अर्शाइल गोर्की, एब्सट्रैक्ट एक्सप्रेशनिस्ट पेंटर

अर्शीले गोर्की (जन्म वस्तनिक मनुग आदोइयन; 1904-1948) अर्मेनियाई-अमेरिकी कलाकार थे, जिनके विकास पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा अमूर्त अभिव्यंजनावाद. वह अपने दोस्त के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ है विलेम डी कूनिंग और न्यूयॉर्क के चित्रकारों का स्कूल।

तेज़ तथ्य: अर्शीले गोर्की

ओटोमन साम्राज्य (अब तुर्की का हिस्सा) में लेक वैन के तट पर खोर्गोम गांव में जन्मे, अर्शाइल गोर्की अर्मेनियाई वंश के एक परिवार का हिस्सा था। उनके पिता ने 1908 में ओटोमन साम्राज्य के सैन्य मसौदे से बचने के लिए अपने परिवार को यू.एस. 1915 में, अर्मेनियाई नरसंहार के दौरान गोर्की अपनी मां और तीन बहनों के साथ लेक वैन क्षेत्र से भाग गया। वे रूसी-नियंत्रित क्षेत्र में भाग गए। 1919 में उनकी माँ की भुखमरी से मृत्यु हो जाने के बाद, अर्शीले गोर्की ने 1920 में अमेरिका की यात्रा की और अपने पिता के साथ फिर से मिले, लेकिन वे कभी करीब नहीं थे।

अर्शील गोर्की एक स्व-प्रशिक्षित कलाकार थे जब वे अमेरिका पहुंचे। उन्होंने बोस्टन में न्यू स्कूल ऑफ डिजाइन में दाखिला लिया और 1922 से 1924 तक वहां पढ़ाई की। वहां, उन्हें पहली बार दुनिया के कुछ शीर्ष आधुनिकतावादी कलाकारों द्वारा काम का सामना करना पड़ा। उसे मिला बाद प्रभाववादी चित्रकार पॉल सेज़ने विशेष रूप से प्रभावशाली। गोर्की के शुरुआती परिदृश्य और अभी भी जीवन इस प्रभाव को प्रदर्शित करता है।

1925 में, गोर्की न्यूयॉर्क चले गए। वहाँ उन्होंने के अभिनव कार्य का पता लगाया पब्लो पिकासो और स्पेनिश सर्राफर जोआन मिरो। उन्होंने अन्य उभरते कलाकारों के साथ भी मित्रता विकसित की स्टुअर्ट डेविस तथा विलेम डी कूनिंग. क्यूबिज्म, अभिव्यक्तिवाद, और Fauves के चमकीले रंग का काम गोर्की के काम को प्रभावित करता है।

न्यूयॉर्क में, युवा कलाकार ने अपना नाम अर्मेनियाई वोस्तनिक अडोइयन से अर्शाइल गोर्की में बदल लिया। यह अर्मेनियाई शरणार्थियों की नकारात्मक प्रतिष्ठा से बचने के लिए गणना की गई थी। कभी-कभी, अर्शाइल ने रूसी लेखक मैक्सिम गोर्की के रिश्तेदार होने का भी दावा किया।

अर्शील गोर्की आधुनिक कलाकारों के प्रतिष्ठित ग्रुप ऑफ़ मॉडर्न आर्ट ऑफ़ 1930 आर्ट शो में शामिल कलाकारों में थे। अगले वर्ष उनकी पहली एकल प्रदर्शनी फिलाडेल्फिया में हुई। 1935 से 1941 तक, उन्होंने फेडरल आर्ट प्रोजेक्ट के वर्क्स प्रोग्रेस एडमिनिस्ट्रेशन (WPA) के लिए विलेम डे कूनिंग के साथ काम किया। काम के बीच नेवार्क, न्यू जर्सी हवाई अड्डे के लिए भित्ति चित्रों का एक सेट था। दुर्भाग्य से, दस में से केवल दो पैनल अभी भी मौजूद हैं।

1935 के व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट शो का शीर्षक "अमूर्त पेंटिंग इन अमेरिका" में गोर्की शामिल था। 1930 के दशक के मध्य में, गोर्की की पेंटिंग पिकासो के सिंथेटिक क्यूबिज़्म और जोआन मायरो के जैविक रूपों दोनों से प्रभाव दिखाती है। पेंटिंग "संगठन" गोर्की के काम के इस चरण का एक हड़ताली चित्रण है।

अर्शाइल गोर्की की परिपक्व शैली 1940 के दशक की शुरुआत में सामने आई। यह दोनों से प्रभावित था अतियथार्थवादी चित्रकार और अमूर्त अभिव्यक्तिवादी कलाकार यूरोप से आते हैं। हाल ही में आगमन के बीच नाजी जर्मनी से भाग रहे थे जोसेफ अलबर्स तथा हंस हॉफमैन.

1941 में, अर्शाइल गोर्की ने एग्नेस मैगरुडर से शादी की, जो उनसे 20 साल छोटी थी। उनकी दो बेटियाँ थीं, लेकिन रिश्ता अंततः एक दुखद था। 1946 में, कनेक्टिकट में गोर्की का स्टूडियो जमीन में जल गया। इसने उनके अधिकांश कार्यों को नष्ट कर दिया। एक महीने बाद, उन्हें कैंसर का निदान मिला।

कैंसर से लड़ते हुए, गोर्की को पता चला कि उसकी पत्नी का साथी कलाकार रॉबर्टो मैटा के साथ संबंध चल रहा है। यह जोड़ी अलग हो गई, और कलाकार एक कार दुर्घटना में शामिल हो गया जिसने अपनी शारीरिक गिरावट को तेज कर दिया। 21 जुलाई, 1948 को अर्शाइल गोर्की ने आत्महत्या कर ली।

अपने व्यक्तिगत जीवन की भयावह परिस्थितियों के बावजूद, गोर्की के अंतिम वर्षों के चित्र शक्तिशाली हैं। उनकी 1944 की पेंटिंग "द लिवर इज द कॉकज़ कॉम्ब" शायद उनका सबसे अधिक विकसित कार्य है। यह अमूर्त अभिव्यक्तिवाद की शैली में उनके सभी प्रभावों को एक साथ खींचता है जो विशिष्ट रूप से उनका अपना है। 1947 की पेंटिंग "एगनी" हड़ताली, शक्तिशाली रूपों में व्यक्तिगत त्रासदियों को दर्शाती है।

जबकि वह अक्सर एक सार अभिव्यक्तिवादी चित्रकार के रूप में सूचीबद्ध होता है, एक करीबी विश्लेषण से पता चलता है कि अर्शाइल गोर्की ने 20 वीं शताब्दी की पेंटिंग आंदोलनों की एक विस्तृत श्रृंखला से प्रभावों को आत्मसात किया। उनका प्रारंभिक कार्य पॉल सीज़नने द्वारा पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट थीमों की खोज करता है। अमूर्तता को पूरा करने के अपने कदम में, गोर्की सर्लिलिस्ट विचारों और क्यूबिज़्म के प्रभाव में खींचता है।

अन्य कलाकारों के साथ विकसित हुए रिश्तों में गोर्की की विरासत भी देखी जाती है। विलेम डी कूनिंग ने अपने काम में व्यक्तिगत तत्वों के उपयोग को अक्सर अर्शाइल गोर्की के साथ अपनी दोस्ती का श्रेय दिया। गोर्की की पेंटिंग की ऊर्जावान शैली में 1950 के दशक के जैक्सन पोलक के ड्रिप चित्रों में गूँज है।

• हरेरा, हेडन। अर्शीले गोर्की: हिज़ लाइफ एंड वर्क. फर्रार, स्ट्रैस और गिरौक्स, 2005।