प्रसिद्ध आर्किटेक्ट्स द्वारा कुर्सियाँ

गगनचुंबी इमारतों को भूल जाओ। कैथेड्रल, संग्रहालयों और हवाई अड्डों को भूल जाओ। आधुनिक समय के सबसे महान आर्किटेक्ट इमारतों पर नहीं रुके। उन्होंने लैंप, टेबल, सोफा, बेड और कुर्सियां ​​डिजाइन कीं। और चाहे एक उच्च वृद्धि या एक पायदान डिजाइन, उन्होंने एक ही उदात्त आदर्शों को व्यक्त किया।

निम्नलिखित पृष्ठों में, हम प्रसिद्ध वास्तुकारों द्वारा कई प्रसिद्ध कुर्सियों को देखेंगे। हालांकि दशकों पहले डिज़ाइन किया गया था, प्रत्येक कुर्सी आज चिकना और समकालीन लगती है। और अगर आप इन कुर्सियों को पसंद करते हैं, तो आप उनमें से कई को गुणवत्ता के प्रजनन से लेकर नॉक-ऑफ संस्करणों तक खरीद सकते हैं।

फ़्रैंक लॉएड राइट (१ (६ inside-१९ ५ ९) अपनी वास्तुकला पर, अंदर और बाहर नियंत्रण चाहता था। जैसे कई गुस्ताव स्टिकली द्वारा डिज़ाइन किए गए शिल्पकार घर 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, राइट ने आंतरिक साज-सज्जा का हिस्सा और कुर्सियां ​​बनाने में, अंतर्निहित साज-सज्जा की कला में महारत हासिल की। राइट ने मॉड्यूलर टुकड़े भी बनाए जो निवासियों को उनकी आवश्यकताओं के अनुसार आकार दे सकते थे।

से एक कदम उठाते हुए कला और शिल्प डिजाइनर, राइट एकता और सद्भाव चाहते थे। वह उन जगहों के लिए कस्टम-डिज़ाइन किए गए सामान हैं जिन्हें वे कब्जा कर लेते थे। इसके विपरीत,

राइट ने कुर्सी को एक वास्तुशिल्प चुनौती के रूप में देखा। उन्होंने टेबल के चारों ओर स्क्रीन के रूप में लम्बी सीधी कुर्सियों का उपयोग किया। उनके फर्नीचर के साधारण आकार ने मशीन उत्पादन की अनुमति दी, जिससे डिजाइन सस्ती हो गई। दरअसल, राइट का मानना ​​था कि मशीनें वास्तव में डिजाइनों को बढ़ा सकती हैं।

"मशीन ने लकड़ी में प्रकृति की सुंदरियों को मुक्त किया है," राइट ने 1901 के व्याख्यान में आर्ट्स एंड क्राफ्ट्स सोसाइटी को बताया। "... जापानी के अपवाद के साथ, लकड़ी का दुरुपयोग और हर जगह दुरुपयोग किया गया है," राइट ने कहा।

"प्रत्येक कुर्सी को उस भवन के लिए डिज़ाइन किया जाना चाहिए, जिसमें राइट ने कहा होगा, फिर भी आज कोई भी राइट कुर्सी खरीद सकता है ShopWright, फ्रैंक लॉयड राइट ट्रस्ट। राइट के अधिक लोकप्रिय प्रतिकृतियों में से एक है "बैरल चेयर"मूल रूप से के लिए डिज़ाइन किया गया डार्विन मार्टिन हाउस. एक चमड़े की सीट के साथ प्राकृतिक चेरी की लकड़ी से बना, कुर्सी को फ्रैंक लॉयड राइट द्वारा डिज़ाइन की गई अन्य इमारतों के लिए फिर से तैयार किया गया था।

मूल रूप से चित्रित सफेद, मैकिन्टोश की ऊंची, संकरी हिल हाउस (बाईं) कुर्सी का मतलब सजावटी होना था और वास्तव में नहीं बैठना था।

हिल हाउस चेयर को 1902-1903 में प्रकाशक डब्ल्यू.डब्ल्यू। के लिए डिजाइन किया गया था। ब्लैकी। मूल अभी भी हेलेंसबर्ग में हिल हाउस के बेडरूम में रहता है। हिल हाउस चेयर का पुनरुत्पादन, चार्ल्स रेनी मैकिन्टोश शैली, प्राइवेटफ्लोर द्वारा लेदर टूपे उपलब्ध है। अमेज़न पर खरीदें.

डिजाइनरों की एक नई नस्ल, द आधुनिकतावादियों, केवल सजावटी था कि फर्नीचर की अवधारणा के खिलाफ विद्रोह किया। आधुनिकतावादियों ने चिकना, अवैयक्तिक फर्नीचर बनाया जो कई स्थितियों में फिट होने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

आधुनिकतावादियों के लिए प्रौद्योगिकी महत्वपूर्ण थी। के अनुयायी बाउहौस स्कूल मशीन को हाथ के विस्तार के रूप में देखा। वास्तव में, भले ही शुरुआती बॉहॉस फर्नीचर हस्तनिर्मित था, इसे औद्योगिक उत्पादन का सुझाव देने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

यहां दिखाया गया है कि "ट्यूलिप चेयर" 1956 में फिनिश-जन्मे वास्तुकार द्वारा डिजाइन किया गया था, ईरो सरीनन (1910-1961) और मूल रूप से नॉल एसोसिएट्स द्वारा निर्मित। शीसे रेशा-प्रबलित राल से बना, ट्यूलिप चेयर की सीट एक पैर पर टिकी हुई है। यद्यपि ढाला हुआ प्लास्टिक का एक टुकड़ा प्रतीत होता है, कुरसी पैर वास्तव में प्लास्टिक के खत्म होने के साथ एक एल्यूमीनियम शाफ्ट है। विभिन्न रंगीन सीटों के साथ एक आर्मचेयर संस्करण भी उपलब्ध है। डिजाइनर बैठने से एल्यूमीनियम बेस के साथ ट्यूलिप चेयर उपलब्ध है अमेज़न पर खरीदें.

^{स्रोत: आधुनिक कला संग्रहालय, मोमा हाइलाइट्स, न्यू यॉर्क: द म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, संशोधित 2004, मूल रूप से 1999 में प्रकाशित, पी। 220 (ऑनलाइन)}

“एक कुर्सी बहुत कठिन वस्तु है। एक गगनचुंबी इमारत लगभग आसान है। यही कारण है कि चिप्पेंडेल प्रसिद्ध है। ”
- माईस वैन डेर रोहे, इन टाइम पत्रिका, 18 फरवरी, 1957

बार्सिलोना की कुर्सी Mies van der Rohe (1886-1969) को बार्सिलोना, स्पेन में 1929 विश्व प्रदर्शनी के लिए डिज़ाइन किया गया था। वास्तुकार ने क्रोम प्लेटेड स्टील फ्रेम से चमड़े से ढके कुशन को निलंबित करने के लिए चमड़े की पट्टियों का इस्तेमाल किया।

बॉहॉस मज़दूरों ने मज़दूर वर्ग की जनता के लिए कार्यात्मक, बड़े पैमाने पर उत्पादित फर्नीचर बनाने का दावा किया, लेकिन बार्सिलोना की कुर्सी बनाने के लिए महंगा था और बड़े पैमाने पर उत्पादन करना मुश्किल था। बार्सिलोना कुर्सी स्पेन के राजा और रानी के लिए बनाया गया एक कस्टम डिज़ाइन था।

फिर भी, हम आधुनिकतावादी के रूप में बार्सिलोना की कुर्सी के बारे में सोचते हैं। इस कुर्सी के साथ, Mies van der Rohe ने एक महत्वपूर्ण कलात्मक वक्तव्य दिया। उन्होंने दिखाया कि कैसे एक कार्यात्मक वस्तु को मूर्तिकला में बदलने के लिए नकारात्मक स्थान का उपयोग किया जा सकता है। स्टेनलेस स्टील फ्रेम के साथ काले चमड़े में बार्सिलोना स्टाइल चेयर का पुनरुत्पादन उपलब्ध है अमेज़न पर खरीदें Zuo आधुनिक से।

एक और लोकप्रिय आधुनिकतावादी 1920 और 1930 के दशक से था एलीन ग्रे. एक वास्तुकार के रूप में प्रशिक्षित, ग्रे ने पेरिस में एक डिजाइन कार्यशाला खोली, जहां उन्होंने कालीन, दीवार के पर्दे, स्क्रीन और बहुत लोकप्रिय लॉकरवर्क बनाया।

आधुनिकतावादियों का मानना ​​था कि फर्नीचर का आकार उसके कार्य और उपयोग की जाने वाली सामग्रियों द्वारा निर्धारित किया जाना चाहिए। उन्होंने इसके मूल तत्वों को कम से कम भागों का उपयोग करके और किसी भी प्रकार के अलंकरण से परहेज करते हुए फर्नीचर को उतार दिया। यहां तक ​​कि रंग से भी परहेज किया गया। धातु और अन्य उच्च तकनीक सामग्री से बने, आधुनिकतावादी फर्नीचर अक्सर काले, सफेद और भूरे रंग के तटस्थ रंगों के साथ बनाया जाता है। Privatefloor द्वारा taupe चमड़े में गैर-अनुरूपवादी कुर्सी का प्रजनन उपलब्ध है अमेज़न पर खरीदें.

कौन हैं मार्सेल ब्रेयर? हंगरी में जन्मे Breuer (1902-1981) जर्मनी के प्रसिद्ध बॉहॉस स्कूल में फर्नीचर कार्यशाला के प्रमुख बने। किंवदंती है कि उन्हें अपनी बाइक की सवारी करने और हैंडलबार में नीचे देखने के बाद स्टील-ट्यूब वाले फर्नीचर का विचार आया। बाकी इतिहास है। 1925 वास्सिली कुर्सी, अमूर्त कलाकार वासिली कैंडिंस्की के नाम पर, ब्रेयेर की पहली सफलताओं में से एक थी। आज डिजाइनर अपनी वास्तुकला की तुलना में अपनी कुर्सियों के लिए आज बेहतर जाना जा सकता है। कार्डीएल द्वारा काले काठी वाले चमड़े में वासिली चेयर का प्रजनन उपलब्ध है अमेज़न पर खरीदें.

2006 में, ब्राजील के वास्तुकार पाउलो मेंडेस दा रोचा प्रतिष्ठित जीता प्रित्जकर आर्किटेक्चर प्राइजके लिए उद्धृत किया जा रहा है "सरल सामग्री के अपने साहसिक उपयोग।" के सिद्धांतों और भाषा से प्रेरणा लेते हुए आधुनिकतावाद, "मेंडेस दा रोचा ने 1957 में स्लेटबैक पॉलिस्टानो आर्मचेयर को एथलेटिक क्लब ऑफ साओ के लिए डिज़ाइन किया। पाउलो। "एक एकल स्टील बार झुकने और एक चमड़े की सीट और पीठ को संलग्न करके बनाया गया है," प्रित्जकर समिति का हवाला देते हुए, सुरुचिपूर्ण स्लिंग कुर्सी संरचनात्मक की सीमाओं को धक्का देती है फ़ॉर्म, अभी तक पूरी तरह से आरामदायक और कार्यात्मक बना हुआ है। "BODIE और FOU द्वारा, सफेद चमड़े, काले लोहे के फ्रेम में, पॉलिस्टानो आर्मचेयर का प्रजनन उपलब्ध है। सेवा अमेज़न पर खरीदें.

आज के कई रिप्रोडक्शन ने प्राकृतिक कैनिंग को प्लास्टिक के धागों से बदल दिया है, इसलिए आप इस कुर्सी को कई प्रकार की कीमतों पर पा सकते हैं।

के पति और पत्नी की टीम चार्ल्स और रे एम्स स्कूलों, वेटिंग रूम, और दुनिया भर के स्टेडियमों में हम बैठे हैं। उनके ढाले हुए प्लास्टिक और फाइबरग्लास की कुर्सियां ​​हमारे युवाओं की स्टैकेबल इकाइयां बन गईं और अगले चर्च के लिए तैयार हो गईं। ढाला प्लाईवुड recliners मध्य सदी के डिजाइन transcended है और बच्चे Boomers सेवानिवृत्त होने के लिए सस्ती खुशी बन जाते हैं। आप उनके नाम नहीं जानते होंगे, लेकिन आप एक ईमेज़ डिज़ाइन में बैठे हैं।

इससे पहले फ्रैंक गेहरी एक सुपरस्टार वास्तुकार बन गया, सामग्री और डिजाइन के साथ उनका प्रयोग कला जगत द्वारा सराहा गया। स्क्रैप औद्योगिक पैकिंग सामग्री से प्रेरित, गेहरी ने एक मजबूत, सस्ती, लचीले पदार्थ बनाने के लिए नालीदार कार्डबोर्ड के साथ मिलकर चिपकाया Edgeboard. उसके कार्डबोर्ड फर्नीचर की आसान किनारों की रेखा 1970 के दशक से अब न्यूयॉर्क शहर में म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट (MoMA) के संग्रह में है। 1972 ईज़ी एजेस साइड चेयर को अभी भी "विगल" कुर्सी के रूप में विपणन किया जा रहा है।

गेहरी ने हमेशा इमारतों की तुलना में छोटी वस्तुओं के डिजाइन के साथ काम किया है - शायद उन्हें परेशानी से बाहर रखना क्योंकि वह अपने जटिल वास्तुकला के धीमे निर्माण की निगरानी करता है। चमकीले रंग के घन ओटोमन्स के साथ, गेहरी ने अपनी वास्तुकला का मोड़ लिया है और इसे क्यूब में डाल दिया है - क्योंकि फंकी लेग रेस्ट की जरूरत किसे नहीं है?