रो लिचटेंस्टीन (रॉय फॉक्स लिचेंस्टीन का जन्म; 27 अक्टूबर, 1923 - 29 सितंबर, 1997) में सबसे प्रमुख आंकड़ों में से एक था पॉप कला संयुक्त राज्य अमेरिका में आंदोलन। बेन-डे डॉट पद्धति में बड़े पैमाने पर काम करने के लिए स्रोत सामग्री के रूप में कॉमिक बुक आर्ट का उनका उपयोग उनके काम का ट्रेडमार्क बन गया। अपने पूरे करियर के दौरान, उन्होंने चित्रकला से लेकर मूर्तिकला और यहां तक कि फिल्म तक, मीडिया की एक विस्तृत श्रृंखला में कला की खोज की।
तेजी से तथ्य: रॉय लिचेंस्टीन
- व्यवसाय: कलाकार
- उत्पन्न होने वाली: 27 अक्टूबर, 1923 को न्यूयॉर्क शहर, न्यूयॉर्क में
- मर गए: 29 सितंबर, 1997 को न्यूयॉर्क शहर, न्यूयॉर्क में
- शिक्षा: ओहियो स्टेट यूनिवर्सिटी, एम.एफ.ए.
- उल्लेखनीय कार्य: मास्टरपीस (1962), Whaam! (1963), डूबती हुई लड़की (1963), ब्रश स्ट्रोक (1967)
- प्रमुख उपलब्धियां: अमेरिकन एकेडमी ऑफ़ आर्ट्स एंड लेटर्स (1979), नेशनल मेडल ऑफ़ द आर्ट्स (1995)
- पति / पत्नी: इसाबेल विल्सन (1949-1965), डोरोथी हर्ज़का (1968-1997)
- बच्चे: डेविड लिचेंस्टीन, मिशेल लिचेंस्टीन
- प्रसिद्ध उद्धरण: "मुझे यह दिखावा करना पसंद है कि मेरी कला का मुझसे कोई लेना-देना नहीं है।"
शुरुआती ज़िंदगी और पेशा
न्यूयॉर्क शहर में जन्मे और पले-बढ़े रॉय लिचेंस्टीन एक उच्च-मध्यम वर्गीय यहूदी परिवार के सबसे पुराने बच्चे थे। उनके पिता, मिल्टन लिचेंस्टीन एक सफल रियल एस्टेट ब्रोकर थे, और उनकी माँ बीट्राइस एक गृहिणी थीं। रॉय ने 12 साल की उम्र तक पब्लिक स्कूल में पढ़ाई की। इसके बाद उन्होंने 1940 में स्नातक होने तक एक निजी कॉलेज की तैयारी करने वाले हाई स्कूल में भाग लिया।
लिचेंस्टीन ने स्कूल में कला के अपने प्यार की खोज की। उन्होंने पियानो और शहनाई बजाया, और जैज़ संगीत के प्रशंसक थे। वह अक्सर जैज संगीतकारों और उनके उपकरणों की तस्वीरें खींचता था। हाई स्कूल में रहते हुए, लिचेंस्टीन ने न्यूयॉर्क शहर के आर्ट स्टूडेंट लीग के ग्रीष्मकालीन कक्षाओं में दाखिला लिया, जहां उनके प्राथमिक संरक्षक चित्रकार रेजिनाल्ड मार्श थे।
सितंबर 1940 में, रॉय ने ओहियो स्टेट यूनिवर्सिटी में प्रवेश किया, जहां उन्होंने कला और अन्य विषयों का अध्ययन किया। उनके प्राथमिक प्रभाव थे पब्लो पिकासो और रेम्ब्रांट, और उन्होंने अक्सर कहा कि पिकासो Guernica उनकी पसंदीदा पेंटिंग थी। 1943 में, द्वितीय विश्व युद्ध ने रॉय लिचेंस्टीन की शिक्षा को बाधित कर दिया। उन्होंने अमेरिकी सेना में तीन साल तक सेवा की और जी.आई. की सहायता से 1946 में ओहियो स्टेट यूनिवर्सिटी में एक छात्र के रूप में काम करते रहे। बिल। होयत एल। शेरमैन, उनके प्रोफेसरों में से एक, युवा कलाकार के भविष्य के विकास पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव था। लिचेंस्टीन ने 1949 में ओहियो राज्य से अपने मास्टर ऑफ फाइन आर्ट्स को अर्जित किया।
प्रारंभिक सफलता
लिचेंस्टीन का ओहियो स्टेट से स्नातक होने के वर्षों बाद 1951 में न्यूयॉर्क सिटी में अपना पहला एकल प्रदर्शन था। बीच में उनके काम में उतार-चढ़ाव आया क्यूबिज्म और अभिव्यक्तिवाद। वह छह साल के लिए ओहियो के क्लीवलैंड चले गए, फिर 1957 में न्यूयॉर्क लौट आए, जहां उन्होंने कुछ समय के लिए दबोच लिया अमूर्त अभिव्यंजनावाद.
लिचेंस्टीन ने 1960 में रटगर्स विश्वविद्यालय में अध्यापन का कार्य किया। उनके एक सहयोगी, प्रदर्शन कला के अग्रदूत, एलन कप्रो, एक नया महत्वपूर्ण प्रभाव बन गया। 1961 में, रॉय लिचेंस्टीन ने अपनी पहली पॉप पेंटिंग का निर्माण किया। उन्होंने पेंटिंग बनाने के लिए बेन-डे डॉट्स के साथ मुद्रण की हास्य शैली को शामिल किया मिक्की को देखो, मिकी माउस और डोनाल्ड डक के पात्रों की विशेषता है। कथित तौर पर, वह अपने एक बेटे द्वारा एक चुनौती का जवाब दे रहा था, जिसने मिकी माउस को एक कॉमिक बुक में बताया और कहा, "मुझे यकीन है कि आप उतना अच्छा पेंट नहीं कर सकते हैं, एह, पिताजी?"
1962 में, लिचेंस्टीन ने न्यूयॉर्क शहर के कैस्टेली गैलरी में एक एकल शो किया था। शो के खुलने से पहले ही उसके सभी टुकड़े प्रभावशाली संग्राहकों द्वारा खरीद लिए गए थे। 1964 में, अपनी बढ़ती प्रसिद्धि के बीच, लिचेंस्टीन ने अपनी पेंटिंग पर ध्यान केंद्रित करने के लिए रटगर्स में अपने संकाय पद से इस्तीफा दे दिया।
एक पॉप कलाकार के रूप में उभार
1963 में, रॉय लिचेंस्टीन ने अपने पूरे करियर के दो सबसे प्रसिद्ध काम किए: डूबती हुई लड़की तथा Whaam!, दोनों को डीसी कॉमिक पुस्तकों से अनुकूलित किया गया था। डूबती हुई लड़की, विशेष रूप से, मौजूदा कॉमिक कला से पॉप कला के टुकड़े बनाने के लिए उनके दृष्टिकोण को उदाहरण देता है। उन्होंने एक नया नाटकीय बयान करने के लिए मूल छवि को क्रॉप किया, और मूल कॉमिक से पाठ के एक छोटे और अधिक प्रत्यक्ष संस्करण का उपयोग किया। आकार में भारी वृद्धि टुकड़ा को मूल कॉमिक बुक पैनल से बहुत अलग प्रभाव देती है।
बहुत पसंद एंडी वारहोल, लिचेंस्टीन के काम ने कला की प्रकृति और व्याख्या के बारे में सवाल पैदा किए। जबकि कुछ ने उनके काम की धृष्टता का जश्न मनाया, लिचेंस्टीन ने उन लोगों द्वारा बहुत आलोचना की, जिन्होंने तर्क दिया कि उनके टुकड़े उस चीज़ की खाली प्रतियां थीं जो पहले से मौजूद थीं। जिंदगी पत्रिका ने 1964 में एक लेख प्रकाशित किया, जिसका शीर्षक था, "क्या वह अमेरिका में सबसे खराब कलाकार हैं?" की सापेक्ष कमी है अपने काम में भावनात्मक जुड़ाव को अमूर्त की आत्मा-वर्जित दृष्टिकोण के रूप में चेहरे पर एक थप्पड़ के रूप में देखा गया था इक्सप्रेस्सियुनिज़म।
1965 में, लिचेंस्टीन ने प्राथमिक स्रोत सामग्री के रूप में कॉमिक बुक छवियों का उपयोग छोड़ दिया। कुछ आलोचकों को अभी भी इस तथ्य से परेशान किया जाता है कि लिचेंस्टीन के बड़े पैमाने पर काम में इस्तेमाल की जाने वाली मूल छवियों को बनाने वाले कलाकारों को रॉयल्टी का भुगतान कभी नहीं किया गया था।
1960 के दशक में, रॉय लिचेंस्टीन ने बेन-डे डॉट्स के साथ कार्टून-शैली के कामों का भी निर्माण किया, जिसमें कला के आकाओं द्वारा क्लासिक चित्रों की पुनर्व्याख्या की गई, जिनमें सीज़ेन, मोंड्रियन और पिकासो शामिल थे। दशक के उत्तरार्ध में, उन्होंने चित्रों की श्रृंखला बनाई जिसमें ब्रशस्ट्रोक के कॉमिक-शैली संस्करणों को चित्रित किया गया था। कार्यों ने पारंपरिक पेंटिंग का सबसे मौलिक रूप लिया और इसे एक पॉप आर्ट ऑब्जेक्ट में बदल दिया, और इसका उद्देश्य जेस्ट्रियल एक्सप्रेशनिज्म ऑफ जेस्टर्ल पेंटिंग पर जोर देना था।
बाद का जीवन
1970 में, रॉय लिचेंस्टीन ने साउथेम्प्टन, लॉन्ग आइलैंड, न्यूयॉर्क में एक पूर्व गाड़ी घर खरीदा। वहाँ, लिचेंस्टीन ने एक स्टूडियो का निर्माण किया और बाकी के अधिकांश दशक सार्वजनिक सुर्खियों में बिताए। उन्होंने अपने कुछ नए चित्रों में अपने पुराने कार्यों का प्रतिनिधित्व शामिल किया। १ ९ Throughout० के दशक और १ ९ s० के दशक की शुरुआत में, उन्होंने अभी भी जीवन, मूर्तियां और चित्र पर काम किया।
अपने करियर के अंत में, लिचेंस्टीन को बड़े पैमाने पर सार्वजनिक कार्यों के लिए कमीशन मिला। इन कार्यों में 26-फुट शामिल हैं ब्लू ब्रशस्ट्रोक के साथ भित्ति न्यूयॉर्क के इक्विटेबल सेंटर में, 1984 में बनाया गया, और 53-फुट पर टाइम्स स्क्वायर मुरल 1994 में बनाए गए न्यूयॉर्क के टाइम्स स्क्वायर बस स्टेशन के लिए। डेविड गिफेन और मो ओस्टिन द्वारा कमीशन ड्रीमवर्क्स रिकॉर्ड्स के लिए कॉर्पोरेट लोगो, लिचेंस्टीन की मृत्यु से पहले अंतिम पूर्ण कमीशन था।
कई हफ्तों के अस्पताल में भर्ती रहने के बाद 29 सितंबर, 1997 को लिचेंस्टीन की निमोनिया से मृत्यु हो गई।
विरासत
रॉय लिचेंस्टीन पॉप आर्ट आंदोलन के प्रमुख हस्तियों में से एक थे। साधारण कॉमिक स्ट्रिप पैनल को स्मारकीय टुकड़ों में बदलने का उनका तरीका यह था कि उन्होंने जो भी महसूस किया वह सांस्कृतिक कलाकृतियों को "गूंगा" करने के लिए था। उन्होंने पॉप कला को "औद्योगिक चित्रकला" के रूप में संदर्भित किया, एक ऐसा शब्द जो आम छवियों के बड़े पैमाने पर उत्पादन में आंदोलन की जड़ों को प्रकट करता है।
रॉय लिचेंस्टीन के काम का मौद्रिक मूल्य लगातार बढ़ रहा है। 1962 की पेंटिंग मास्टरपीस जो 2017 में $ 165 मिलियन में बेचा गया था, जिसमें एक कार्टून बुलबुला है, जिसके पाठ को लिचेंस्टीन की प्रसिद्धि के एक चेतावनी के रूप में देखा जाता है: "मेरे, जल्द ही आपके पास न्यूयॉर्क के सभी लोग अपने काम के लिए जुट जाएंगे।"
सूत्रों का कहना है
- वागस्टाफ, शीना। रॉय लिचेंस्टीन: एक पूर्वव्यापी। येल यूनिवर्सिटी प्रेस, 2012।
- वाल्डमैन, डायने। रो लिचटेंस्टीन. गुगेनहाइम संग्रहालय प्रकाशन, 1994।