वियना, ऑस्ट्रिया, डेन्यूब नदी द्वारा, कई काल और शैलियों का प्रतिनिधित्व करते हुए वास्तुकला का मिश्रण है, विस्तृत से लेकर बरोक युग उच्च अलंकरण की 20 वीं सदी की अस्वीकृति के स्मारक। वियना का इतिहास, या विएन, जैसा कि इसे कहा जाता है, यह उतना ही समृद्ध और जटिल है जितना कि इसे चित्रित करना। शहर के दरवाजे वास्तुकला का जश्न मनाने के लिए खुले हैं - और कभी भी यात्रा करने के लिए एक शानदार समय है।
यूरोप में केंद्र में स्थित होने के कारण, इस क्षेत्र को जल्दी ही सेल्ट्स और फिर रोमन दोनों द्वारा बसाया गया था। यह पवित्र रोमन साम्राज्य और ऑस्ट्रो-हंगेरियन साम्राज्य की राजधानी रहा है। वियना पर दोनों सेनाओं द्वारा हमला किया गया है और मध्ययुगीन विपत्तियाँ। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, यह पूरी तरह से मौजूद नहीं था नाजी जर्मनी द्वारा कवर. फिर भी आज हम वियना को स्ट्रॉस वाल्ट्ज और फ्रायडियन के सपने के घर के रूप में सोचते हैं। बाकी दुनिया पर वीनर मॉडर्न या वियना आधुनिक वास्तुकला का प्रभाव इतिहास में किसी भी अन्य आंदोलन के समान गहरा था।
विएना दर्शन करने
वियना के सभी में शायद सबसे प्रतिष्ठित संरचना गोथिक है सेंट स्टीफंस कैथेड्रल।
पहले रोमनस्क कैथेड्रल के रूप में शुरू किया गया था, उम्र भर इसका निर्माण दिन के प्रभावों को प्रदर्शित करता है, गॉथिक से बारोक तक इसके पैटर्न वाले टाइल छत तक।लिकटेंस्टीन जैसे अमीर कुलीन परिवारों ने पहली बार वास्तुकला की अलंकृत बारोक शैली (1600-1830) को वियना में लाया होगा। उनके निजी ग्रीष्मकालीन घर, गार्डन पैलिस लिकटेंस्टीन 1709 से, अलंकृत बारोक अंदरूनी के साथ बाहर पर इतालवी विला जैसे विवरण को जोड़ती है। यह एक कला संग्रहालय के रूप में जनता के लिए खुला है। बेल्वेडियर इस समय की अवधि से 1700 के दशक में एक और बारोक महल परिसर है। इतालवी में जन्मे वास्तुकार जोहान लुकास वॉन हिल्डेब्रांड्ट (1668-1745) द्वारा डिजाइन किया गया, बेल्वेदेयर पैलेस एंड गार्डन्स डेन्यूब रिवर क्रूज़-टेकर के लिए लोकप्रिय आँख कैंडी है।
चार्ल्स VI, 1711 से 1740 तक पवित्र रोमन सम्राट, शायद विएना के शासक वर्ग के लिए बारोक वास्तुकला लाने के लिए जिम्मेदार है। की ऊंचाई पर है ब्लैक प्लेग महामारी, यदि सेंट प्लेग अपने शहर को छोड़ देगा, तो उसने सेंट चार्ल्स बोरोमियो को एक चर्च बनाने की कसम खाई। यह किया है, और शानदार Karlskirche (1737) को सबसे पहले बारोक मास्टर आर्किटेक्ट जोहान बर्नार्ड फिशर वॉन एर्लाच ने डिजाइन किया था। चार्ल्स की बेटी, महारानी मारिया थेरेसा (1740-80), और उनके बेटे जोसेफ II (1780-90) के समय में बारोक वास्तुकला का शासनकाल चला। आर्किटेक्ट फिशर वॉन एर्लाच ने भी एक गर्मियों में शाही भगदड़ में कुटीर का शिकार करने वाले देश का डिजाइन और पुनर्निर्माण किया, बारोक Schönbrunn पैलेस. वियना का इंपीरियल विंटर पैलेस बना रहा द हॉफबर्ग.
1800 के दशक के मध्य तक, शहर के केंद्र की रक्षा करने वाली पूर्व शहर की दीवारें और सैन्य प्रवर्तन ध्वस्त कर दिए गए थे। उनके स्थान पर, सम्राट फ्रांज जोसेफ I ने एक बड़े पैमाने पर शहरी नवीनीकरण शुरू किया, जो कि कहा जाता है दुनिया में सबसे सुंदर बुलेवार्ड, रिंगस्ट्रस। रिंग बुलेवार्ड को ऐतिहासिक रूप से प्रेरित नव-गॉथिक और नव-बारोक भवनों के तीन मील से अधिक के साथ लाइन में खड़ा किया गया है। अवधि Ringstrassenstil कभी-कभी शैलियों के इस मिश्रण का वर्णन करने के लिए उपयोग किया जाता है। ललित कला संग्रहालय और पुनर्जागरण पुनरुद्धार वियना ओपेरा हाउस (वीनर स्टैट्सपर) का निर्माण इस दौरान किया गया था। Burgtheater, यूरोप का दूसरा सबसे पुराना थिएटर, पहले हॉफबर्ग पैलेस में रखा गया था, इससे पहले 1888 में "नया" थिएटर बनाया गया था।
आधुनिक वियना
20 वीं शताब्दी के मोड़ पर विनीज़ सेकंडेशन आंदोलन ने वास्तुकला में एक क्रांतिकारी भावना का शुभारंभ किया। आर्किटेक्ट ओटो वैगनर (1841-1918) ने पारंपरिक शैलियों को जोड़ा और आर्ट नोव्यू को प्रभावित। बाद में, वास्तुकार एडोल्फ लूस (१ ((०-१९ ३३) ने द गोल्डमैन और सलातश बिल्डिंग में हमारे द्वारा देखे गए स्टार्क, न्यूनतम शैली की स्थापना की। जब भौंहों ने वियना में इंपीरियल पैलेस से इस आधुनिक संरचना का निर्माण किया तो भौंहें बढ़ गईं। वर्ष 1909 था, और "लूसोउस" ने वास्तुकला की दुनिया में एक महत्वपूर्ण परिवर्तन को चिह्नित किया। फिर भी, ओटो वैगनर की इमारतों ने इस आधुनिकतावादी आंदोलन को प्रभावित किया होगा।
कुछ ने ओटो कोलोमन वैगनर को आधुनिक वास्तुकला का पिता कहा है। निश्चित रूप से, इस प्रभावशाली ऑस्ट्रियाई ने जुएन्डस्टिल (आर्ट नोव्यू) से वियना को 20 वीं शताब्दी की वास्तु व्यावहारिकता में स्थानांतरित करने में मदद की। वियना की वास्तुकला पर वैगनर का प्रभाव उस शहर में हर जगह महसूस किया जाता है, जैसा कि खुद एडोल्फ लूस ने कहा था, जिसे 1911 में वैगनर कहा जाता है दुनिया में सबसे महान वास्तुकार.
13 जुलाई, 1841 को वियना के पास पेन्ज़िग में जन्मे ओट्टो वैगनर की शिक्षा वियना में पॉलिटेक्निक संस्थान और बर्लिन, जर्मनी में कोनिग्लिच बाउडेमी में हुई थी। फिर वह 1860 में स्नातक की उपाधि प्राप्त करने के लिए एकेडमी डर बल्डेंडेन कुनेस्ट (अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स) में अध्ययन करने के लिए 1860 में वियना वापस चला गया। उन्हें नियोक्लासिकल फाइन आर्ट शैली में प्रशिक्षित किया गया था जो अंततः अलगाववादियों द्वारा अस्वीकार कर दिया गया था।
वियना में ओटो वैगनर की वास्तुकला तेजस्वी है। माजोलिका होस के विशिष्ट टाइल वाले मुखौटे इस 1899 अपार्टमेंट इमारत को आज भी वांछित संपत्ति बनाते हैं। Karlsplatz Stadtbahn रेलवे स्टेशन है कि एक बार 1900 में अपने बढ़ते उपनगरों के साथ शहरी वियना में प्रवेश किया है तो एक श्रद्धालु एक है सुंदर आर्ट नोव्यू वास्तुकला का उदाहरण है कि जब रेलमार्ग के टुकड़े को सुरक्षित स्थान पर ले जाया गया था उन्नत बनाया। वैगनर ने ऑस्ट्रियाई पोस्टल सेविंग्स बैंक (1903-1912) के आधुनिकतावाद की शुरुआत की - का बैंकिंग हॉल Österreichische Postsparkasse वियना में कागज लेनदेन के आधुनिक बैंकिंग कार्य को भी लाया। आर्किटेक्ट 1907 के साथ आर्ट नोव्यू में लौट आया किर्चे हूँ स्टीनहोफ़ या सेंट लियोपोल्ड के चर्च स्टीनहॉफ एसाइलम में, एक सुंदर चर्च जो विशेष रूप से मानसिक रूप से बीमार लोगों के लिए बनाया गया है। ह्यूटनडॉर्फ में वैगनर के खुद के विला, वियना ने अपने नवशास्त्रीय प्रशिक्षण से जुगेन्डिल के लिए अपने परिवर्तन को सबसे अच्छा व्यक्त किया।
क्यों महत्वपूर्ण है ओटो वैगनर?
- आर्ट नोव्यू वियना में, एक "नई कला" के रूप में जाना जाता है Jugendstil।
- वियना सुरक्षितऑस्ट्रियाई कलाकारों के एक संघ द्वारा 1897 में स्थापित किया गया था, वैगनर एक संस्थापक नहीं था लेकिन आंदोलन से जुड़ा हुआ है। सेकशन इस विश्वास पर आधारित था कि कला और वास्तुकला अपने समय की होनी चाहिए न कि ऐतिहासिक रूपों जैसे शास्त्रीय, गोथिक या पुनर्जागरण के पुनरुद्धार या अनुकरण की। वियना में धर्म प्रदर्शनी हॉल में ये जर्मन शब्द हैं: der zeit ihre Kunst (हर उम्र अपनी कला के लिए) और डेर कुन्स्ट इह्रे फ्रीहिट (इसकी स्वतंत्रता की कला के लिए)।
- वियना मॉडर्न, यूरोपीय वास्तुकला में एक संक्रमणकालीन समय। औद्योगिक क्रांति नए निर्माण सामग्री और प्रक्रियाओं की पेशकश कर रही थी, और, आर्किटेक्ट्स की तरह शिकागो स्कूल, वियना में कलाकारों और वास्तुकारों के एक समूह ने आधुनिकता पर विचार करने के लिए अपना रास्ता खोज रहे थे। वास्तुकला समीक्षक ऐडा लुईस हक्सटेबल ने इसे एक समय के रूप में वर्णित किया है "प्रतिभा और विरोधाभास से भरा," साधारण जुगेंडस्टिल से सजी सरल, ज्यामितीय डिजाइनों के द्विध्रुवीय वास्तुकला की विशेषता है अलंकरण।
- मॉर्डन आर्चीटेक्टुर, वागनर की आधुनिक वास्तुकला पर 1896 की पुस्तक का अध्ययन जारी है।
- वियना में शहरी नियोजन और प्रतिष्ठित वास्तुकला: स्टाइनहोफ चर्च और माजोलिकाओस को स्मृति चिन्ह के रूप में खरीदने के लिए उपलब्ध कॉफी मग पर भी चित्रित किया गया है।
ओटो वैगनर, विएना के लिए आइकॉनिक आर्किटेक्चर बनाना
उस वर्ष लुई सुलिवन सुझाव दे रहा था फार्म समारोह के बाद अमेरिकी गगनचुंबी इमारत डिजाइन में, ओटो वैगनर ने अपनी अनुवादित घोषणा में वियना में आधुनिक वास्तुकला के पहलुओं का वर्णन किया था। कुछ अव्यवहारिक सुंदर नहीं हो सकता. उनका सबसे महत्वपूर्ण लेखन शायद 1896 है मॉर्डन आर्चीटेक्टुर, जिसमें वह मामले के लिए दावा करता है आधुनिक वास्तुकला:
"एक निश्चित व्यावहारिक तत्व, जिसके साथ आज मनुष्य की कल्पना की जाती है, उसे अनदेखा नहीं किया जा सकता, और अंततः प्रत्येक कलाकार को निम्नलिखित प्रस्ताव से सहमत होना होगा: कुछ अव्यवहारिक नहीं हो सकता है सुंदर।”- रचना, पृ। 82
""सभी आधुनिक कृतियों को वर्तमान की नई सामग्रियों और मांगों के अनुरूप होना चाहिए यदि वे आधुनिक आदमी के अनुरूप हों।"- स्टाइल, पी। 78
"आधुनिक विचारों में उनका स्रोत होने वाली चीजें पूरी तरह से हमारी उपस्थिति के अनुरूप हैं... पुराने मॉडल से कॉपी और नकल की गई चीजें कभी नहीं करती हैं... एक आधुनिक यात्रा सूट में एक आदमी, उदाहरण के लिए, हमारे सभी वाहनों के साथ, सो रही कारों के साथ, ट्रेन स्टेशन के वेटिंग रूम के साथ बहुत अच्छी तरह से फिट बैठता है; अगर हम लुई XV अवधि से इस तरह की चीजों का उपयोग करके किसी को कपड़े पहने हुए देखें तो हम घूरेंगे नहीं?"- स्टाइल, पी। 77
"जिस कमरे में हम निवास करते हैं, वह हमारे कपड़ों की तरह सरल होना चाहिए... पर्याप्त प्रकाश, एक सुखद तापमान और कमरों में साफ हवा बहुत ही मनुष्य की मांग है... अगर समकालीन मनुष्य की ज़रूरतों में जीवन में वास्तुकला निहित नहीं है... यह सिर्फ एक कला है।"- कला का अभ्यास, पीपी। 118, 119, 122
"रचना कलात्मक अर्थव्यवस्था को भी मजबूर करती है। इसके द्वारा मेरा मतलब है कि हमारे द्वारा या नए बनाए गए रूपों के उपयोग और उपचार में एक मॉडरेशन जो आधुनिक विचारों से मेल खाती है और हर संभव चीज़ तक फैली हुई है। यह उन रूपों के लिए विशेष रूप से सच है जिन्हें कलात्मक भावना और स्मारकीय उच्चाटन की अभिव्यक्ति माना जाता है, जैसे गुंबद, टॉवर, क्वाड्रिगा, कॉलम, आदि। इस तरह के रूपों, किसी भी मामले में, केवल पूर्ण औचित्य और संयम के साथ उपयोग किया जाना चाहिए, क्योंकि उनका अति प्रयोग हमेशा विपरीत प्रभाव पैदा करता है। यदि बनाया जा रहा कार्य हमारे समय का एक सच्चा प्रतिबिंब है, सरल, व्यावहारिक, - एक लगभग कह सकता है - सैन्य दृष्टिकोण पूरी तरह से और पूरी तरह से व्यक्त किया जाना चाहिए, और इस कारण से सब कुछ असाधारण होना चाहिए टाल दिया गया। " - रचना, पृ। 84
आज का वियना
आज का वियना वास्तु नवाचार का एक प्रदर्शनस्थल है। बीसवीं सदी की इमारतों में शामिल हैं Hundertwasser-Haus, एक शानदार ढंग से रंगा हुआ, असामान्य रूप से आकार की इमारत जिसका निर्माण फ्रेडेन्सरिच हैन्डरवाटर, और एक विवादास्पद ग्लास और स्टील संरचना, प्रिट्कर लॉरेट हेंस होलेलिन द्वारा 1990 हास हॉस। एक अन्य प्रित्जकर वास्तुकार ने वियना की सदियों पुरानी और ऐतिहासिक रूप से संरक्षित औद्योगिक इमारतों को बदलने का बीड़ा उठाया, जिसे आज के रूप में जाना जाता है जीन नौवेल बिल्डिंग गैसोमीटर वियना - कार्यालयों और दुकानों के साथ एक विशाल शहरी परिसर जो बन गया अनुकूली पुन: उपयोग भव्य पैमाने पर।
गैसोमीटर परियोजना के अलावा, प्रित्जकर लॉरेट जीन नोवेल प्रिटेंकर विजेताओं के रूप में वियना में आवास इकाइयों को डिजाइन किया है हर्ज़ोग और डी मेउरोन Pilotengasse पर। और Spittelauer Lände पर वह अपार्टमेंट हाउस? एक और प्रित्जकर लॉरेट, ज़ाहा हदीद.
वियना एक बड़े पैमाने पर वास्तुकला बनाना जारी रखता है, और वे चाहते हैं कि आप यह जान सकें वियना का वास्तुकला दृश्य संपन्न है।
सूत्रों का कहना है
- आर्ट वॉल्यूम का शब्दकोश। 32, ग्रोव, ऑक्सफोर्ड यूनिवर्सिटी प्रेस, 1996, पीपी। 760-763
- "वियना माडर्न (26 नवंबर, 1978), आर्किटेक्चर, कोई भी? Ada लुईस Huxtable, कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय प्रेस, 1986, पी। 100
- आधुनिक वास्तुकला ओटो वैगनर, ए गाइडबुक टू हिज स्टूडेंट्स टू दिस फील्ड ऑफ आर्ट, संपादित और अनुवाद हैरी फ्रांसिस द्वारा किया गया मल्ग्रेव, द गेट्टी सेंटर फॉर द हिस्ट्री ऑफ़ आर्ट एंड ह्यूमैनिटीज़, 1988 (1902 तीसरे से अनुवादित) संस्करण)