साइ टोमबली की जीवनी, रोमांटिक सिंबलवादी कलाकार

Cy Twombly (जन्म एडविन पार्कर "Cy" Twombly, जूनियर;) 25 अप्रैल, 1928-जुलाई 5, 2011) एक अमेरिकी कलाकार थे, जो कभी-कभी भित्तिचित्रों जैसी चित्रकारी की विशेषता वाले कामों के लिए जाने जाते थे। वे अक्सर शास्त्रीय मिथकों और कविता से प्रेरित थे। उनकी शैली को आकार और शब्दों में शास्त्रीय सामग्री की व्याख्या के लिए "रोमांटिक प्रतीकवाद" कहा जाता है या शब्द रहित सुलेख। अपने करियर के दौरान ट्वोमबली ने मूर्तियां भी बनाईं।

तेज़ तथ्य: साइ टोमली

Cy Twombly लेक्सिंगटन, वर्जीनिया में बड़ा हुआ। वह एक पेशेवर बेसबॉल खिलाड़ी, साइ टोमबली, सीनियर का बेटा था, जिसका शिकागो व्हाइट सोक्स के लिए एक छोटा लीग लीग कैरियर था। दोनों पुरुषों को प्रसिद्ध साइर साइ यंग के बाद "साइ" उपनाम दिया गया था।

एक बच्चे के रूप में, साइ टोमबली ने किट के साथ कला का अभ्यास किया जो उनके परिवार ने सीयर्स रोएबक कैटलॉग से ऑर्डर किया था। उन्होंने 12 साल की उम्र में कला सबक लेना शुरू किया। उनके प्रशिक्षक एक चित्रकार पियरे दउरा थे, जो एक कैटलान कलाकार थे, जो स्पेन भाग गए थे स्पेन का गृह युद्ध 1930 के दशक का। हाई स्कूल के बाद, बॉम्बे ने बोस्टन और वाशिंगटन और ली विश्वविद्यालय में ललित कला के स्कूल में अध्ययन किया। 1950 में, उन्होंने न्यूयॉर्क के आर्ट स्टूडेंट्स लीग में अध्ययन करना शुरू किया, जहां वे साथी कलाकार से मिले रॉबर्ट रोसचेनबर्ग. दो आदमी आजीवन मित्र बन गए।

रोसचेनबर्ग के प्रोत्साहन के साथ, ट्वोमबली ने 1951 और 1952 में उत्तरी केरोलिना के अब-विरूपित ब्लैक माउंटेन कॉलेज में अध्ययन किया, जिसमें कलाकारों जैसे कलाकार थे। फ्रांज क्लाइन, रॉबर्ट मदवेल और बेन शाहन। क्लाइन की श्वेत-श्याम अमूर्त अभिव्यक्तिवादी चित्रों ने, विशेष रूप से, ट्वोमली के शुरुआती काम को बहुत प्रभावित किया। टॉमबली की पहली एकल प्रदर्शनी सैमुअल एम में हुई। 1951 में न्यूयॉर्क में कूटज गैलरी।

वर्जीनिया म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स से अनुदान के साथ, साइ टोमबली ने 1952 में अफ्रीका और यूरोप की यात्रा की। रॉबर्ट रौशनबर्ग उनके साथ थे। १ ९ ५३ में जब टॉमबॉर्न अमेरिका वापस आए, तो टॉम्बली और रोसचेनबर्ग ने न्यूयॉर्क शहर में एक दो-व्यक्ति शो प्रस्तुत किया। यह बहुत ही निंदनीय था, नकारात्मक और शत्रुतापूर्ण प्रतिक्रियाओं से बचने के लिए आगंतुक टिप्पणियों की पुस्तक को हटा दिया गया था प्रदर्शन।

1953 और 1954 में, साइ टोमबली ने अमेरिकी सेना में एक क्रिप्टोलॉजिस्ट के रूप में सेवा प्रदान की, जो कोडित संचार को परिभाषित करता है। सप्ताहांत के पत्तों पर रहते हुए, उन्होंने प्रयोग किया अतियथार्थवादी स्वचालित ड्राइंग की कला तकनीक, और उन्होंने इसे अंधेरे में ड्राइंग के लिए एक पद्धति बनाने के लिए अनुकूलित किया। परिणाम अमूर्त रूप और घटता था जो बाद के चित्रों के प्रमुख तत्वों के रूप में उभरा।

१ ९ ५५ से १ ९ ५ ९ के दौरान, ट्वोमबली एक प्रमुख न्यूयॉर्क कलाकार के रूप में उभरे, जो रॉबर्ट रोसचेनबर्ग और जैस्पर जॉन्स दोनों के साथ थे। इस अवधि के दौरान, सफेद कैनवास पर उनके बिखरे हुए टुकड़े धीरे-धीरे विकसित हुए। स्वर में उनका काम सरल और एकरूप हो गया। 1950 के दशक के अंत तक, उनके टुकड़े काले रंग के कैनवस पर दिखाई देते थे जो सतह में बिखरी हुई सफेद रेखाओं की तरह दिखते थे।

1957 में, रोम की यात्रा पर, साइ टोमबली ने इतालवी कलाकार बैरोनेस तातियाना फ्रैंचेटी से मुलाकात की। उन्होंने 1959 में न्यूयॉर्क शहर में शादी की और जल्द ही इटली चले गए। वर्ष का कुछ हिस्सा इटली में और दूसरा भाग अपने जीवन के शेष हिस्से के लिए अमेरिका में बिताया। यूरोप जाने के बाद, शास्त्रीय रोमन मिथकों ने ट्वॉम्बली की कला को भारी प्रभावित करना शुरू कर दिया। 1960 के दशक में, उन्होंने अक्सर स्रोत सामग्री के रूप में शास्त्रीय पौराणिक कथाओं का उपयोग किया। उन्होंने "लेडा एंड द स्वान" और "द बर्थ ऑफ वीनस" जैसे मिथकों के आधार पर चक्रों का निर्माण किया। उनका काम "रोमांटिक" था प्रतीकात्मकता, "जैसा कि चित्र सीधे प्रतिनिधित्व नहीं थे, बल्कि शास्त्रीय, रोमांटिक का प्रतीक थे सामग्री।

1960 के दशक के अंत और 1970 के दशक की शुरुआत में, ट्वोमबली ने अक्सर "ब्लैकबोर्ड पेंटिंग" कहा जाता है: एक अंधेरे सतह पर सफेद लेखन को बिखेर दिया जो एक चॉकबोर्ड जैसा दिखता है। लेखन शब्दों का निर्माण नहीं करता है। स्टूडियो में, Twombly कथित तौर पर एक दोस्त के कंधों पर बैठ गया और कैनवास के साथ आगे और पीछे की ओर अपनी घुमावदार रेखाएं बनाने के लिए चला गया।

1963 में, अमेरिकी राष्ट्रपति की हत्या के बाद जॉन एफ। कैनेडी, ट्वोमबली ने हत्यारे रोमन सम्राट कोमोडस के बेटे के जीवन से अवगत चित्रों की एक श्रृंखला बनाई माक्र्स ऑरेलियस. उन्होंने इसका शीर्षक "कमोड्स पर नौ प्रवचन।" चित्रों में ग्रे कैनवस की पृष्ठभूमि के खिलाफ रंग के हिंसक विभाजन शामिल हैं। 1964 में न्यूयॉर्क में प्रदर्शित होने पर, अमेरिकी आलोचकों की समीक्षा काफी हद तक नकारात्मक थी। हालांकि, कमोडस श्रृंखला को अब ट्वोमबली की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक के रूप में देखा जाता है।

1950 के दशक में Cy Twombly ने पाया वस्तुओं से मूर्तिकला बनाई, लेकिन उन्होंने 1959 में तीन आयामी काम करना बंद कर दिया और 1970 के मध्य तक फिर से शुरू नहीं किया। मकबरे में वस्तुओं को खोजने और छोड़ने के लिए वापस लौटे, लेकिन उनकी पेंटिंग की तरह, उनकी मूर्तियां शास्त्रीय मिथकों और साहित्य से प्रभावित थीं। ज्यादातर ट्वोमबली की मूर्तियां सफेद रंग में रंगी हुई हैं - वास्तव में, उन्होंने एक बार कहा था, "सफेद पेंट मेरा संगमरमर है।"

टॉमबॉली की गढ़ी गई रचनाएं उनके अधिकांश करियर के लिए जनता के लिए प्रसिद्ध नहीं थीं। अपने करियर के दौरान चुने हुए मूर्तियों के टुकड़ों की प्रदर्शनी 2011 में न्यूयॉर्क शहर के म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट में ट्वॉम्बली की मृत्यु के वर्ष में दिखाई गई थी। चूंकि वे ज्यादातर पाए गए ऑब्जेक्ट्स के लिए निर्मित होते हैं, कई पर्यवेक्षक उनकी मूर्तिकला को कलाकार के जीवन के त्रि-आयामी रिकॉर्ड के रूप में देखते हैं।

अपने करियर में देर से, साइ टोमबली ने अपने काम में और अधिक उज्ज्वल रंग जोड़ा, और इस अवसर पर उनके टुकड़े प्रतिनिधित्व करते थे, जैसे कि गुलाब और peonies के अपने बड़े पैमाने पर देर से कैरियर चित्र। शास्त्रीय जापानी कला ने इन कार्यों को प्रभावित किया; कुछ जापानी के साथ भी अंकित हैं हाइकू शायरी।

Twombly के अंतिम कार्यों में से एक पेरिस, फ्रांस में लौवर संग्रहालय में एक मूर्तिकला गैलरी की छत की पेंटिंग थी। 5 जुलाई, 2011 को रोम, इटली में कैंसर से उनकी मृत्यु हो गई।

अपने करियर के ज्यादातर समय में सेलिब्रिटी के फंसने से बचते रहे। उन्होंने अपनी पेंटिंग और मूर्तिकला को अपने लिए बोलने के लिए चुना। मिल्वौकी आर्ट म्यूजियम ने 1968 में पहली बार गर्भधारण पूर्वव्यापी कार्यक्रम प्रस्तुत किया। बाद की प्रमुख प्रदर्शनियों में व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट में 1979 के पूर्वव्यापी और न्यूयॉर्क शहर में आधुनिक कला के 1994 के पूर्वव्यापी संग्रहालय शामिल थे।

कई लोग महत्वपूर्ण समकालीन कलाकारों पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव के रूप में ट्वोमबली के काम को देखते हैं। प्रतीकात्मकता के लिए उनके दृष्टिकोण की गूँज इतालवी कलाकार फ्रांसेस्को क्लेमेंटे के काम में देखी जाती है। जूलियन श्नाबेल द्वारा बड़े पैमाने पर बनाई गई पेंटिंगों में ट्वॉम्बली के चित्रों की भी भूमिका थी जीन-मिशेल बास्कियाट.

• रिवकिन, जोशुआ। चाक: द आर्ट एंड एरासुर ऑफ साइ ट्वॉम्बली। मेलविले हाउस, 2018।
• स्टोर्सेव, जोनास। साइ टोमबली. चलनी, 2017।