हंस हॉफमैन की जीवनी, सार अभिव्यक्तिवाद पायनियर

हंस हॉफमैन (21 मार्च, 1880 - 17 फरवरी, 1966) जर्मनी में पैदा हुए एक अमेरिकी चित्रकार थे। वह सबसे अग्रणी में से एक था अमूर्त अभिव्यक्तिवादी आंदोलन। चार दशक तक एक कला प्रशिक्षक के रूप में, उन्होंने 20 वीं शताब्दी के कुछ महानतम चित्रकारों को प्रभावित किया।

तेज़ तथ्य: हंस हॉफमैन

बवेरिया में एक जर्मन परिवार में जन्मे, हंस हॉफमैन ने कम उम्र से ही विज्ञान और गणित में गहरी रुचि दिखाई। सोलह वर्ष की आयु में, उन्होंने अपने पिता के कैरियर मार्ग का अनुसरण किया और सरकार के साथ नौकरी की। छोटे हॉफमैन ने लोक निर्माण के निदेशक के सहायक के रूप में काम किया। स्थिति ने उन्हें उपकरणों के एक विस्तृत रेंज को पेटेंट करते समय, सैन्य उपयोग के लिए एक पोर्टेबल फ्रीजर और नौकायन जहाजों के लिए एक रडार प्रणाली सहित, गणित के अपने प्यार को बढ़ाने के लिए अनुमति दी।

अपने सरकारी रोजगार के दौरान, हंस हॉफमैन ने कला का अध्ययन करना शुरू किया। 1900 और 1904 के बीच, म्यूनिख में रहने के दौरान, वह अपनी भावी पत्नी, मारिया "मिज़" वोल्फग से मिले। उन्होंने फिलिप फ्रायडेनबर्ग, हाई-एंड डिपार्टमेंट स्टोर के मालिक कौफौस गर्सन और एक भावुक कला संग्रहकर्ता के साथ दोस्ती की।

अगले दशक में फ्रायडेनबर्ग के संरक्षण के माध्यम से, हंस हॉफमैन मिज़ के साथ पेरिस जाने में सक्षम था। फ्रांस में रहते हुए, हॉफमैन ने खुद को अवांट-गार्डे पेंटिंग दृश्य में गहराई से डूबो दिया। वह मिला हेनरी मैटिस, पब्लो पिकासो, जॉर्ज ब्रैक, और कई अन्य। जैसे-जैसे उनकी प्रतिष्ठा बढ़ी, हॉफमैन की पेंटिंग "अक्ट (न्यूड)" 1908 के बर्लिन सेकेशन शो में दिखाई दी।

1914 में जब प्रथम विश्व युद्ध छिड़ा, तो हॉफमैन और उनकी पत्नी को पेरिस छोड़कर म्यूनिख वापस जाना पड़ा। सरकार ने सांस की स्थिति के कारण उन्हें सैन्य सेवा से अयोग्य घोषित कर दिया, और उन्होंने 1915 में एक कला विद्यालय खोला। 1924 में, उन्होंने मिज़ से शादी की। एक कला प्रशिक्षक के रूप में हॉफमैन की प्रतिष्ठा विदेशों तक पहुंच गई, और 1930 में, एक पूर्व छात्र ने उन्हें बर्कले में कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय में 1930 के ग्रीष्मकालीन कला सत्र को पढ़ाने के लिए आमंत्रित किया।

अमेरिका और जर्मनी के बीच शिक्षण और काम करने के लिए यात्रा करने में दो साल बिताने के बाद, उन्होंने "भविष्य के भविष्य के लिए" जर्मनी की वापसी यात्रा स्थगित कर दी। हंस हॉफमैन अपने जीवन के अधिकांश समय के लिए संयुक्त राज्य अमेरिका में रहते थे, 1938 में अमेरिकी नागरिकता के लिए आवेदन करते हुए, जबकि यूरोप विश्व युद्ध की शुरुआत से मुश्किल से एक साल दूर था द्वितीय।

1934 में, हंस हॉफमैन ने न्यूयॉर्क में अपना कला विद्यालय खोला और अगले 24 वर्षों के लिए कक्षाओं की पेशकश की। गर्मियों में, उन्होंने अपने निर्देश को प्रोविंसटाउन, मैसाचुसेट्स में स्थानांतरित कर दिया। उन्होंने हेलेन फ्रेंकथेलर, रे ईम्स और के संरक्षक के रूप में काम करने वाले प्रशिक्षक के रूप में जबरदस्त सम्मान अर्जित किया ली गेस्नर, साथ ही जैक्सन पोलक के साथ घनिष्ठ मित्र बन गए।

हेंस हॉफमैन न्यूयॉर्क के कलाकारों के समूह का एकमात्र चित्रकार था जिसने अमूर्त अभिव्यक्तिवाद को लोकप्रिय बनाने का श्रेय दिया, जो प्रथम विश्व युद्ध से पहले पेरिस अवेंट-गार्डे के साथ सीधे जुड़े थे। उस संबंध के साथ, उन्होंने 20 वीं शताब्दी में कलाकारों के दो सबसे प्रभावशाली समुदायों के बीच की खाई को पाटा और एक पीढ़ी के चित्रकारों को प्रेरित किया।

अपने काम में, हॉफमैन ने रंग और रूप का पता लगाया। उन्होंने दावा किया कि कला को इसकी मूल बातें और अनावश्यक सामग्री को हटाकर अपनी आवाज दी जा सकती है। उनके प्रमुख टुकड़ों में "द विंड" था। कई वर्षों तक, कई इतिहासकारों का मानना ​​था कि जैक्सन पोलक के "ड्रिप" पेंटिंग तकनीक के विकास पर यह एक महत्वपूर्ण प्रभाव था। हालिया परीक्षा ने कला इतिहासकारों को यह विश्वास दिलाया है कि हॉफमैन और पोलक एक ही समय में पेंट के साथ प्रयोग कर रहे थे।

1944 में, हंस हॉफमैन को न्यूयॉर्क में अपना पहला एकल गैलरी शो मिला। कला समीक्षकों ने इसे अमूर्त अभिव्यक्तिवादी शैली की खोज में एक कदम आगे के रूप में मनाया। 1940 के दशक के दौरान उनका काम रंगीन ज्यामितीय आकृतियों के लिए बोल्ड स्ट्रोक के साथ निष्पादित किए गए चंचल आत्म-चित्रों से लेकर यूरोपीय स्वामी हंस अर्पण और जोन मिरो के काम की गूंज था।

1957 में न्यूयॉर्क के व्हिटनी में एक पूर्वव्यापी के बाद, हॉफमैन ने अपने काम में रुचि के देर से कैरियर के पुनर्जागरण का अनुभव किया। उन्होंने 1958 में शिक्षण छोड़ दिया और अपने जीवन के अंतिम वर्षों के लिए कला के निर्माण पर ध्यान केंद्रित किया। कलाकारों और आलोचकों ने समान रूप से दुनिया भर में उनके काम का जश्न मनाया। 1963 में, न्यूयॉर्क के म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट ने एक और भी व्यापक पूर्वव्यापी यात्रा की, जो अमेरिका, दक्षिण अमेरिका और यूरोप में घूमती रही।

1960 के दशक के दौरान, हॉफमैन ने अपने कई कलाकार दोस्तों के गुजर जाने के कारण महत्वपूर्ण दुख को सहन किया। की मौतों के जवाब में फ्रांज क्लाइन और जैक्सन पोलक और अन्य लोगों के साथ, उन्होंने अपनी स्मृति में नए टुकड़े समर्पित किए। 1963 में दिल का दौरा पड़ने से मिज़ के गुजरने के साथ सबसे महत्वपूर्ण झटका लगा। 1965 के पतन में, हॉफमैन ने 50 साल की एक महिला रेनैट शमित्ज़ से शादी की, जो उनकी जूनियर थी। 17 फरवरी, 1966 को दिल का दौरा पड़ने से उनकी मृत्यु तक वे एक साथ रहे।

हंस हॉफमैन यकीनन 20 वीं सदी के सबसे प्रभावशाली कला प्रशिक्षक थे। उन्होंने प्रथम विश्व युद्ध के बाद के पहले वर्षों में अपने शिक्षण के माध्यम से युवा यूरोपीय कलाकारों की एक पीढ़ी को प्रभावित किया। बाद में, विशेष रूप से 1940 के दशक में, उनके निर्देश ने अमेरिकी कलाकारों की एक पीढ़ी को प्रेरित किया।

म्यूनिख में हंस हॉफमैन स्कूल ऑफ फाइन आर्ट ने पॉल सेज़ान के विचारों पर बहुत ध्यान केंद्रित किया, वासिली कैंडिंस्की, और यह cubists. उन्होंने नियमित रूप से एक-के-एक आलोचकों की पेशकश की, जो उस समय के कला विद्यालयों में दुर्लभ थे। कुछ इतिहासकारों ने हॉफमैन के म्यूनिख स्कूल को आधुनिक कला के पहले स्कूल के रूप में गिना।

कला की समझ में होफमैन के सबसे स्थायी योगदानों में से एक स्थानिक संबंधों का उनका धक्का / पुल सिद्धांत था। उनका मानना ​​था कि रंग, रूप और बनावट के विरोधाभास ने दर्शक के दिमाग में एक धक्का और खींच दिया जो संतुलित होना चाहिए।

हॉफमैन ने यह भी माना कि सामाजिक प्रचार या इतिहास के पाठों ने चित्रों पर अनावश्यक बोझ डाला और उन्हें कला के बेहतर काम नहीं किए। अतिरिक्त सामग्री ने अंतरिक्ष के एक विशद चित्रण और कैनवास पर दो-आयामी कला बनाने के शुद्ध जादू के खिलाफ काम किया।

एक प्रशिक्षक और संरक्षक के रूप में, हंस होफमैन 20 वीं शताब्दी के 1960 के दशक के मोड़ से आधुनिक कला में सबसे महत्वपूर्ण आंदोलनों में से कुछ के केंद्र में थे। के रंगीन काम में उनकी गहरी दिलचस्पी थी हेनरी मैटिस युवा हॉफमैन को क्यूबिज़्म पर ध्यान केंद्रित करने से दूर ले गया, जो अंततः 1950 और 1960 के दशक के उनके परिपक्व अमूर्त अभिव्यक्तिवादी काम में रंग के "स्लैब" के साथ उनके काम का नेतृत्व किया।

• डिकी, टीना। कलर क्रिएट लाइट: स्टडीज़ विद हंस हॉफ़मैन। ट्रिलिस्टार बुक्स, 2011।
• गुडमैन, सिंथिया। हंस हॉफमैन. प्रेस्टेल, 1990।