लोकप्रिय गलत धारणा के विपरीत, मध्य युग हमारे सामूहिक इतिहास में एक "अंधकार युग" नहीं था। न केवल यह कि दुनिया का एक पश्चिमी-केंद्रित दृष्टिकोण (जबकि यूरोप और पश्चिमी रोमन साम्राज्य के पूर्व क्षेत्र) वास्तव में लंबे समय तक पीड़ित थे सामाजिक पतन और अव्यवस्था की अवधि, दुनिया के कई अन्य क्षेत्रों में इसी अवधि के दौरान पनपी, और रोमन साम्राज्य की निरंतरता, यूनानी साम्राज्य, तथाकथित अंधकार युग के दौरान अपने सबसे स्थिर और प्रभावशाली स्थान पर था), यह भी गलत है। अज्ञानी किसानों और प्रच्छन्न भिक्षुओं की लोकप्रिय छवि अज्ञानता और अंधविश्वास में रहती है, जबकि दुनिया अंधेरे में गिर गई है।
यूरोप में मध्य युग के अलावा और कुछ भी नहीं था, कैथोलिक चर्च और राजनीतिक अस्थिरता का प्रभुत्व था (कम से कम स्थिर रोमन प्रभुत्व की सदियों की तुलना में)। चर्च, ग्रीक और पारंपरिक रोमन दर्शन और साहित्य को पगन के रूप में देख रहा है और एक खतरे को हतोत्साहित करता है उनका अध्ययन और अध्यापन, और कई छोटे राज्यों में एकीकृत राजनीतिक दुनिया का विघटन और duchies। इन कारकों का एक परिणाम मानव-केंद्रित बौद्धिक फोकस से एक बदलाव था, जिसने समाज को एक साथ रखने वाली चीजों को मनाया: धार्मिक और सांस्कृतिक विश्वासों को साझा किया।
नवजागरण बाद की 14 वीं शताब्दी में शुरुआत हुई और 17 वीं शताब्दी तक चली। वैज्ञानिक और कलात्मक उपलब्धि की ओर अचानक पीछे की ओर से, यह वास्तव में मानव-केंद्रित दर्शन और प्राचीन दुनिया की कला, सांस्कृतिक ताकतों के साथ मिलकर पुनर्वितरण था। यूरोप को सामाजिक और बौद्धिक क्रांतियों की ओर ले जाना, जिसने मानव शरीर का जश्न मनाया और रोमन और ग्रीक कार्यों के लिए निकट-उदासीनता में प्रकट किया, जो अचानक आधुनिक और क्रांतिकारी लग रहा था फिर। एक चमत्कारी साझा प्रेरणा से दूर, बाइज़ेनटाइन साम्राज्य के पतन और ओटोमन साम्राज्य के लिए कॉन्स्टेंटिनोपल के पतन के द्वारा पुनर्जागरण को बड़े हिस्से में छिड़का गया था। इटली में पूर्व से भाग रहे लोगों की भारी आमद (सबसे विशेष रूप से फ्लोरेंस, जहां राजनीतिक और सांस्कृतिक वास्तविकता का स्वागत करने के लिए बनाया गया था) ने इन विचारों को प्रमुखता से वापस लाया। लगभग उसी समय, काली मौत यूरोप भर में आबादी को कम कर दिया और बचे लोगों को विचार करने के लिए मजबूर नहीं किया, बल्कि उनके वास्तविक भौतिक अस्तित्व को ध्यान केंद्रित किया, बौद्धिक ध्यान को पृथ्वी की चिंताओं पर स्थानांतरित किया।
यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि कई ऐतिहासिक अवधियों में, पुनर्जागरण के दौरान रहने वाले लोगों को यह पता नहीं था कि वे इतने प्रसिद्ध काल में जीवित थे। कला के बाहर, पुनर्जागरण ने पापेसी की राजनीतिक शक्ति की गिरावट और व्यापार और अन्वेषण के माध्यम से यूरोपीय शक्तियों और अन्य संस्कृतियों के बीच संपर्क में वृद्धि देखी। दुनिया बुनियादी रूप से अधिक स्थिर हो गई, जिसने बदले में लोगों को बुनियादी अस्तित्व से परे चीजों, कला और साहित्य जैसी चीजों के बारे में चिंता करने की अनुमति दी। पुनर्जागरण के दौरान उभरे कुछ लेखक अब तक के सबसे प्रभावशाली लेखक हैं साहित्यिक तकनीकों, विचारों, और दर्शन के लिए जिम्मेदार थे जो अभी भी उधार और अन्वेषण किए गए हैं आज। इन 10 पुनर्जागरण लेखकों के कार्यों को पढ़ना न केवल आपको एक अच्छा विचार देगा कि क्या पुनर्जागरण विचार और दर्शन, लेकिन यह आपको सामान्य रूप से आधुनिक लेखन की एक ठोस समझ भी देगा क्योंकि ये लेखक हमारे आधुनिक अर्थ हैं साहित्य शुरू हुआ।
कोई भी साहित्य का उल्लेख किए बिना चर्चा नहीं करता है शेक्सपियर. उसका प्रभाव बस खत्म नहीं किया जा सकता है। उन्होंने आज भी (अंग्रेजी सहित) आम उपयोग में कई शब्द बनाए bedazzled, जो उनकी सबसे बड़ी उपलब्धि हो सकती है), उन्होंने कई वाक्यांशों और मुहावरों को गढ़ा, जिनका हम आज भी उपयोग करते हैं (हर बार जब आप प्रयास करते हैं पहल करो, बिल के लिए एक छोटी सी प्रार्थना), और उन्होंने कुछ कहानियों और कथानक उपकरणों को संहिताबद्ध किया जो हर कहानी की अदृश्य शब्दावली बन गए। हेक, वे अभी भी सालाना आधार पर अपने नाटकों को फिल्मों और अन्य मीडिया में ढालते हैं। वस्तुतः कोई अन्य लेखक नहीं है, जिसका अंग्रेजी अपवाद पर बड़ा प्रभाव पड़ा हो, इसके संभावित अपवाद ...
चौसर के प्रभाव को एक वाक्य में संक्षेपित किया जा सकता है: उसके बिना, शेक्सपियर शेक्सपियर नहीं होगा। न केवल चौसर का "कैंटरबरी की कहानियां"पहली बार अंग्रेजी का इस्तेमाल साहित्यिक महत्वाकांक्षा के गंभीर काम के लिए किया गया था (अंग्रेजी को अशिक्षित के लिए" आम "भाषा माना जाता है) जिस समय इंग्लैंड का शाही परिवार अभी भी कई तरह से खुद को फ्रेंच मानता था और वास्तव में फ्रेंच की आधिकारिक भाषा थी अदालत), लेकिन एक पंक्ति में पांच तनावों का उपयोग करने की चॉसर की तकनीक शेक्सपियर और उनके द्वारा इस्तेमाल किए गए आयंबिक पेंटमीटर का प्रत्यक्ष पूर्वज थी समकालीनों।
स्वर्गीय शक्ति के बजाय स्थलीय पर मैकियावेली का ध्यान उनके जीवनकाल में सामान्य बदलाव का संकेत है क्योंकि पुनर्जागरण ने भाप प्राप्त की। उनकी अवधारणा है कि सार्वजनिक और निजी नैतिकता के बीच एक विभाजन था, और सत्ता हासिल करने और बनाए रखने के लिए हिंसा, हत्या और राजनीतिक प्रवंचना का उनका समर्थन है जहां हमें पद मिलता है धूर्त जब दुष्ट राजनेताओं या योजनाकारों का वर्णन शानदार हो।
कुछ लोगों ने "द प्रिंस" को व्यंग्य के काम के रूप में या यहां तक कि क्रांतिकारी हैंडबुक के रूप में पुनर्निर्मित करने का प्रयास किया है (यह तर्क देते हुए कि दर्शकों को वास्तव में उत्पीड़ित जनता यह दिखाने के प्रयास में थी कि कैसे अपने शासकों को उखाड़ फेंका जाए), लेकिन यह लगभग नहीं था मामला; मैकियावेली का प्रभाव निंदनीय है।
1605 में प्रकाशित, यह एक देर से पुनर्जागरण का काम है जिसे आधुनिक स्पैनिश भाषा का बहुत कुछ आकार देने का श्रेय दिया जाता है; उस अर्थ में, ग्रीवा को सांस्कृतिक प्रभाव के संदर्भ में शेक्सपियर के बराबर माना जाना चाहिए।
विनोदी प्रभाव के लिए दंड और विरोधाभास और वफादार की छवि का उपयोग करते हुए, ग्रीवांस ने भाषा के साथ खेला सांचो बुरी तरह से अपने बहकाने वाले मालिक का अनुसरण कर रहा है क्योंकि वह सचमुच पवनचक्की पर झुकता है सदियों। दोस्तोएव्स्की के द इडियट से लेकर रुश्दी के "द मूर लास्ट सिघ" तक के उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" से स्पष्ट रूप से प्रभावित हैं, जो इसके चल रहे साहित्यिक प्रभाव को स्थापित करते हैं।
यहां तक कि अगर आप डांटे या पुनर्जागरण के बारे में और कुछ नहीं जानते हैं, तो आपने दांते के सबसे बड़े काम के बारे में सुना है, "द डिवाइन कॉमेडी, "जो कि डैन ब्राउन के" इनफर्नो "जैसे कई आधुनिक कार्यों द्वारा अभी भी नाम-चेक किया हुआ है; वास्तव में, किसी भी समय आप "नरक का घेरा"आप शैतान के राज्य के डांटे के दर्शन का उल्लेख कर रहे हैं।
"द डिवाइन कॉमेडी" एक कविता है जो दांते का अनुसरण करती है क्योंकि वह नरक, पवित्र और स्वर्ग से यात्रा करती है। यह इसकी संरचना और संदर्भों में बेहद जटिल है, और अनुवाद में भी इसकी भाषा में काफी सुंदर है। कई धार्मिक और धार्मिक विषयों से संबंधित होने के दौरान, यह कई तरह से डांटे समालोचना और समकालीन फ्लोरेंटाइन राजनीति, समाज और संस्कृति पर टिप्पणियों के पुनर्जागरण को दर्शाता है। आधुनिक पाठक के लिए सभी चुटकुलों, अपमानों और टिप्पणियों को समझना मुश्किल है, लेकिन कविता का प्रभाव सभी आधुनिक संस्कृति में महसूस किया जाता है। इसके अलावा, कितने लेखकों को केवल उनके पहले नाम से जाना जाता है?
Donne अंग्रेजी और साहित्य की बड़ी कंपनियों के बाहर एक घर का नाम नहीं है, लेकिन आगामी वर्षों में साहित्य पर उनका प्रभाव महाकाव्य है। शुरुआती "मेटाफिजिकल" लेखकों में से एक माना जाता है, डॉन ने कम या ज्यादा कई साहित्यिक तकनीकों का आविष्कार किया उनके जटिल काम, विशेष रूप से शक्तिशाली बनाने के लिए दो विपरीत अवधारणाओं का उपयोग करने की चाल रूपकों। उनकी विडंबना और उनके काम के अक्सर निंदक और कर्कश स्वर का उपयोग कई लोगों को आश्चर्यचकित करता है जो पुराने लेखन को फूलदार और दिखावा मानते हैं।
डॉन का काम लेखन से ध्यान केंद्रित करने की पारी का प्रतिनिधित्व करता है जो लगभग विशेष रूप से निपटाता है काम करने के लिए धार्मिक विषय जो अधिक व्यक्तिगत थे, पुनर्जागरण में एक प्रवृत्ति शुरू हुई जो जारी है आज। पिछले आकस्मिक साहित्य के कड़े, भारी विनियमित रूपों का उनका परित्याग अधिक आकस्मिक लय के पक्ष में है बारीकी से मिलता-जुलता वास्तविक भाषण क्रांतिकारी था, और उनके नवाचारों से लहर अभी भी खिलाफ है आधुनिक जलाई
स्पेंसर शेक्सपियर के रूप में घर के नाम के रूप में ज्यादा नहीं है, लेकिन कविता के दायरे में उनका प्रभाव उनके सबसे प्रसिद्ध काम के रूप में महाकाव्य है, "द फेयरी क्वीन। "वह लम्बी (और तकनीकी रूप से अधूरी) कविता वास्तव में एक अत्यंत स्पष्ट रूप से तत्कालीन रानी एलिजाबेथ I की चापलूसी करने की कोशिश है; स्पेंसर सख्त चाहते थे कि वह एक ऐसा लक्ष्य हासिल करे, जिसे उन्होंने कभी हासिल नहीं किया था, और दुनिया में सभी गुणों के साथ क्वीन एलिजाबेथ को जोड़ने वाली कविता जाने के लिए एक अच्छा तरीका था। जिस तरह से, स्पेंसर ने एक काव्यात्मक संरचना विकसित की जिसे अभी भी स्पेंसरियन स्टेन्ज़ा के रूप में जाना जाता है और सॉनेट की एक शैली जिसे स्पेंसर के रूप में जाना जाता है गाथा, दोनों को बाद में कवियों जैसे कोलरिज और शेक्सपियर द्वारा कॉपी किया गया है।
बोकाशियो ने फ्लोरेंस के शुरुआती पुनर्जागरण के दौरान काम किया, जिसमें काम की एक बड़ी मात्रा का उत्पादन हुआ जिसने नव-मूल जड़ों में से कुछ को स्थापित किया।मानवतावादी युग का ध्यान केंद्रित।
उन्होंने दोनों "वर्नाकुलर" इतालवी (जिसका अर्थ है रोजमर्रा की भाषा के लोग वास्तव में इस्तेमाल किया गया) और साथ ही अधिक औपचारिक लैटिन दोनों में काम किया रचनाओं, और उनके काम ने सीधे तौर पर चौसर और शेक्सपियर दोनों को प्रभावित किया, न कि केवल हर लेखक के बारे में रहते थे।
उनका सबसे प्रसिद्ध काम, "द डिकामरन, "द कैंटरबरी टेल्स" के लिए एक स्पष्ट मॉडल है क्योंकि इसमें ब्लैक डेथ से बचने और कहानियों को बताकर खुद का मनोरंजन करने के लिए एक दूरस्थ विला की ओर भागने वाले लोगों की एक फ्रेम कहानी है। बोकासियो की सबसे प्रभावशाली तकनीकों में से एक परंपरा की अति औपचारिक शैली के बजाय एक प्राकृतिक तरीके से संवाद को प्रस्तुत करना था। हर बार जब आप एक उपन्यास में संवाद की एक पंक्ति पढ़ते हैं जो वास्तविक लगता है, तो आप कुछ छोटे तरीके से बोकाकियो को धन्यवाद दे सकते हैं।
सबसे पुराने पुनर्जागरण कवियों में से एक, पेट्रार्क को अपने पिता द्वारा कानून का अध्ययन करने के लिए मजबूर किया गया था, लेकिन लैटिन अध्ययन और लेखन को चुनने के लिए अपने पिता के मरते ही उस काम को छोड़ दिया।
उन्होंने सॉनेट के काव्य रूप को लोकप्रिय बनाया और भाषा के लिए एक अधिक आकस्मिक, यथार्थवादी दृष्टिकोण के पक्ष में पारंपरिक कविता की औपचारिक, संरचित शैली से बचने वाले पहले लेखकों में से एक थे। पेट्रार्क इंग्लैंड में बेहद लोकप्रिय हो गया, और इस तरह हमारे आधुनिक साहित्य पर एक बाहरी प्रभाव है; चौसर ने पेट्रार्क की कई अवधारणाओं और तकनीकों को अपने लेखन में शामिल किया, और पेट्रार्क 19 भाषाओं में अंग्रेजी भाषा के सबसे प्रभावशाली कवियों में से एक रहा।वें सदी, यह सुनिश्चित करते हुए कि हमारे बड़े हिस्से में साहित्य की आधुनिक अवधारणा को इस 14 के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता हैवें सदी के लेखक।
इस तथ्य को भी कि जो लोग कविता को कुछ के रूप में जल्दी से जल्दी भागने के लिए मानते हैं, के शीर्षक से परिचित हैं मिल्टनसबसे प्रसिद्ध काम है, "पैराडाइज लॉस्ट, "आप सभी को इस देर से पुनर्जागरण प्रतिभा के बारे में जानने की आवश्यकता है।
मिल्टन, जिन्होंने अपने जीवन में कुछ खराब राजनीतिक निर्णय लिए और जिन्होंने जाने के बाद अपने कई प्रसिद्ध कार्यों को लिखा पूरी तरह से अंधा, "पैराडाइज़ लॉस्ट" को खाली पद्य में, सबसे जल्द और सबसे प्रभावशाली उपयोगों में से एक तकनीक। उन्होंने एक पारंपरिक धार्मिक-थीम वाली कहानी (मनुष्य का पतन) को एक चौंकाने वाले व्यक्तिगत तरीके से बताया, की कहानी कास्टिंग एडम और ईव एक यथार्थवादी घरेलू कहानी के रूप में, और सभी पात्रों (यहां तक कि भगवान और शैतान) को स्पष्ट और अद्वितीय देते हैं व्यक्तित्व। ये नवाचार आज स्पष्ट लग सकते हैं, लेकिन यह अपने आप में मिल्टन के प्रभाव का एक वसीयतनामा है।
Molière पुनर्जागरण के पहले प्रमुख कॉमेडी लेखकों में से एक था। हास्य लेखन हमेशा से मौजूद था, निश्चित रूप से, लेकिन Molière ने इसे सामाजिक व्यंग्य के एक रूप के रूप में पुनर्निवेशित किया, जिसका फ्रांसीसी संस्कृति और सामान्य रूप से साहित्य पर एक अविश्वसनीय प्रभाव था। उनके व्यंग्य नाटक अक्सर सपाट या पतले पृष्ठ के रूप में पढ़े जाते हैं, लेकिन कुशल अभिनेताओं द्वारा प्रस्तुत किए जाने पर जीवंत हो उठते हैं जो उनकी पंक्तियों की व्याख्या कर सकते हैं जैसा कि उनका इरादा था। राजनीतिक, धार्मिक और सांस्कृतिक प्रतीक और शक्ति केंद्रों पर व्यंग्य करने की उनकी इच्छा बहुत ही खतरनाक और खतरनाक थी (केवल तथ्य कि राजा लुई XIV ने उसे अपने अस्तित्व के बारे में समझाया) ने कॉमेडी लेखन के लिए एक ऐसा चिह्न स्थापित किया जो कई मायनों में मानक बना हुआ है आज।
साहित्य उपलब्धि के पृथक द्वीपों की एक श्रृंखला नहीं है; हर नई किताब, नाटक, या कविता उस सब की परिणति है जो पहले चली गई है। प्रभाव को काम से काम, पतला, कीमिया रूप से बदल दिया जाता है, और फिर से purposed किया जाता है। ये ग्यारह पुनर्जागरण के लेखक आधुनिक पाठक के लिए दिनांकित और विदेशी लग सकते हैं, लेकिन उनके प्रभाव को आप आज पढ़ी गई सभी चीजों के बारे में महसूस कर सकते हैं।