रॉबर्ट रोसचेनबर्ग (अमेरिकी, 1925-2008) 1954 और 1964 के बीच बनाए गए अपने फ्रीस्टैंडिंग और दीवार-लटका "गठबंधन" (मिश्रित-मीडिया) टुकड़ों के लिए सही रूप से प्रसिद्ध हैं। ये रचनाएँ अतियथार्थवाद और पॉप आर्ट के एक अग्रदूत से प्रभावित थीं और जैसे, आंदोलनों के बीच एक कला ऐतिहासिक पुल का निर्माण करती हैं। यात्रा प्रदर्शनी का यह अवतार रॉबर्ट रौशेनबर्ग: संयुक्त द्वारा आयोजित किया गया था समकालीन कला का संग्रहालय, लॉस एंजिल्स, के साथ सहयोग में कला का महानगरीय संग्रहालय, न्यूयॉर्क। करने के लिए अपने रास्ते पर होने से कुछ समय पहले आधुिनक मु यत, स्टॉकहोम, के साथ उठ गया जोड़ती है सेंटर पोम्पीडौ, पेरिस में अपने प्रवास के दौरान। गैलरी जो बाद की संस्था के सौजन्य से है।
चार्लेन ऑइल पेंट, चारकोल, पेपर, फैब्रिक, अखबार, लकड़ी, प्लास्टिक, मिरर और मेटल को मिलाकर एक इलेक्ट्रिक लाइट के साथ लकड़ी पर लगाए गए चार होमोटोट पैनल।
"व्यवस्थाओं का क्रम और तर्क दर्शक की प्रत्यक्ष रचना है, जो वेशभूषा भड़काने में सहायक है [वैसा] और वस्तुओं की शाब्दिक संवेदनशीलता। " - कलाकार द्वारा प्रदर्शनी विवरण, 1953।
ज़रा सी बात जल्द से जल्द और सबसे बड़ा फ्रीस्टैंडिंग में से एक है जो रोसचेनबर्ग ने बनाया है। इसका निर्माण नर्तक मर्स कनिंघम के बैले ("मिनुटिया" के रूप में किया गया था और पहली बार 1954 में ब्रुकलिन एकेडमी ऑफ आर्ट्स में किया गया था) जिसका संगीत जॉन केज ने तैयार किया था। दोनों पुरुष रोसचेनबर्ग के समय से डेटिंग के दोस्त थे - और उन्होंने - 1940 के दशक के उत्तरार्ध में ब्लैक माउंटेन कॉलेज में बिताया।
कनिंघम और रौशेनबर्ग इसके बाद गए ज़रा सी बात दस से अधिक वर्षों के लिए सहयोग करने के लिए। कनिंघम ने जून 2005 के साक्षात्कार में बैले "नोक्टर्नस" (1955) के लिए बनाए गए एक सेट के बारे में याद किया। अभिभावक, "बॉब ने इस सुंदर सफेद बॉक्स को बनाया था, लेकिन थिएटर में फायरमैन ने आकर इसे देखा और कहा, 'आप इसे मंच पर नहीं रख सकते। यह अग्निरोधक नहीं है। ' बॉब बहुत शांत था। 'चले जाओ,' उसने मुझसे कहा। 'मैं इसे हल कर दूँगा।' जब मैं दो घंटे बाद वापस आया तो उसने नम हरी शाखाओं के साथ फ्रेम को कवर किया। मुझे नहीं पता कि वह उन्हें कहां से मिला। "
ज़रा सी बात तेल रंग, कागज, कपड़े, अखबार, लकड़ी, धातु, दर्पण के साथ प्लास्टिक, और मनके ढांचे के साथ एक लकड़ी के ढांचे पर स्ट्रिंग का एक संयोजन है।
शीर्षकहीन ऑइल पेंट, पेपर, फैब्रिक, अखबार, लकड़ी और तीन पीले बग लाइट्स से रोशनी से सना हुआ ग्लास पैनल को जोड़ती है। रोसचेनबर्ग ने एक बार टिप्पणी की थी कि बग लाइट्स ने एक व्यावहारिक उद्देश्य की सेवा की है, जो निशाचर उड़ान के कीड़े को कुछ हद तक खाड़ी में रखते हैं।
"मैं वास्तव में यह सोचना चाहूंगा कि कलाकार चित्र में केवल अन्य प्रकार की सामग्री हो सकती है, जो अन्य सभी सामग्रियों के साथ मिलकर काम कर रही है। लेकिन निश्चित रूप से मुझे पता है कि यह संभव नहीं है, वास्तव में। मुझे पता है कि कलाकार एक हद तक अपने नियंत्रण का अभ्यास करने में मदद नहीं कर सकता है और वह आखिरकार सभी निर्णय लेता है। ” - रॉबर्ट रोसचेनबर्ग ने केल्विन टॉमकिंस में उद्धृत किया, द ब्राइड एंड द बैचलर्स: द हेटेरिकल कोर्टशिप इन मॉडर्न आर्ट (1965).
स्तोत्र का एक पुराने पैस्ले शॉल को एक आयामी कैनवस, ऑइल पेंट, मैनहट्टन टेलीफोन डायरेक्टरी सीए का एक टुकड़ा से जोड़ा गया है। 1954-55, एक एफबीआई हैंडबिल, एक तस्वीर, लकड़ी, एक चित्रित संकेत और एक धातु बोल्ट।
"एक खुद को खत्म करने के लिए एक पेंटिंग के लिए तत्पर है... क्योंकि अगर आपके पास चारों ओर ले जाने के लिए अतीत कम है, तो आपके पास वर्तमान के लिए अधिक ऊर्जा है। चित्र का उपयोग करना, उसका प्रदर्शन करना, देखना, लिखना और उसके बारे में बात करना चित्र के स्वयं से छुटकारा पाने में एक सकारात्मक तत्व है। और यह उस तस्वीर के साथ न्याय करता है जो इसे टालती है। ताकि आप जितना हो सके उतना द्रव्यमान जमा न कर पाएं। " - डेविड सिल्वेस्टर के साथ एक साक्षात्कार में रॉबर्ट रोसचेनबर्ग, 1964।
साक्षात्कार तेल पेंट, एक पाया पेंटिंग, एक पाया ड्राइंग, फीता, लकड़ी, एक लिफाफा, एक पाया पत्र, कपड़े, फोटो, मुद्रित को जोड़ती है ईंट, स्ट्रिंग, कांटा, सॉफ्टबॉल, नाखून, धातु टिका और एक लकड़ी के साथ लकड़ी के ढांचे पर प्रजनन, रस्साकशी, और अखबार दरवाजा।
“हमारे पास ईंटों के बारे में विचार हैं। एक ईंट सिर्फ एक निश्चित आयाम का एक भौतिक द्रव्यमान नहीं है जो एक घर, या चिमनी का निर्माण करती है। संघों की पूरी दुनिया, हमारे पास जो भी जानकारी है — तथ्य यह है कि यह गंदगी से बना है, कि यह एक भट्ठा के माध्यम से किया गया है, थोड़ा ईंट कॉटेज के बारे में रोमांटिक विचार, या चिमनी जो इतना रोमांटिक है, या श्रम — आपको जितनी चीजों के बारे में पता है उससे आपको निपटना होगा। क्योंकि यदि आप नहीं करते हैं, तो मुझे लगता है कि आप एक सनकी, या आदिम की तरह अधिक काम करना शुरू करते हैं, जिसे आप जानते हैं, [...] कोई भी हो सकता है, या पागल हो सकता है, जो बहुत जुनूनी है। " - डेविड सिल्वेस्टर के साथ एक साक्षात्कार में रॉबर्ट रुशेनबर्ग, बीबीसी, जून 1964।
रॉबर्ट रोसचेनबर्ग और जैस्पर जॉन्स (जिनके संग्रह से यह उधार लिया गया है) का एक दूसरे पर शक्तिशाली रचनात्मक प्रभाव था। न्यूयॉर्क शहर में दो सौतेले, वे 1950 के दशक की शुरुआत में दोस्त बन गए थे और वास्तव में, एक बार नाम के साथ एक साथ डिपार्टमेंट स्टोर की खिड़कियों को डिजाइन करने वाले अपने बिलों का भुगतान किया "Matson-जोन्स।" जब उन्होंने 1950 के दशक के मध्य में स्टूडियो स्पेस को साझा करना शुरू किया, तो क्रमशः प्रत्येक कलाकार ने प्रवेश किया, जो यकीनन उसका सबसे नवीन, विपुल, प्रसिद्ध-आज है चरण।
“वह एक तरह का था बहुत भयानक उस समय, और मैंने उसे एक कुशल पेशेवर के रूप में सोचा। उनके पास पहले से ही कई शो थे, हर कोई जानता था, उन सभी एवांट-गार्ड लोगों के साथ काम करने के लिए ब्लैक माउंटेन कॉलेज गया था। " - ग्रेस ग्लुक में रॉबर्ट रोसचेनबर्ग से मिलने पर जैस्पर जॉन्स, "रॉबर्ट रोसचेन के साथ साक्षात्कार" न्यू यॉर्क टाइम्स (अक्टूबर 1977)।
शीर्षकहीन लकड़ी पर तेल पेंट, क्रेयॉन, पेस्टल, पेपर, फैब्रिक, प्रिंट रिप्रोडक्शन, फोटोग्राफ और कार्डबोर्ड को जोड़ती है।
उपग्रह एक भरवां तीतर (लापता पूंछ के पंखों के साथ) पर कैनवास पर तेल पेंट, कपड़े (नोट (जुर्राब), कागज और लकड़ी) को जोड़ती है।
“कोई गरीब विषय नहीं है। मोजे की एक जोड़ी लकड़ी, नाखून, तारपीन, तेल और कपड़े की तुलना में पेंटिंग बनाने के लिए कम उपयुक्त नहीं है। " - रॉबर्ट रूशेनबर्ग ने "सोलह अमेरिकियों" (1959) के लिए कैटलॉग में उद्धृत किया।
Odalisk ऑइल पेंट, वॉटर कलर, क्रेयॉन, पेस्टल, पेपर, फैब्रिक, फोटोग्राफ्स, प्रिंटेड रिप्रोडक्शन, मिनिएचर ब्लूप्रिंट, अखबार, मेटल, कांच, सूखे घास, स्टील ऊन, एक तकिया, एक लकड़ी की चौकी और एक लकड़ी के ढांचे पर चार ढाले पर चढ़कर एक भरवां सामान मुर्गा।
हालांकि इस छवि में दिखाई नहीं दे रहा है, लकड़ी के पोस्ट और मुर्गा (एक सफेद लेगॉर्न, या प्लायमाउथ रॉक?) के बीच का क्षेत्र वास्तव में चार पक्ष हैं। इन चार सतहों पर अधिकांश चित्र महिलाओं के हैं, जिनमें कलाकार की मां और बहन की तस्वीरें शामिल हैं। आप जानते हैं, महिला दास, गिरीली पिनअप और पुरुष चिकन के बारे में शीर्षक के बीच, किसी को यहां लिंग और भूमिकाओं के बारे में गुप्त संदेशों पर विचार करने के लिए लुभाया जा सकता है।
"जब भी मैं उन्हें लोगों को दिखाऊंगा, कुछ कहेंगे कि वे पेंटिंग कर रहे हैं, दूसरों ने उन्हें मूर्तियां कहा। और फिर मैंने काल्डर के बारे में यह कहानी सुनी, "उन्होंने कलाकार अलेक्जेंडर काल्डर का जिक्र करते हुए कहा," कोई भी उसके काम को नहीं देखेगा क्योंकि वे नहीं जानते थे कि इसे क्या कहा जाना चाहिए। जैसे ही उन्होंने उन्हें मोबाइल फोन करना शुरू किया, अचानक लोगों ने कहा, 'ओह, तो वे यही हैं।' इसलिए मैंने 'कॉम्बाइन' शब्द का आविष्कार किया था, जो किसी मूर्तिकला या पेंटिंग नहीं होने के किसी भी मृत अंत को तोड़ने के लिए था। और यह काम करने लगा। ” - कैरोल वोगेल में, "रोसचेनबर्ग की 'जंक' कला का अर्धशतक," न्यूयॉर्क टाइम्स (दिसंबर 2005)।