गेरहार्ड रिक्टर (9 फरवरी, 1932 को जन्मे) दुनिया के सबसे प्रसिद्ध जीवित कलाकारों में से एक हैं। उन्होंने अपना पूरा जीवन जर्मनी में गुजारा और काम किया है। उन्होंने मुख्य रूप से एक चित्रकार के रूप में काम किया है जो फोटोरिअलिस्टिक तरीकों और अमूर्त कार्यों दोनों की खोज कर रहे हैं। अन्य मीडिया में उनके प्रयासों में तस्वीरें और कांच की मूर्तियां शामिल हैं। रिक्टर की पेंटिंग में एक जीवित कलाकार द्वारा टुकड़ों के लिए दुनिया के कुछ उच्चतम मूल्य हैं।
जर्मनी के ड्रेसडेन में जन्मे गेरहार्ड रिक्टर लोअर सिलेसिया में बड़े हुए, फिर जर्मन साम्राज्य का हिस्सा थे। क्षेत्र पोलैंड के बाद का हिस्सा बन गया द्वितीय विश्व युद्ध. रिक्टर के पिता एक शिक्षक थे। गेरहार्ड की छोटी बहन गिसेला का जन्म 1936 में चार साल की उम्र में हुआ था।
गेरहार्ड रिक्टर के पिता हॉर्स्ट को इसमें शामिल होने के लिए मजबूर किया गया था नाजी दल द्वितीय विश्व युद्ध से पहले जर्मनी में, लेकिन उन्हें रैलियों में भाग लेने की आवश्यकता नहीं थी। युद्ध के दौरान जेरहार्ड बहुत छोटा था हिटलर युवा. दो साल तक प्रशिक्षु साइन पेंटर के रूप में काम करने के बाद, गेरहार्ड रिक्टर ने 1951 में ड्रेसडेन एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स में अध्ययन शुरू किया। उनके शिक्षकों में प्रमुख जर्मन कला समीक्षक और इतिहासकार विल ग्रोहमैन थे।
गेरहार्ड रिक्टर दो महीने पहले पूर्वी जर्मनी से भाग गया था बर्लिन की दीवार 1961 में बनाया गया था। अपने घर छोड़ने के लिए अग्रणी वर्षों में, उन्होंने भित्ति जैसे वैचारिक कार्यों को चित्रित किया Arbeiterkampf (श्रमिक संघर्ष)।
पूर्वी जर्मनी छोड़ने के बाद, रिक्टर ने कुन्स्ताकडेमी डसेलडोर्फ में अध्ययन किया। बाद में वह खुद एक प्रशिक्षक बन गया और डसेलडोर्फ में पढ़ाने लगा, जहाँ वह 15 वर्षों तक रहा।
अक्टूबर 1963 में, गेरहार्ड रिक्टर ने तीन-व्यक्ति प्रदर्शनी और कला कार्यक्रम में भाग लिया, जिसमें शामिल थे जीवित मूर्तिकला, टेलीविजन फुटेज और यू.एस. का एक घर का बना पुतला के रूप में प्रदर्शन करने वाले कलाकार। अध्यक्ष जॉन एफ। कैनेडी. उन्होंने शो का शीर्षक रखा पॉप के साथ रहना: पूंजीवादी यथार्थवाद के लिए एक प्रदर्शन. इसने उन्हें प्रभावी रूप से सोवियत संघ के समाजवादी यथार्थवाद के विरोध में स्थापित किया।
1960 के दशक के मध्य तक, गेरहार्ड रिक्टर ने पहले से मौजूद तस्वीरों से फोटो-पेंटिंग, पेंटिंग पर ध्यान केंद्रित करना शुरू कर दिया। उनकी कार्यप्रणाली में एक कैनवास पर फोटोग्राफिक छवि को प्रोजेक्ट करना और सटीक रूपरेखाओं को ट्रेस करना शामिल था। फिर उसने पेंट में एक ही रंग पैलेट का उपयोग करके मूल तस्वीर के रूप को दोहराया। अंत में, वह एक ट्रेडमार्क शैली बन गई चित्रों को धुंधला करना शुरू कर दिया। कभी-कभी वह ब्लर्स बनाने के लिए एक नरम स्पर्श का उपयोग करता था। दूसरी बार उन्होंने एक निचोड़ का इस्तेमाल किया। उनकी पेंटिंग के विषय व्यक्तिगत स्नैपशॉट से लेकर परिदृश्य और समुद्र के किनारों तक व्यापक रूप से भिन्न हैं।
1970 के दशक में उन्होंने अमूर्त रचनाओं का निर्माण शुरू किया, रिक्टर ने अपने फोटो-चित्रों के साथ भी जारी रखा। उनके 48 पोर्ट्रेट्स 1971 और 1972 में वैज्ञानिकों, रचनाकारों और लेखकों सहित प्रसिद्ध पुरुषों के काले और सफेद चित्र थे। 1982 और 1983 में, रिक्टर ने मोमबत्तियों और खोपड़ियों की व्यवस्था के चित्रों की एक प्रसिद्ध श्रृंखला बनाई। ये क्लासिक स्टिल लाइफ पेंटिंग की परंपरा को प्रतिध्वनित करते हैं।
1970 के दशक की शुरुआत में जैसे-जैसे रिक्टर की अंतर्राष्ट्रीय प्रतिष्ठा बढ़ने लगी, उन्होंने उसकी खोज शुरू कर दी अमूर्त चित्रकारी रंग चार्ट की एक श्रृंखला के साथ काम करता है। वे ठोस रंगों के व्यक्तिगत वर्गों के संग्रह थे। उसके स्मारक के बाद 4096 रंग 1974 में, वह 2007 तक कलर चार्ट पेंटिंग में वापस नहीं आया।
1960 के दशक के अंत में, गेरहार्ड रिक्टर ने ग्रे पेंटिंग्स के रूप में जाना जाने लगा। वे भूरे रंग के रंगों में सार काम कर रहे थे। उन्होंने 1970 के दशक के मध्य से और कभी-कभार ग्रे चित्रों का निर्माण जारी रखा।
1976 में, रिक्टर ने अपने चित्रों की श्रृंखला शुरू की जिसे उन्होंने बुलाया Abstraktes Bild (सार चित्र). वे शुरू करते हैं जब वह कैनवास पर चमकीले रंगों के विस्तृत स्वैथ ब्रश करता है। फिर वह अंतर्निहित परतों को उजागर करने और रंगों को मिश्रण करने के लिए पेंट के धुंधला और स्क्रैपिंग का उपयोग करता है। 1980 के दशक के मध्य में, रिक्टर ने अपनी प्रक्रिया में एक घर का बना निचोड़ का उपयोग करना शुरू कर दिया।
गेरहार्ड रिक्टर के बाद के अमूर्त अन्वेषणों में 99 अतिप्रचलित चित्रों का एक चक्र था, उनके अमूर्त चित्रों के विवरणों की तस्वीरें संयुक्त इराक युद्ध के बारे में ग्रंथों के साथ, और गीले कागज पर स्याही के साथ बनाई गई एक श्रृंखला सामग्री के रक्तस्राव का लाभ उठाती है और उसके माध्यम से और उसके माध्यम से फैलती है कागज।
गेरहार्ड रिक्टर ने पहली बार 1960 के दशक में कांच के साथ काम करना शुरू किया था जब उन्होंने 1967 में काम किया था ग्लास के चार पैन. उन्होंने अपने करियर के दौरान समय-समय पर ग्लास के साथ काम करना जारी रखा। सबसे प्रसिद्ध टुकड़ों में से 1989 थे स्पीगल I (MIrror I) तथा स्पीगेल II (मिरर II). काम के हिस्से के रूप में, कांच के कई समानांतर फलक प्रकाश और बाहर की दुनिया की छवियों को उलटते हैं जो आगंतुकों के लिए प्रदर्शनी स्थान के अनुभव को बदल देता है।
शायद रिक्टर का सबसे स्मारक काम जर्मनी में कोलोन कैथेड्रल के लिए एक सना हुआ ग्लास खिड़की डिजाइन करने के लिए उनका 2002 का आयोग था। उन्होंने 2007 में तैयार काम का अनावरण किया। यह आकार में 1,220 वर्ग फीट है और 72 अलग-अलग रंगों में एक सार संग्रह 11,500 वर्ग है। एक कंप्यूटर ने उन्हें समरूपता के लिए कुछ ध्यान देने के साथ यादृच्छिक रूप से व्यवस्थित किया। कुछ पर्यवेक्षकों ने इसे "सिम्फनी ऑफ़ लाइट" के रूप में संदर्भित किया, क्योंकि जब खिड़की के माध्यम से सूरज चमकता था तो प्राप्त प्रभाव।
गेरहार्ड रिक्टर ने अपनी पहली पत्नी मैरिएन यूफिंगर से 1957 में शादी की। उनकी एक बेटी थी और 1979 में उनका रिश्ता अलग हो गया। जैसे ही उनकी पहली शादी हुई, रिक्टर ने मूर्तिकार ईसा गेन्जकेन के साथ एक रिश्ता शुरू किया। वे पहली बार 1970 के दशक में मिले थे, लेकिन उन्होंने दशक के अंत तक एक रोमांटिक एसोसिएशन शुरू नहीं किया था। रिक्टर ने 1982 में जेनकेन से शादी की और वे 1983 में कोलोन चले गए। यह रिश्ता 1993 में अलग हो गया।
जैसे ही उनकी दूसरी शादी हुई, गेरहार्ड रिक्टर ने पेंटर सबाइन मोरित्ज़ से मुलाकात की। उनकी शादी 1995 में हुई थी और उनके दो बेटे और एक बेटी थी। वे शादीशुदा रहे।
1990 के दशक की शुरुआत में, गेरहार्ड रिक्टर दुनिया में सबसे प्रसिद्ध जीवित कलाकारों में से एक था। उनके काम को व्यापक रूप से 1990 में अमेरिकी दर्शकों के लिए शुरू किया गया था, जिसे सेंट लुइस आर्ट म्यूज़ियम द्वारा एक प्रदर्शनी में रखा गया था बाडर-मीनहोफ़ (18 अक्टूबर 1977). 2002 में, न्यूयॉर्क शहर में म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट ने एक प्रमुख 40-वर्षीय गेरहार्ड रिक्टर को एक साथ रखा, जिसने सैन फ्रांसिस्को और वाशिंगटन, डी.सी. की यात्रा की।
रिक्टर ने अपने काम के माध्यम से और एक प्रशिक्षक के रूप में जर्मन कलाकारों की एक पीढ़ी को प्रभावित किया है। 2002 के पूर्वव्यापी होने के बाद, कई पर्यवेक्षकों ने गेरहार्ड रिक्टर को दुनिया का सर्वश्रेष्ठ जीवित चित्रकार बताया। उन्हें पेंटिंग के माध्यम की व्यापक खोज के लिए मनाया जाता है।
अक्टूबर 2012 में, रिक्टर ने एक जीवित कलाकार द्वारा एक टुकड़े के लिए उच्चतम कीमत के लिए एक नया रिकॉर्ड बनाया एब्सट्रैक्ट्स बिल्ड (809-4) $ 34 मिलियन में बेचा गया। उन्होंने उस रिकॉर्ड को दो बार और तोड़ दिया, जिसमें उनका वर्तमान रिकॉर्ड 46.3 मिलियन डॉलर था एब्सट्रैक्ट्स बिल्ड (599) फरवरी 2015 में बेचा गया।