यूरोपीय कला का उत्तरी पुनर्जागरण

जब हम उत्तरी पुनर्जागरण के बारे में बात करते हैं, तो हमारा मतलब है "पुनर्जागरण की घटनाएं यूरोप के भीतर हुईं, लेकिन इटली के बाहर।" क्योंकि सबसे इस समय के दौरान फ्रांस, नीदरलैंड और जर्मनी में अभिनव कला का निर्माण किया गया था, और क्योंकि ये सभी स्थान इटली के उत्तर में हैं, "भारत" है अटक गया।

भूगोल एक तरफ, इतालवी पुनर्जागरण और उत्तरी पुनर्जागरण के बीच कुछ महत्वपूर्ण अंतर थे। एक बात के लिए, उत्तर गोथिक (या "पर आयोजित)मध्य युग") एक तंग के साथ कला और वास्तुकला, इटली की तुलना में लंबे समय तक पकड़। (वास्तुकला, विशेष रूप से, तब तक गॉथिक बने रहे 16 वीं शताब्दी) यह कहना नहीं है कि कला उत्तर में नहीं बदल रही थी - कई उदाहरणों में, इसने इटालियन कामों के साथ उदासीनता रखी। उत्तरी पुनर्जागरण कलाकारों, हालांकि, के बारे में और शुरू में कुछ बिखरे हुए थे (उनके इतालवी समकक्षों के विपरीत)।

उत्तर में इटली की तुलना में मुक्त वाणिज्य के कम केंद्र थे। इटली, जैसा कि हमने देखा, कई डच और रिपब्लिक थे, जिन्होंने एक धनी व्यापारी वर्ग को जन्म दिया, जो अक्सर कला पर काफी धन खर्च करते थे। उत्तर में ऐसा नहीं था। उत्तरी यूरोप के बीच एकमात्र उल्लेखनीय समानता और, कहते हैं, फ्लोरेंस जैसी जगह, बरगंडी के डची में स्थित है।

बरगंडी, 1477 तक, वर्तमान मध्य फ्रांस के उत्तर-पूर्व (एक चाप में) से समुद्र तक एक क्षेत्र शामिल था, और इसमें फ्लैंडर्स (आधुनिक बेल्जियम में) और वर्तमान नीदरलैंड के कुछ हिस्सों को शामिल किया गया था। यह फ्रांस और विशाल के बीच एकमात्र व्यक्तिगत इकाई थी पवित्र रोमन साम्राज्य. इसके ड्यूक, पिछले 100 वर्षों के दौरान इसका अस्तित्व था, "द गुड," "द फियरलेस" और "द बोल्ड" के मॉनीकर्स दिए गए थे। हालांकि स्पष्ट रूप से, अंतिम "बोल्ड" ड्यूक काफी बोल्ड नहीं था, क्योंकि बरगंडी को उसके अंत में फ्रांस और पवित्र रोमन साम्राज्य दोनों द्वारा अवशोषित किया गया था छा गया।

बरगंडियन ड्यूक कला के उत्कृष्ट संरक्षक थे, लेकिन उनके द्वारा प्रायोजित कला उनके इतालवी समकक्षों से अलग थी। उनकी रुचि प्रबुद्ध पांडुलिपियों, टेपेस्ट्री और साज-सामान की तर्ज पर थी। इटली में चीजें अलग थीं, जहां संरक्षक चित्रों, मूर्तिकला और वास्तुकला में अधिक उत्सुक थे।

चीजों की व्यापक योजना में, इटली में सामाजिक परिवर्तन प्रेरित थे, जैसा कि हमने देखा है, द्वारा मानवतावाद. इतालवी कलाकारों, लेखकों और दार्शनिकों को शास्त्रीय पुरातनता का अध्ययन करने और तर्कसंगत विकल्प के लिए मनुष्य की अपेक्षित क्षमता का पता लगाने के लिए प्रेरित किया गया था। उनका मानना ​​था कि मानवतावाद अधिक प्रतिष्ठित और योग्य मनुष्यों का नेतृत्व करता है।

उत्तर में, संभवतः भाग में क्योंकि उत्तर में पुरातनता के कार्य नहीं थे जिनसे सीखने के लिए, परिवर्तन को एक अलग तर्क द्वारा लाया गया था। उत्तर में सोचने वाले दिमाग धार्मिक सुधार से अधिक चिंतित थे, यह महसूस करते हुए कि रोम, जिनसे वे शारीरिक रूप से दूर थे, ईसाई मूल्यों से बहुत दूर भटक गए थे। वास्तव में, जैसा कि उत्तरी यूरोप चर्च के अधिकार पर अधिक खुले तौर पर विद्रोही हो गया, कला ने एक निश्चित रूप से धर्मनिरपेक्ष मोड़ ले लिया।

इसके अतिरिक्त, उत्तर में पुनर्जागरण कलाकारों ने इतालवी कलाकारों की तुलना में रचना के लिए एक अलग दृष्टिकोण लिया। जहां एक इतालवी कलाकार रचना के पीछे वैज्ञानिक सिद्धांतों पर विचार करने के लिए उपयुक्त था (यानी, अनुपात,) पुनर्जागरण के दौरान शरीर रचना विज्ञान, परिप्रेक्ष्य), उत्तरी कलाकारों को उनकी कला के बारे में अधिक चिंता थी पसंद। रंग का मुख्य महत्व था, ऊपर और उससे आगे का रूप। और अधिक विस्तार से एक उत्तरी कलाकार एक टुकड़े में रटना सकता है, वह जितना खुश था।

उत्तरी पुनर्जागरण चित्रों का करीबी निरीक्षण दर्शक को कई उदाहरण दिखाएगा जहां व्यक्तिगत बाल रहे हैं कमरे में हर एक वस्तु के साथ-साथ कलाकार खुद को ध्यान से प्रस्तुत करता है, पृष्ठभूमि में विकृत रूप से उलटा आईना।

अंत में, यह नोट करना महत्वपूर्ण है कि उत्तरी यूरोप ने इटली की तुलना में विभिन्न भूभौतिकीय स्थितियों का आनंद लिया। उदाहरण के लिए, उत्तरी यूरोप में आंशिक रूप से व्यावहारिक कारणों से बहुत सी सना हुआ ग्लास खिड़कियां हैं, वहां रहने वाले लोगों को तत्वों के खिलाफ बाधाओं की अधिक आवश्यकता है।

इटली, पुनर्जागरण के दौरान, कुछ शानदार अंडे का तड़का चित्रों का उत्पादन किया और भित्तिचित्रोंशानदार के साथ संगमरमर प्रस्तरप्रतिमा। एक उत्कृष्ट कारण है कि उत्तर अपने भित्तिचित्रों के लिए नहीं जाना जाता है: जलवायु उन्हें ठीक करने के लिए अनुकूल नहीं है।

इटली ने संगमरमर की मूर्तियों का उत्पादन किया क्योंकि इसमें संगमरमर की खदानें हैं। आप ध्यान देंगे कि उत्तरी पुनर्जागरण मूर्तिकला, द्वारा और बड़े पैमाने पर, लकड़ी में काम किया गया है।

1517 तक, जब मार्टिन लूथर रिफॉर्म के जंगल की आग जलाते थे, तो दोनों जगहों पर एक आम विश्वास था। यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि अब जो हम सोचते हैं कि यूरोप पुनर्जागरण के दिनों में यूरोप के रूप में खुद के बारे में नहीं सोचता था। यदि आपके पास अवसर था, उस समय, मध्य पूर्व या अफ्रीका में एक यूरोपीय यात्री से पूछने के लिए जहां वह था इसकी परवाह किए बिना, वह संभावना का जवाब "क्रिस्टेंडोम" होगा चाहे वह फ्लोरेंस से हो या फ़्लैंडर्स।

एक एकीकृत उपस्थिति प्रदान करने से परे, चर्च ने इस अवधि के सभी कलाकारों को एक सामान्य विषय के साथ आपूर्ति की। उत्तरी पुनर्जागरण कला की शुरुआती शुरुआत इतालवी के समान है आद्य-पुनर्जागरणउस में प्रत्येक ने ईसाई धार्मिक कहानियों और आंकड़ों को प्रमुख कलात्मक विषय के रूप में चुना।

एक और सामान्य कारक जिसे पुनर्जागरण के दौरान इटली और शेष यूरोप ने साझा किया था समाज प्रणाली। मध्य युग के दौरान उठता है, गिल्ड सबसे अच्छे रास्ते थे जो एक आदमी को एक शिल्प सीखने के लिए ले जा सकता था, यह पेंटिंग, मूर्तिकला या काठी बनाने के लिए हो सकता है। किसी भी विशेषता में प्रशिक्षण लंबे, कठोर और अनुक्रमिक चरणों से युक्त था। एक "मास्टरपीस" पूरा करने और एक गिल्ड में स्वीकृति प्राप्त करने के बाद भी, गिल्ड अपने सदस्यों के लिए मानकों और प्रथाओं पर नजर रखता रहा।

इस आत्म-नीति नीति के लिए धन्यवाद, जब कला के काम कमीशन और भुगतान के लिए किए गए थे, तो ज्यादातर पैसा हाथों हाथ, गिल्ड के सदस्यों के पास चला गया। (जैसा कि आप कल्पना कर सकते हैं, यह गिल्ड से संबंधित होने के लिए एक कलाकार के वित्तीय लाभ के लिए था।) यदि संभव हो, तो गिल्ड प्रणाली उत्तरी यूरोप में इटली में रहने की तुलना में और भी अधिक रोमांचित थी।

1450 के बाद, इटली और उत्तरी यूरोप दोनों में मुद्रित सामग्रियों तक पहुंच थी। यद्यपि विषय वस्तु एक क्षेत्र से दूसरे क्षेत्र में भिन्न हो सकती है, अक्सर यह विचार की समानता स्थापित करने के लिए समान या समान थी।

अंत में, एक महत्वपूर्ण समानता यह है कि इटली और उत्तर ने साझा किया था कि प्रत्येक के पास 15 वीं शताब्दी के दौरान एक निश्चित कलात्मक "केंद्र" था। इटली में, जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, कलाकारों ने नवाचार और प्रेरणा के लिए रिपब्लिक ऑफ फ्लोरेंस को देखा।

उत्तर में, कलात्मक केंद्र फ़्लैंडर्स था। फ़्लैंडर्स एक हिस्सा था, वापस तो, डची ऑफ़ बरगंडी का। यह एक संपन्न वाणिज्यिक शहर, ब्रुग्स था, जो (जैसे) फ्लोरेंस) ने बैंकिंग और ऊन में अपना पैसा बनाया। ब्रुग्स के पास कला की तरह विलासिता पर खर्च करने के लिए नकदी थी। और (फिर से फ्लोरेंस की तरह) बरगंडी, कुल मिलाकर, संरक्षक-दिमाग शासकों द्वारा शासित था। फ्लोरेंस के पास मेडिसी था, बरगंडी के पास ड्यूक्स था। कम से कम 15 वीं शताब्दी की अंतिम तिमाही तक, अर्थात।

बरगंडी में, उत्तरी पुनर्जागरण को मुख्य रूप से ग्राफिक कला में इसकी शुरुआत मिली। 14 वीं शताब्दी में शुरुआत, एक कलाकार एक अच्छा जीवन यापन कर सकता था यदि वह प्रबुद्ध पांडुलिपियों के निर्माण में कुशल था।

14 वीं सदी के अंत और 15 वीं सदी की शुरुआत में रोशनी बंद हो गई और कुछ मामलों में, पूरे पन्नों पर कब्जा कर लिया। अपेक्षाकृत लाल लाल अक्षरों के बजाय, हमने अब पूरे चित्रों को पांडुलिपि के पन्नों को भीड़भाड़ करते हुए देखा। फ्रेंच रॉयल्सविशेष रूप से, इन पांडुलिपियों के शौकीन कलेक्टर थे, जो इतना लोकप्रिय हो गया कि पाठ को काफी हद तक महत्वहीन बना दिया गया था।

उत्तरी पुनर्जागरण कलाकार, जिसे बड़े पैमाने पर तेल तकनीकों को विकसित करने का श्रेय दिया गया था, वेन वैन बरक थे, जो ड्यूक ऑफ़ बरगंडी के कोर्ट पेंटर थे। ऐसा नहीं है कि उन्होंने तेल के चित्रों की खोज की, लेकिन उन्होंने अपने चित्रों में रंग की रोशनी और गहराई पैदा करने के लिए "ग्लेज़ेस" में उन्हें कैसे परत किया जाए, इसका पता लगाया। फ्लेमिश वैन आईक, उनके भाई ह्यूबर्ट, और उनके नीदरलैंड के पूर्ववर्ती रॉबर्ट कैंपिन (जिन्हें भी जाना जाता है फ्लेमेले के मास्टर) सभी चित्रकार थे जिन्होंने पंद्रहवीं की पहली छमाही में वेरायपीस बनाए सदी।

तीन अन्य प्रमुख नेलैंडिश कलाकार पेंटर रोजियर वैन डेर वीडेन और हैंस मेमलिंग और मूर्तिकार क्लॉस स्लटर थे। वान डेर वेडेन, जो ब्रुसेल्स के शहर चित्रकार थे, को अपने काम में सटीक मानवीय भावनाओं और इशारों को पेश करने के लिए जाना जाता था, जो मुख्य रूप से एक धार्मिक प्रकृति थी।

एक अन्य प्रारंभिक उत्तरी पुनर्जागरण कलाकार जिसने एक स्थायी हलचल पैदा की वह रहस्यपूर्ण हिरोनिमस बॉश था। कोई भी यह नहीं कह सकता कि उसकी प्रेरणा क्या थी, लेकिन उसने निश्चित रूप से कुछ गहरी कल्पनाशील और अत्यधिक अनूठी पेंटिंग बनाई।

कुछ ऐसा है कि इन सभी चित्रकारों की रचनाओं में प्राकृतिक वस्तुओं का उपयोग आम था। कभी-कभी इन वस्तुओं के प्रतीकात्मक अर्थ होते थे, जबकि अन्य समय में वे दैनिक जीवन के पहलुओं का वर्णन करने के लिए वहाँ थे।

15 वीं शताब्दी में लेने पर, यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि फ्लैंडर्स उत्तरी पुनर्जागरण का केंद्र था। फ्लोरेंस के साथ, उसी समय, फ्लैंडर्स वह स्थान था जिसे उत्तरी कलाकारों ने कलात्मक तकनीकों और प्रौद्योगिकी के "अत्याधुनिक" के लिए देखा था। यह स्थिति 1477 तक बनी रही जब आखिरी बर्गंडियन ड्यूक को युद्ध में हार मिली, और बरगंडी का अस्तित्व समाप्त हो गया।