और नाबालिग कलाकार जोसेफ गिचर्ड के पास गए, जिन्होंने अपनी आँखें सबसे बड़ी कक्षा में खोलीं: लौवर।

फिर बर्थे ने गुइचार्ड को चुनौती देनी शुरू की और मोरिसोट की महिलाओं को गुइचार्ड के दोस्त केमिली कोरोट (1796-1875) के पास भेज दिया गया। कोरोट ने मैडम मोरिसोट को लिखा: "आपकी बेटियों की तरह चरित्रों के साथ, मेरा शिक्षण उन्हें मामूली शौकिया प्रतिभा नहीं, बल्कि चित्रकार बना देगा। क्या आप वास्तव में समझते हैं कि इसका क्या मतलब है? की दुनिया में भव्य पूंजीपति वर्ग जिसमें आप चलते हैं, यह एक क्रांति होगी। मैं तो प्रलय भी कहूंगा। ”

कोरट एक क्लैरवॉयंट नहीं था; वह एक द्रष्टा था। बर्थे मोरिसोट की अपनी कला के प्रति समर्पण ने अवसाद के भयानक समय के साथ-साथ अत्यधिक उत्तेजना को भी जन्म दिया। सैलून में स्वीकार किए जाने के लिए, मैनेट द्वारा पूरक या उभरते हुए प्रभाववादियों के साथ प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया गया था, जिससे उसे जबरदस्त संतुष्टि मिली। लेकिन वह हमेशा असुरक्षा और आत्म-संदेह से पीड़ित थी, एक पुरुष की दुनिया में प्रतिस्पर्धा करने वाली एक महिला की विशिष्ट।

बर्थे और एडमा ने 1864 में पहली बार सैलून में अपना काम जमा किया। सभी चार कार्यों को स्वीकार कर लिया गया था। बर्थे ने अपना काम जमा करना जारी रखा और 1865, 1866, 1868, 1872 और 1873 के सैलून में प्रदर्शन किया। मार्च 1870 में, बर्थे ने अपनी पेंटिंग को भेजने के लिए तैयार किया कलाकार की माँ और बहन का चित्र सैलून में, arddouard Manet द्वारा गिरा दिया गया, उनकी स्वीकृति की घोषणा की और फिर ऊपर से नीचे तक "कुछ लहजे" जोड़ने के लिए आगे बढ़े। "मेरी एकमात्र आशा को अस्वीकार कर दिया गया है," बर्थे ने एडमा को लिखा। "मुझे लगता है कि यह दुखी है।" पेंटिंग को स्वीकार कर लिया गया।

मोरिसोट ने 1868 में अपने पारस्परिक मित्र हेनरी फेंटन-लटौर के माध्यम से arddouard Manet से मुलाकात की। अगले कुछ वर्षों में, मानेट ने बर्थ को कम से कम 11 बार चित्रित किया, उनमें से:

• बालकनी, 1868-69
• रिपोज: पोर्ट्रेट ऑफ बर्थे मोरिसोट, 1870
• वॉयलेट्स के गुलदस्ते के साथ बर्थे मोरिसोट, 1872
• एक शोक टोपी में बर्थे मोरिसोट, 1874

24 जनवरी, 1874 को टिबरस मोरिसोट का निधन हो गया। उसी महीने, सोसाइटी एनोनिमे कॉपेरेटिव ने एक प्रदर्शनी के लिए योजना बनाना शुरू किया जो सरकार की आधिकारिक प्रदर्शनी सैलून से स्वतंत्र होगी। सदस्यता को बकाया राशि के लिए 60 फ़्रैंक की आवश्यकता होती है और उनकी प्रदर्शनी में जगह की गारंटी दी जाती है और कलाकृतियों की बिक्री से होने वाले मुनाफे का एक हिस्सा होता है। शायद अपने पिता को खोने से मोरिसोट को इस पाखण्डी समूह के साथ जुड़ने का साहस दिया। उन्होंने 15 अप्रैल 1874 को अपना प्रायोगिक शो खोला, जिसे प्रायोगिक के रूप में जाना जाता है प्रथम प्रभाववादी प्रदर्शनी.

मोरिसोट ने सभी में से एक में भाग लिया आठ प्रभाववादी प्रदर्शनियां. वह अपनी बेटी जूली मानेट (1878-1966) के जन्म के कारण 1879 में चौथी प्रदर्शनी से चूक गईं। जूली एक कलाकार भी बन गई।

1886 में आठवीं इम्प्रेशनिस्ट प्रदर्शनी के बाद, मोरिसोट ने डुरंड-रूएल गैलरी के माध्यम से बिक्री पर ध्यान केंद्रित किया और मई 1892 में उन्होंने अपना पहला और एकमात्र महिला शो किया।

हालांकि, शो के कुछ महीने पहले, यूजीन मैनेट का निधन हो गया। उनके नुकसान ने मोरिसोट को तबाह कर दिया। "मैं अब और जीना नहीं चाहता," उसने एक नोटबुक में लिखा। तैयारियों ने उसे जाने का एक उद्देश्य दिया और इस दर्दनाक दुःख से उसे सुकून दिया।

अगले कुछ वर्षों में, बर्थे और जूली अविभाज्य बन गए। और फिर मोरिसोट का स्वास्थ्य निमोनिया की एक लड़ाई के दौरान विफल हो गया। 2 मार्च, 1895 को उनका निधन हो गया।

कवि स्टीफन मल्लेर्म ने अपने तार में लिखा है: "मैं भयानक समाचार का वाहक हूं: हमारे गरीब मित्र ममे। यूगेन मानेट, बर्थे मोरिसोट, मर चुका है। "एक घोषणा में ये दो नाम उसके जीवन की दोहरी प्रकृति और दो पहचानों पर ध्यान आकर्षित करते हैं जिसने उसकी असाधारण कला को आकार दिया।

• कलाकार की माँ और बहन का चित्र, 1870.
• पालना, 1872.
• युगीन मानेट और उनकी बेटी [जूली] बुगीवाल के बगीचे में, 1881.
• गेंद पर, 1875.
• पढ़ना, 1888.
• वेट-नर्स, 1879.
• आत्म चित्र, सीए। 1885.

2 मार्च, 1895, पेरिस

_{सूत्रों का कहना है:}

_{हिगोननेट, ऐनी। बर्थे मोरिसोट.
न्यूयॉर्क: हार्पर कॉलिन्स, 1991।}

_{एडलर, कैथलीन। "द सबर्बन, द मॉडर्न एंड 'यूने डेम डे पैसी'" ऑक्सफोर्ड आर्ट जर्नल, वॉल्यूम। 12, नहीं। 1 (1989): 3 - 13}