विलियम टर्नर, इंग्लिश रोमांटिक लैंडस्केप पेंटर

विलियम टर्नर (23 अप्रैल, 1775 - 19 दिसंबर, 1851) को अपनी अभिव्यक्ति के लिए जाना जाता है, रोमांटिक परिदृश्य चित्रों जो अक्सर मनुष्य के ऊपर प्रकृति की शक्ति को दर्शाता है। उनके काम का बाद के प्रभाववादी आंदोलन पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।

फास्ट फैक्ट्स: विलियम टर्नर

एक मामूली परिवार में जन्मे, एक नाई और विगमेकर का बेटा और उसकी पत्नी जो कसाई के परिवार से आई थी, विलियम टर्नर एक बच्चा था। दस साल की उम्र में, रिश्तेदारों ने उसे उसकी माँ की मानसिक अस्थिरता के कारण टेम्स नदी के किनारे एक चाचा के साथ रहने के लिए भेज दिया। वहां, उन्होंने स्कूल में भाग लिया और ऐसे चित्र बनाने शुरू किए, जो उनके पिता ने कुछ शिलिंग एपिंग के लिए प्रदर्शित किए और बेचे।

टर्नर के शुरुआती कामों का अधिकांश अध्ययन उसने आर्किटेक्ट्स के लिए किया था जैसे कि थॉमस हार्डविक, लंदन चर्चों की एक श्रृंखला के डिजाइनर, और ऑक्सफोर्ड स्ट्रीट में पेंटहोन के निर्माता जेम्स व्याट, लंडन।

14 साल की उम्र में, टर्नर ने रॉयल अकादमी ऑफ आर्ट में अपनी पढ़ाई शुरू की। उनका पहला वाटरकलर, "ए व्यू ऑफ द आर्कबिशप पैलेस, लैम्बेथ" रॉयल अकादमी की 1790 की ग्रीष्मकालीन प्रदर्शनी में दिखाई दिया जब टर्नर केवल 15 वर्ष का था। उनके पहले चित्रों में से एक यह संकेत देने के लिए कि बाद में आने वाले खतरे के मौसम के चित्रण में "द राइजिंग स्क्वॉल - सेंट विन्सेंट रॉक ब्रिस्टल से हॉट वेल्स" 1793 में था।

युवा विलियम टर्नर ने गर्मियों में इंग्लैंड और वेल्स के माध्यम से यात्रा करना शुरू किया और सर्दियों में पेंटिंग की। उन्होंने 1796 में रॉयल अकादमी में अपनी पहली तेल चित्रकला, "मछुआरे पर समुद्र," प्रदर्शित की। यह उस समय काफी लोकप्रिय एक चांदनी दृश्य था।

24 साल की उम्र में, 1799 में, सहयोगियों ने विलियम टर्नर को रॉयल अकादमी ऑफ़ आर्ट का एक सहयोगी चुना। वह अपने काम की बिक्री के माध्यम से पहले से ही आर्थिक रूप से सफल था और लंदन में एक अधिक विशाल घर में चला गया जिसे उसने समुद्री चित्रकार जे.टी. Serres। 1804 में, टर्नर ने अपना काम दिखाने के लिए अपनी गैलरी खोली।

अवधि के दौरान टर्नर की यात्रा का भी विस्तार हुआ। 1802 में, उन्होंने यूरोपीय महाद्वीप की यात्रा की और फ्रांस और स्विट्जरलैंड का दौरा किया। यात्रा का एक उत्पाद 1803 में समाप्त हुई "कैल्स पियर फ्रैंच पोइसार्ड्स प्रिपरेशन फ़ॉर सी" की पेंटिंग थी। इसमें तूफानी समुद्र थे जो जल्द ही टर्नर के सबसे यादगार काम का ट्रेडमार्क बन गए।

इंग्लैंड के भीतर टर्नर की पसंदीदा यात्रा स्थलों में से एक ओटले, यॉर्कशायर था। जब उन्होंने 1812 में महाकाव्य "स्नो स्टॉर्म: हैनिबल एंड द आर्मी क्रॉसिंग द एल्प्स" को चित्रित किया, तो सेना के आसपास के तूफानी आसमान हैनिबलरोम के सबसे बड़े शत्रु, ओटले में रहने के दौरान देखे गए तूफान टर्नर से प्रभावित थे। पेंटिंग में प्रकाश और वायुमंडलीय प्रभावों के नाटकीय चित्रण ने भविष्य को प्रभावित किया प्रभाववादी, जिसमें क्लाउड मोनेट और केमिली पिसारो शामिल हैं।

नेपोलियन युद्ध कि यूरोपीय महाद्वीप में क्रोध ने टर्नर की यात्रा की योजना को बाधित कर दिया। हालांकि, जब वे 1815 में समाप्त हो गए, तो वह एक बार फिर महाद्वीप की यात्रा करने में सक्षम थे। 1819 की गर्मियों में, उन्होंने पहली बार इटली का दौरा किया और रोम, नेपल्स, फ्लोरेंस और वेनिस में रुक गए। इन यात्राओं से प्रेरित प्रमुख कार्यों में से एक "द ग्रांड कैनाल, वेनिस" का चित्रण था, जिसमें एक अधिक विस्तार रंग रेंज शामिल थी।

टर्नर को कविता और सर वाल्टर स्कॉट की रचनाओं में भी रुचि थी, लॉर्ड बायरन, और जॉन मिल्टन। जब उन्होंने रॉयल अकादमी में 1840 के "स्लेव शिप" का प्रदर्शन किया, तो उन्होंने पेंटिंग के साथ अपनी कविता के अंश भी शामिल किए।

1834 में, एक उग्र नरकंकाल ने संसद के ब्रिटिश सदनों को घेर लिया और घंटों तक जलाया गया जबकि लंदन के निवासी भयावह रूप से देखते रहे। टर्नर ने टेम्स नदी के किनारे से इसे देखने वाली भयानक घटना के रेखाचित्र, जल रंग और तेल चित्र बनाए। रंगों के मिश्रण से प्रकाश की चमक और उष्मा का आभास होता है। आग की भयानक शक्ति के टर्नर के प्रतिपादन ने प्रकृति की भारी ताकतों में उसकी रुचि को मनुष्य की सापेक्ष कमजोरी का सामना करना पड़ा।

जैसे ही टर्नर उम्र में आगे बढ़ा, वह अधिकाधिक विलक्षण होता गया। उनके पास उनके पिता के अलावा कुछ करीबी विश्वासपात्र थे, जो 30 साल तक उनके साथ रहे और स्टूडियो सहायक के रूप में काम किया। 1829 में अपने पिता की मृत्यु के बाद, टर्नर गंभीर अवसाद से जूझ रहा था। हालाँकि उनकी कभी शादी नहीं हुई थी, लेकिन इतिहासकारों का मानना ​​है कि वह दो बेटियों, इवलीना डूपोइस और जॉर्जियाई थॉम्पसन के पिता थे। सोफिया बूथ के दूसरे पति की मृत्यु के बाद, टर्नर लगभग 20 वर्षों तक चेल्सी में अपने घर पर "मिस्टर बूथ" के रूप में रहा।

अपने करियर के अंत में, टर्नर की पेंटिंग ने रंग और प्रकाश के प्रभाव पर अधिक से अधिक ध्यान केंद्रित किया। अक्सर चित्र के प्रमुख तत्वों को बड़े वर्गों द्वारा उठाए गए अधिकांश चित्रों के साथ धुंधली रूपरेखा में प्रस्तुत किया जाता है जो वास्तविक रूप के बजाय मूड को चित्रित करते हैं। 1844 से पेंटिंग "रेन, स्टीम एंड स्पीड - द ग्रेट वेस्टर्न रेलवे" इस शैली का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। काम का सबसे विस्तृत तत्व ट्रेन की स्मोकस्टैक है, लेकिन अधिकांश पेंटिंग है धुंधले वातावरण को देखते हुए, जो एक आधुनिक पुल के पास एक ट्रेन की गति के बारे में बताने में मदद करता है लंडन। हालांकि इन चित्रों ने छाप चित्रकारों के नवाचारों का अनुमान लगाया है, समकालीनों ने टर्नर की विस्तार की कमी की आलोचना की।

विलियम टर्नर की 19 दिसंबर, 1851 को हैजा से मृत्यु हो गई। सबसे प्रमुख अंग्रेजी कलाकारों में से एक के रूप में, उन्हें सेंट पॉल कैथेड्रल में दफनाया गया था।

विलियम टर्नर ने गरीब कलाकारों के लिए एक चैरिटी बनाने के लिए अपना भाग्य छोड़ दिया। उन्होंने अपनी पेंटिंग को नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट में शामिल किया। रिश्तेदारों ने कलाकार के भाग्य का उपहार लड़ा और अदालतों के माध्यम से अपने धन को वापस जीत लिया। हालांकि, पेंटिंग "टर्नर बीक्वेस्ट" के माध्यम से इंग्लैंड की स्थायी संपत्ति बन गई। 1984 में, टेट ब्रिटेन संग्रहालय विलियम टर्नर को सम्मानित करने के लिए प्रतिष्ठित विजुअल आर्टिस्ट को प्रतिवर्ष प्रतिष्ठित टर्नर प्राइज आर्ट अवार्ड प्रदान किया जाता है स्मृति।

एक से अधिक सदी के लिए कला की दुनिया के माध्यम से reverberated आदमी पर प्रकृति के प्रभाव के टर्नर के प्रभावकारी प्रस्तुतिकरण। उन्होंने न केवल क्लाउड मोनेट जैसे प्रभाववादियों को प्रभावित किया, बल्कि बाद में अमूर्त चित्रकारों को भी पसंद किया मार्क रोथको. कई कला इतिहासकारों का मानना ​​है कि टर्नर का ज्यादातर काम अपने समय से बहुत आगे था।

• मोयल, फ्रेनी। टर्नर: द एक्स्ट्राऑर्डिनरी लाइफ एंड मोमेंटस टाइम्स ऑफ जे.एम.डब्ल्यू। टर्नर। पेंगुइन प्रेस, 2016।
• विल्टन, एंड्रयू। उनके समय में टर्नर। टेम्स और हडसन, 2007।