एडगर डीगास: हिज़ लाइफ एंड वर्क

एडगर डेगस (जन्म हिलैरे-जर्मेन-एडगर डी गैस; 19 जुलाई, 1834 - 27 सितंबर, 1917) 19 के सबसे महत्वपूर्ण कलाकारों और चित्रकारों में से एक था^वें सदी, और में एक महत्वपूर्ण आंकड़ा प्रभाववादी आंदोलन इस तथ्य के बावजूद कि उन्होंने लेबल को अस्वीकार कर दिया। विवादास्पद और तर्कशील, डेगस व्यक्तिगत रूप से लोगों को पसंद करने के लिए एक मुश्किल आदमी था और दृढ़ता से विश्वास करता था कि कलाकार हैं नहीं कर सकता है - और नहीं होना चाहिए - उनके व्यक्तिगत उद्देश्य को बनाए रखने के लिए व्यक्तिगत संबंध हैं विषयों। नर्तकियों के अपने चित्रों के लिए प्रसिद्ध, देगास ने मूर्तिकला सहित विभिन्न प्रकारों और सामग्रियों में काम किया, और हाल के इतिहास के सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक है।

1834 में पेरिस में जन्मे, देगास ने एक मामूली समृद्ध जीवन शैली का आनंद लिया। उनके परिवार से संबंध थे क्रियोल संस्कृति न्यू ऑरलियन्स और हैती में, जहां उनके नाना पैदा हुए थे और उनके परिवार का नाम "डी गैस" रखा था, एक वयस्क देगास को तब प्रभावित किया जब वह बालिग हो गया। उन्होंने लीची लुई-ले-ग्रैंड (16 में स्थापित एक प्रतिष्ठित माध्यमिक विद्यालय) में भाग लिया^वें सदी) 1845 में; स्नातक करने के बाद उन्होंने कला का अध्ययन करने का इरादा किया, लेकिन उनके पिता ने उनसे वकील बनने की उम्मीद की, इसलिए कानून की पढ़ाई के लिए डेगस ने 1853 में पेरिस विश्वविद्यालय में विधिवत दाखिला लिया।

कहने के लिए कि डेगस एक अच्छा छात्र नहीं था, एक समझ होगी, और कुछ साल बाद उसे notcole में भर्ती कराया गया des Beaux-Arts और बयाना में कला और ड्राफ्ट्समैनशिप का अध्ययन करना शुरू कर दिया, जल्दी से अपने अविश्वसनीय के संकेत प्रदर्शित कर रहा था प्रतिभा। डेगस एक प्राकृतिक ड्राफ्ट्समैन था, जो सरल विषयों के साथ कई विषयों के सटीक लेकिन कलात्मक चित्र प्रस्तुत करने में सक्षम था, एक ऐसा कौशल जो उसे अच्छी तरह से सेवा देगा। जैसा कि वह अपनी शैली में परिपक्व हुआ - विशेष रूप से अपने काम के साथ नर्तक, कैफे संरक्षक और अन्य लोगों को चित्रित करते हुए प्रतीत होता है कि उनके दैनिक जीवन में अनजाने लोगों को पकड़ा गया था रहता है।

1856 में डेगस ने इटली की यात्रा की, जहाँ वे अगले तीन वर्षों तक रहे। इटली में उन्होंने अपनी पेंटिंग में आत्मविश्वास विकसित किया; महत्वपूर्ण रूप से, यह इटली में था कि उसने अपनी पहली कृति, अपनी चाची और उसके परिवार की एक पेंटिंग पर काम शुरू किया।

देगास ने शुरू में खुद को एक pain इतिहास चित्रकार ’के रूप में देखा, एक कलाकार जिसने एक नाटकीय रूप से इतिहास के दृश्यों को चित्रित किया लेकिन पारंपरिक तरीके से, और उनके प्रारंभिक अध्ययन और प्रशिक्षण ने इन क्लासिक तकनीकों और विषयों को प्रतिबिंबित किया। हालांकि, इटली में अपने समय के दौरान, डेगास ने पीछा करना शुरू कर दिया यथार्थवाद, वास्तविक जीवन को चित्रित करने का एक प्रयास था, और उसका चित्र था बेलेल्ली परिवार एक उल्लेखनीय रूप से निपुण और जटिल प्रारंभिक कार्य है जिसने डेगस को युवा गुरु के रूप में चिह्नित किया है।

विघटनकारी होने के बिना पोर्ट्रेट अभिनव था। पहली नज़र में, यह कम या ज्यादा पारंपरिक शैली में एक पारंपरिक चित्र प्रतीत होता है, लेकिन पेंटिंग की रचना के कई पहलुओं के बारे में गहन विचार और सूक्ष्मता को प्रदर्शित किया गया है यह। तथ्य यह है कि परिवार के संरक्षक, उसके चाचा-ससुर को उसकी पीठ पर दर्शक के साथ बैठाया जाता है, जबकि उसकी पत्नी आत्मविश्वास से दूर है अपने रिश्ते और पति की स्थिति के बारे में बहुत कुछ बताते हुए उस समय के पारिवारिक चित्र के लिए उससे दूर होना असामान्य है घर। इसी तरह, दो बेटियों की स्थिति और आसन - एक और अधिक गंभीर और वयस्क, एक अधिक चंचल उसके दो दूर के माता-पिता के बीच "लिंक" - एक दूसरे से उनके रिश्ते के बारे में और उनके बारे में बहुत कुछ कहता है माता-पिता।

देगस ने प्रत्येक व्यक्ति को अलग-अलग स्केच करके भाग में पेंटिंग के जटिल मनोविज्ञान को प्राप्त किया, फिर उन्हें एक मुद्रा में कंपोज़ किया, जिसे उन्होंने वास्तव में कभी नहीं इकट्ठा किया था। 1858 में शुरू हुई यह पेंटिंग 1867 तक पूरी नहीं हुई थी।

1870 में, फ्रांस और प्रशिया के बीच युद्ध छिड़ गया, और डेगास फ्रेंच नेशनल गार्ड में भर्ती हुए, जो उनकी पेंटिंग को बाधित करता था। उन्हें सेना के डॉक्टरों द्वारा यह भी सूचित किया गया था कि उनकी दृष्टि खराब थी, कुछ ऐसा जो देगास को जीवन भर परेशान करता था।

युद्ध के बाद, डेगस एक समय के लिए न्यू ऑरलियन्स चले गए। वहाँ रहते हुए उन्होंने अपने सबसे प्रसिद्ध कामों में से एक को चित्रित किया, न्यू ऑरलियन्स में एक कपास कार्यालय. एक बार फिर, देगास ने लोगों को छोड़ दिया (उनके भाई सहित, एक अखबार पढ़ते हुए, और उनके ससुर, सबसे आगे) को व्यक्तिगत रूप से दिखाया गया और फिर पेंटिंग को रचना के रूप में उन्होंने फिट देखा। यथार्थवाद के प्रति उनका समर्पण एक "स्नैपशॉट" प्रभाव पैदा करता है जो देखभाल की योजना के दौरान पेंटिंग में चला गया और अराजक होने के बावजूद, लगभग यादृच्छिक क्षण को दर्शाया गया है (एक दृष्टिकोण जो डेगस को बड़बड़ा प्रभावहीन आंदोलन से जुड़ा हुआ है) वह लिंक करने का प्रबंधन करता है रंग के माध्यम से एक साथ सब कुछ: छवि के बीच में सफेद रंग का स्वाथ बाएं से दाएं आंख खींचता है, सभी आंकड़ों को एकजुट करता है अंतरिक्ष।

देगास के पिता का निधन 1874 में हुआ; उनकी मृत्यु से पता चला है कि डेगस के भाई ने भारी कर्ज जमा किया था। डेगस ने ऋणों को पूरा करने के लिए अपने व्यक्तिगत कला संग्रह को बेच दिया और एक अधिक व्यवसाय-उन्मुख अवधि में शुरू किया, पेंटिंग विषयों को वह जानता था जो बेच देगा। आर्थिक प्रेरणाओं के बावजूद, डेगस ने इस अवधि के दौरान अपने सबसे प्रसिद्ध कार्यों को बनाया, विशेष रूप से उनके कई बैलेरिनास को चित्रित करने वाली पेंटिंग (हालांकि यह एक ऐसा विषय था जिस पर उन्होंने पहले काम किया था, नर्तक लोकप्रिय थे और अच्छी तरह से बेचे गए थे उसके लिए)।

एक उदाहरण है द डांस क्लास, 1876 में समाप्त हुआ (कभी-कभी कहा भी जाता है बैलेट क्लास). डेगस का समर्पण यथार्थवाद और धारणात्मक गुण एक प्रदर्शन के बजाय पूर्वाभ्यास को चित्रित करने के अपने विशिष्ट निर्णय द्वारा क्षण को कैप्चर करना रेखांकित किया गया है; वह नर्तकियों को दिखाना पसंद करते थे क्योंकि अंतरिक्ष के माध्यम से सुंदर तरीके से आगे बढ़ने वाले ईथर के आंकड़ों के विपरीत, एक पेशे को पेश करने वाले कार्यकर्ता। ड्राफ्ट्समैनशिप की उनकी महारत ने उन्हें सहज रूप से आंदोलन करने की अनुमति दी - नर्तकियों का खिंचाव और थकावट के साथ मंदी, शिक्षक लगभग फर्श पर अपने बैटन को पाउंड करने के लिए देखा जा सकता है, गिनती कर सकता है ताल।

देगास को आम तौर पर इंप्रेशनिस्ट मूवमेंट के संस्थापकों में से एक के रूप में श्रेय दिया जाता है, जो इससे बच गया था अतीत की औपचारिकता और समय का एक क्षण को पकड़ने के लक्ष्य का पीछा किया जैसा कि कलाकार को माना जाता है यह। इसने प्राकृतिक अवस्था में प्रकाश के साथ-साथ मानवीय आंकड़ों को आराम से, कैज़ुअल रुखों में रखने पर जोर दिया - जो सामने नहीं आए, लेकिन देखे गए। डेगस ने स्वयं इस लेबल को अस्वीकार कर दिया और अपने काम को इसके बजाय "यथार्थवादी" माना। डेगस ने प्रभाववाद की कथित "सहज" प्रकृति पर आपत्ति जताई जो पकड़ने की मांग की उन क्षणों में जिसने कलाकार को वास्तविक समय में मारा, शिकायत की कि "कोई भी कला कभी भी सहज नहीं थी मेरी।"

उनके विरोध के बावजूद, यथार्थवाद प्रभाववादी लक्ष्य का हिस्सा था, और उसका प्रभाव गहरा था। लोगों को चित्रित करने का उनका निर्णय जैसे कि वे चित्रित होने के बारे में अनजान थे, उनका बैकस्टेज का विकल्प और अन्य आमतौर पर निजी सेटिंग्स, और एक असामान्य और अक्सर भद्दे कोणों ने यह विवरण दिया कि अतीत को अनदेखा या रूपांतरित किया गया होगा - डांस क्लास में फर्शबोर्ड्स, सुधारने के लिए पानी के साथ छिड़के ट्रैक्शन, कपास कार्यालय में अपने ससुर के चेहरे पर हल्के हित की अभिव्यक्ति, जिस तरह से एक बेलेली बेटी लगभग ढीली लगती है क्योंकि वह मुद्रा लेने से इनकार करती है उसके परिवार के साथ।

डेगस को उनके कौशल का चित्रण करने के लिए भी मनाया जाता है एक पेंटिंग में आंदोलन. यह एक कारण है कि नर्तकियों के उनके चित्र इतने लोकप्रिय और बेशकीमती हैं- और यह भी कि वे ए मूर्तिकार मनाया साथ ही एक चित्रकार भी। उनकी प्रसिद्ध मूर्तिकला, द लिटिल डांसर एजेड चौदह, दोनों चरम यथार्थवाद के लिए अपने समय में विवादास्पद था जिसे उन्होंने बैले छात्र मैरी वैन को पकड़ने में लगाया था गोएथेम का रूप और विशेषताएं, साथ ही इसकी संरचना - वास्तविक सहित तूलिका से बने कंकाल पर मोम वस्त्र। प्रतिमा भी एक नर्वस मुद्रा, अजीब किशोर fidgeting और निहित गति का एक संयोजन बताती है जो नर्तकियों को अपने चित्रों में गूँजती है। मूर्तिकला बाद में कांस्य में डाली गई थी।

देगस ने की थी विरोधी सेमेटिक झुकाव अपने पूरे जीवन के दौरान, लेकिन ड्रेफस अफेयर, जिसमें राजद्रोह के लिए यहूदी वंश के एक फ्रांसीसी सेना अधिकारी की झूठी सजा शामिल थी, उन झुकावों को सामने लाया। डेगस को पसंद करना एक कठिन व्यक्ति था और अशिष्टता और क्रूरता के लिए एक प्रतिष्ठा थी जिसने उसे अपने पूरे जीवन में दोस्तों और परिचितों को देखा। जैसा कि उनकी दृष्टि विफल रही, डेगस ने 1912 में काम करना बंद कर दिया और अपने जीवन के अंतिम कुछ वर्ष अकेले पेरिस में बिताए।

अपने जीवनकाल के दौरान डेगस का कलात्मक विकास चौंका देने वाला था। की तुलना बेलेल्ली परिवार बाद में काम करने के लिए, कोई भी स्पष्ट रूप से देख सकता है कि वह अपनी रचनाओं को ध्यान से देखने और क्षणों पर कब्जा करने से औपचारिकता से यथार्थवाद में कैसे दूर हो गया। उनकी आधुनिक संवेदनशीलता के साथ उनका शास्त्रीय कौशल आज भी उन्हें काफी प्रभावशाली बनाता है।

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