मौड लुईस का जीवन और कार्य, कनाडाई लोक कलाकार

मौड लुईस (7 मार्च, 1903 - 30 जुलाई, 1970) 20 वीं सदी के कनाडाई लोक कलाकार थे। प्रकृति और सामान्य जीवन के विषयों और चित्रकला की लोक शैली पर ध्यान देने के साथ, वह कनाडा के इतिहास में सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक बन गई।

तेज़ तथ्य: मौद लुईस

दक्षिण ओहियो में जन्मे मौद कैथलीन डोले, नोवा स्कोटिया, लुईस जॉन और एग्नेस डाउले की इकलौती बेटी थी। उसका एक भाई चार्ल्स था, जो उससे बड़ा था। यहां तक ​​कि एक बच्चे के रूप में, वह संधिशोथ से पीड़ित था, जिसने उसके आंदोलनों को सीमित कर दिया, यहां तक ​​कि उसके हाथों तक भी। इसके बावजूद, उसने कम उम्र में अपनी मां की गोद में कला बनाना शुरू कर दिया, जिसने उसे पानी के रंग के क्रिसमस कार्ड पेंट करना सिखाया, जिसे उसने बेच दिया।

मौद ने कई शारीरिक अक्षमताओं से निपटा, जो उसके गले से निकल गई। चौदह वर्ष की आयु में, वह अज्ञात कारणों से स्कूल से बाहर हो गई, हालांकि यह संभव है कि उसके सहपाठियों (उसके जन्म के दोषों के कारण) की बदमाशी कम से कम आंशिक रूप से दोषपूर्ण थी।

एक युवा महिला के रूप में, मौद एमरी एलेन नाम के एक व्यक्ति के साथ रोमांटिक रूप से शामिल हो गए, लेकिन उन्होंने कभी शादी नहीं की। हालाँकि, 1928 में, उन्होंने अपनी बेटी, कैथरीन को जन्म दिया। एलन ने मौड और उनकी बेटी को छोड़ दिया, और उन्होंने इसके बजाय अपने माता-पिता के साथ रहना जारी रखा। क्योंकि मौद के पास अपने बच्चे का समर्थन करने के लिए कोई आय नहीं थी और कोई साधन नहीं था, इसलिए अदालत को कैथरीन को गोद लेने के लिए रखने की आवश्यकता थी। बाद में जीवन में, एक वयस्क कैथरीन (अब अपने स्वयं के परिवार के साथ शादी की और अभी भी नोवा स्कोटिया में रहती है) ने अपनी माँ के संपर्क में रहने का प्रयास किया; वह अपने प्रयासों में कभी सफल नहीं रही।

मौद के माता-पिता एक दूसरे के दो साल के भीतर मर गए: उनके पिता 1935 में और उनकी मां 1937 में। उसके भाई चार्ल्स को सब कुछ विरासत में मिला, और जब उसने अपनी बहन को थोड़ी देर के लिए उसके साथ रहने की अनुमति दी, तो वह जल्द ही अपनी चाची के साथ रहने के लिए नोवा स्कोटिया के डिग्बी चला गया।

1937 के अंत में, मौड ने मार्शल टाउन के एक फ़िश पेडलर एवरेट लेविस द्वारा रखे गए एक विज्ञापन का जवाब दिया, जो एक लाइव-हाउसकीपर की तलाश कर रहा था। जनवरी 1938 में, अपने गठिया की प्रगति के कारण, मौड और एवरेट ने शादी कर ली, इसलिए वह अपना काम अच्छा नहीं कर पा रही थी।

लुईस ज्यादातर गरीबी में रहते थे, लेकिन एवरेट ने अपनी पत्नी की पेंटिंग को प्रोत्साहित किया - खासकर जब उन्हें एहसास हुआ कि वे एक छोटा लाभ कमा सकते हैं। उन्होंने उसके लिए पेंटिंग की आपूर्ति की, और फिर उसके साथ यात्राएं बेचीं, छोटे कार्ड के साथ शुरू किया, जैसे कि उसने एक बच्चे के रूप में चित्रित किया था और अंततः अन्य, बड़े मीडिया में विस्तार किया था। यहां तक ​​कि उन्होंने अपने छोटे से घर में लगभग हर उपयुक्त सतह को चित्रित किया, जैसे कि विशिष्ट साइटों से लेकर दीवारों तक अधिक अपरंपरागत (उनके स्टोव सहित)।

क्योंकि कैनवास (और महंगा) से आना मुश्किल था, माउद ने बीवर बोर्डों (संपीड़ित लकड़ी के फाइबर से बना) और मेसोनाइट, अन्य चीजों के बीच काम किया। ये छोटी वस्तुएं, जो उनके करियर में या व्यक्तिगत उपयोग के लिए, चमकीले रंगों और फूलों, पक्षियों और पत्तियों के डिजाइनों से भरी थीं। यह सौंदर्यबोध उसके बाद के काम में भी ले जाएगा।

अपने पूरे करियर के दौरान, मौड की पेंटिंग, दृश्यों और उनके स्वयं के जीवन, अनुभवों और परिवेश से बाहर की वस्तुओं पर केंद्रित थी। पशु अक्सर दिखाई देते थे, ज्यादातर घरेलू या खेत के जानवर जैसे गाय, बैल, बिल्लियाँ और पक्षी। उसने बाहरी दृश्यों को भी चित्रित किया: पानी पर नावें, सर्दियों की नींद या स्केटिंग के दृश्य और सामान्य जीवन के समान क्षण, अक्सर एक चंचल और हंसमुख स्वर के साथ। उसकी जवानी के ग्रीटिंग कार्ड फिर से लौट आए, इस बार उसके बाद के चित्रों के लिए प्रेरणा के रूप में। उज्ज्वल, शुद्ध रंग उसके चित्रों की पहचान हैं; वास्तव में, वह रंगों को कभी भी मिश्रित नहीं करने के लिए जानी जाती थी, लेकिन केवल तेलों का उपयोग करती हैं क्योंकि वे मूल रूप से उनके ट्यूबों में आते हैं।

उसकी अधिकांश पेंटिंग काफी छोटी हैं, आठ इंच से ज्यादा नहीं। यह ज्यादातर उसके गठिया की बाधाओं के कारण है: वह केवल उतना ही पेंट कर सकती है जितना वह अपनी बाहों को स्थानांतरित कर सकती है, जो तेजी से सीमित था। हालाँकि, उनकी कुछ पेंटिंग्स ऐसी हैं, जो इससे बड़ी हैं, और 1940 के दशक की शुरुआत में उन्हें अमेरिकी कुटीर मालिकों द्वारा बड़े पैमाने पर शटर पेंट करने के लिए कमीशन किया गया था।

अपने जीवनकाल के दौरान, मौड के चित्र बड़ी मात्रा में नहीं बिके। 1940 के दशक के अंत तक, पर्यटकों ने उसके चित्रों को खरीदने के लिए लुईस के घर पर रुकना शुरू कर दिया था, लेकिन वे शायद ही कभी कुछ डॉलर से अधिक में बिके। वास्तव में, वे अपने जीवन के अंतिम वर्षों तक दस डॉलर के करीब भी नहीं बेचेंगे। लुईस का अस्तित्व लगातार बना रहा, एवरेट ने घर के चारों ओर शेर के काम में हिस्सा लिया, क्योंकि मौद के गठिया ने उसकी गतिशीलता को कम करना जारी रखा।

सामयिक पर्यटक के ध्यान के बावजूद, लुईस का काम उसके जीवन के अधिकांश हिस्से के लिए काफी अस्पष्ट रहा। यह सब 1964 में बदल गया, जब टोरंटो स्थित राष्ट्रीय समाचार पत्र स्टार वीकली एक लोक कलाकार के रूप में उनके बारे में एक लेख लिखा और उन्हें कनाडा भर के दर्शकों के ध्यान में लाया, जिन्होंने जल्दी से उन्हें और उनके काम को अपनाया। ध्यान केवल अगले वर्ष बढ़ा, जब प्रसारण नेटवर्क सीबीसी ने उसे अपने कार्यक्रम पर चित्रित किया दूरबीन, जिसमें विभिन्न डिग्री के कुख्यात लोगों के कैनेडियन थे जिन्होंने किसी न किसी तरह से अंतर बनाया था।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में और इन प्रमुख सार्वजनिक उल्लेखों के बाद, लुईस महत्वपूर्ण आंकड़ों की एक विस्तृत श्रृंखला से कमीशन के अंत में था - सबसे विशेष रूप से, अमेरिकी राष्ट्रपति रिचर्ड निक्सन उससे एक जोड़ी पेंटिंग बनवाई। उसने नोवा स्कोटिया में अपना घर कभी नहीं छोड़ा और कलाकृति की मांग को पूरा करने में असमर्थ रही।

मौड की तबीयत लगातार बिगड़ती चली गई और 1960 के दशक के उत्तरार्ध में, उन्होंने अपने घर में पेंटिंग और इलाज के लिए अस्पताल जाने के बीच अपना ज्यादातर समय व्यतीत करने में बिताया। उनके घर के लकड़ी के धुएं और लगातार संपर्क में आने से उनका स्वास्थ्य खराब हो गया था उचित वेंटिलेशन के बिना पेंट धुएं, और फेफड़े के मुद्दों के कारण उसे अतिसंवेदनशील छोड़ दिया गया निमोनिया। निमोनिया से जूझने के बाद 30 जुलाई, 1970 को उसकी मृत्यु हो गई।

उसकी मृत्यु के बाद, उसके चित्रों की माँग आसमान छू गई, जैसा कि अग्रेजों की उपस्थिति थी। कई चित्रों को Maud होने के लिए अंतिम रूप से फेक साबित किया गया; कई लोगों को अपने पति एवरेट की प्रमुखता को भुनाने की कोशिश में लगे रहने का संदेह है।

हाल के वर्षों में, Maud के चित्र केवल अधिक मूल्यवान हो गए हैं। वह नोवा स्कोटिया के अपने गृह प्रांत में एक लोक नायक के रूप में कुछ बन गई हैं, जिसने प्रामाणिकता और असामान्य शैलियों के साथ लंबे समय तक कलाकारों को गले लगाया है, और पूरे कनाडा में। 21 वीं सदी में, उनके चित्रों ने कीमतों में पांच आंकड़ों में अच्छी बिक्री की है।

1979 में एवरेट की मृत्यु के बाद, लुईस के घर में अव्यवस्था होने लगी। 1984 में, इसे नोवा स्कोटिया प्रांत द्वारा खरीदा गया था, और नोवा स्कोटिया की आर्ट गैलरी ने घर की देखभाल और संरक्षण किया। अब यह Maud के कार्यों के एक स्थायी प्रदर्शन के भाग के रूप में गैलरी में रहता है। उनके चित्रों ने उन्हें कनाडाई कला समुदाय और उनके उज्ज्वल आनंद के बीच एक लोक नायक बना दिया है शैली, उनके जीवन की विनम्र, अक्सर कठोर वास्तविकताओं के साथ संयुक्त है, संरक्षक और प्रशंसकों के साथ प्रतिध्वनित हुई है दुनिया भर।

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• वूल्वर, लांस। मौड लुईस का प्रकाशित जीवन. हैलिफ़ैक्स: निम्बस पब्लिशिंग, 1995।